晏殊

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池塘水绿风微暖，记得玉真初见面。

重头歌韵响铮琮，入破舞腰红乱旋。

玉钩阑下香阶畔，醉后不知斜日晚。

当时共我赏花人，点检如今无一半。

晏殊邂逅的是一位歌舞妓，。“池塘水绿风微暖，记得玉真初见面”，这是一个倒装句。故事发生在春天，在池塘边，在杨柳树下。她可能不叫玉真，或许叫阿达，也或许叫小薇叫果果，阿达说了，以前的男人不知道美女名字时，总是叫她们玉真。春天，池上，池上是哪里？总归不是凌波微步水上漂，就是池边花丛里，或是池上水阁中。当时，她穿着红裙在跳舞。

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那是他第一次见到她，一见就忘不了。

玉真的歌声有多美呢？“重