浙江师范大学美术学院介绍
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浙江师范大学美术学院创建于1985年，2003年获批硕士学位授权点，目前有美术学一级学科硕士学位点、艺术硕士美术和艺术设计两个领域专业学位点及学科教学（美术）专业硕士培养方向。现有导师33名，其中博导5人，省级中青年学科带头人3人，省“151人才工程”第三层次入选者2人。
学位点：
本学位点于2003年经国务院学位委员会批准设置，是浙江省最大的艺术教育与教学研究基地之一。经过多年建设与发展，本学位点已经形成基于导师负责制的“教学、科研、社会服务”三位一体的人才培养的特色与优势。现招生美术学一级学科硕士学位(美术教育与理论、中国画、油画、综合材料绘画）、艺术硕士.美术（MFA）专业学位（中国画、油画、版画）、艺术硕士．艺术设计（MFA）专业学位（视觉传达设计、环境艺术设计、数字媒体设计）、学科教学（美术）教育硕士专业学位四个领域的硕士研究生。主要开设艺术哲学、艺术创作方法与理论研究、中西方美学研究、美术研究方法与论文写作等核心课程。
学位点于2009年在美术学硕士学位授予点开设设计艺术研究方向，2010年批准为艺术硕士专业学位授予点，2014年始招收艺术硕士专业学位研究生，现有视觉传达与环境艺术、数字媒体2个研究方向，设有视觉传达工作室、环境艺术工作室、动画工作室、数字影像工作室等4个工作室，在国内建有创作实践基地多个。
导师介绍
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视觉传达方向：徐华颖（副教授）、夏盛品（副教授）、徐成钢（副教授）、潘沁（教授、宁波城市学院艺术学院）
环境艺术方向：郑军德（教授）、施俊天（教授）
数字媒体艺术方向：李林璠（副教授）、彭纲（教授）、钟文婧（副教授）
2021年招生目录
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2021年招生目录的最大变化就是招生人数变多，2020年艺术设计招生人数是28,2021年招生人数是45个。
2021年浙江师范招生目录
招生目录
663艺术概论大纲
浙江师范大学硕士研究生入学考试初试科目
考试大纲科目代码、名称:663艺术概论适用专业:130400美术学（一级学科）、1351艺术硕士（美术、艺术设计）
一、考试形式与试卷结构
（一）试卷满分 及 考试时间
本试卷满分为150分，考试时间为180分钟。
（二）答题方式
答题方式为闭卷、笔试。
试卷由试题和答题纸组成；答案必须写在答题纸（由考点提供）相应的位置上。
（三）试卷内容结构（考试的内容比例及题型）
见考试内容概要
（四）试卷题型结构
名词解释题（概念题）：5小题，每小题6分，共30分
简答题（简述题）：4小题，每小题15分，共60分
分析论述题（综合题）：2小题，每小题30分，共60分
二、考查目标（复习要求）
《艺术概论》要求考生系统掌握相关学科的基本知识和基础理论，并能运用相关理论和方法分析、解决艺术创作中的实际问题。
三、考查范围或考试内容概要
一、艺术的本质与特征
1、关于艺术本质的几种主要看法：
（1）客观精神说。（2）主观精神说。（3）“模仿说”或“再现说”。
2、马克思明确提出“艺术生产”的概念给艺术学研究提供的启示。
（1）艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。
（2）从艺术的性质和特点来看，艺术生产理论告诉我们，艺术作为审美主客体关系的最高形式，艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。
（3）艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。
3、艺术具有形象性、主体性、审美性等基本特征。
二、艺术的起源
艺术起源的五种学说：（1）艺术起源于“模仿”。（2）艺术起源于“游戏”。（3）艺术起源于“表现”。（4）艺术起源于“巫术”。（5）艺术起源于“劳动”。（6）关于人类实践与艺术起源的多元决定论。
三、艺术的功能与艺术教育
1、艺术的功能与作用
（1）审美认知作用。（2）审美教育作用。（3）审美娱乐作用。
2、关于“艺术教育”。艺术教育是美育的核心，其根本目标是培养全面发展的人。艺术教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力，使人的内心情感和谐发展的重任。
四、文化系统中的艺术
1、关于“文化”的定义，较有影响的是 19 世纪英国人类学家泰勒在《原始文化》中提出的：“所谓文化或文明乃是包括知识、信仰、艺术、道德、法律、习俗以及包括作为社会成员的个人而获得的其它任何能力、习惯在内的一种综合体”。
2、文化，作为一个大系统，包含着诸多子系统。从总体上讲，文化大系统主要包括物质文化、制度文化和精神文化三大要素，而它们又包含着许多更低层次子系统。在精神文化中，又包含着哲学、宗教、道德、科学、艺术等许多子系统。
3、艺术与哲学、宗教、道德、科学的相互关系。
五、艺术创作
1、艺术家
（1）艺术家是艺术生产的创造者。艺术家是专门从事艺术生产的创造者的总称。艺术家应当具备艺术的天赋和艺术的才能，掌握专门的艺术技能和技巧，具有丰富的情感和艺术的修养，通过自己的创造性劳动来满足人们特殊的精神需要即审美需要。
（2）艺术家的特征。
第一，艺术家内部有多种多样的职业和分工。第二，真正的艺术家往往具有为艺术而献身的精神。第三，艺术家具有敏锐的感受、丰富的情感和生动的想象能力。第四，艺术家具有卓越的创造能力和鲜明的创作个性，具有强烈的创新意识。第五，艺术家必须具有专门的艺术技能，熟悉并掌握某一具体艺术种类的艺术语言和专业技巧。
2、艺术家与社会生活。
（1）任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创造的产物。从创作客体来讲，社会生活是创作的源泉和基础，艺术创作不能离开客观现实社会生活；从创作主体来讲，艺术家总是属于一定的时代、民族和阶级，艺术创作归根结底受着一定社会生活方式的制约，也与艺术家本人的生活实践与生活经历密不可分。
（2）艺术家对社会生活的这种观察与感受又分为直接体验与间接体验两种情况。
2、艺术创作过程
（1）分为艺术体验活动、艺术构思活动和艺术传达活动三个阶段。
形象思维的概念及其特征；灵感。
（2）无意识的概念与分类。
3、艺术风格 “艺术思潮”
（1）艺术风格的概念。
（2）艺术风格多样性的形成：第一，艺术风格的多样性。第二，艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三，艺术风格的多样性，还来自审美需求的多样化。
4、艺术流派的概念与类型。
六、艺术作品
1、艺术语言的概念。
2、艺术形象的分类。
3、艺术意蕴。
（1）艺术意蕴的概念。
（2）如何加深对艺术意蕴的理解。
4、典型的概念
5、意境的概念及其特点。
七、艺术鉴赏
1、艺术鉴赏，是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。鉴赏的本身便是一种审美的再创造。
2、艺术鉴赏的重要意义，艺术鉴赏作为一种审美再创造活动，主要体现在哪几个方面。
3、艺术鉴赏的审美心理。
（1）注意。（2）感知。（3）联想。（4）想象。（5）情感。（6）理解。
4、关于艺术鉴赏的审美过程。
（1）艺术鉴赏中的审美直觉。（2）艺术鉴赏中的审美体验。（3）艺术鉴赏中的审美升华。
5、艺术批评的作用与特征。
参考教材或主要参考书：
1．彭吉象：《艺术学概论》，北京：北京大学出版社，2006版
2．王宏建：《艺术概论》，北京：文化艺术出版社，2000版
手绘真题分析
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浙江师范大学的863艺术综合是以黑白图形创意的手绘形式进行考察的按照以往真题的形式，一般是给出一个固定命题，让考生设计三张9x9cm的黑白创意草图，然后选取一个方案再单独设计一张18x18cm的黑白效果图，另外需要再附上200字的设计说明，考试时间为三小时。下面我们以最近几年的手绘真题为例，进行分析。
2019浙江师范大学：以“冬日”为主题，先设计三张9cm*9cm黑白创意草图，之后选取一张黑白创意图画18cm*18cm的黑白效果图 需附不少于200字的设计说明 考试时间3小时
2020浙江师范大学：以“希望的田野上”为主题，先设计三张9*9黑白创意草图，之后选取一张黑白创意图画18*18的黑白效果图 需附不少于200字的设计说明 考试时间3小时
手绘构思
手绘设计解题思路
从近两年的手绘真题中我们可以看出，像“冬日”和“希望的田野上”的这类主题中，大多是选择一些我们生活中常见的元素作为题目的范围，因此我们在设计图形创意时，可以选择的素材是非常多的，就拿“冬日”为例我们可以联想到棉衣、帽子、手套和雪人等冬日里特有的元素，或者是在冬天的节日中所特有的素材，比如灯笼、春联、雪花等。
在考研手绘快题中，黑白图形创意一般可以分为具象题材、抽象题材和综合题材三大类。但是核心要素是画面一定要具有极强的装饰性，画面元素可以进行夸张变形、或是高度提炼成具有极强象征含义的图形元素，如动物纹、人纹、几何纹等等概括形式。而浙师大的考试类型则都是以黑白装饰画形式进行表现即可(近几年很多学校可能会有改革的情况发生，因此同学们在考试的时候一定要认真审题)。
赵老师示范三种黑白图形创意表现形式，都可以作为黑白表现在设计主题中的使用方法，依据主题的不同选择不同的方式表达，图形创意类，装饰形式手法以及构成类做法。
黑白表现
艺术综合命题设计
命题设计
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注意事项：
黑白图形创意在手绘过程中需要注意的是对黑、白、灰大色块的把控能力。也就是说，创作过程中，不应该把所有的精力全部置于纹样的创造上，更重要的是画面中的黑白灰整体的效果。
如上图中的这幅作品，虽然这是一张竖构图的装饰画，但我们可以从中看到非常明确地黑白灰关系。黑色的背景，密集线条所组成的灰面的帽子、头发和植物藤蔓，可以很好地将主体人物凸显出来，使得画面的主体明确，画面效果强烈。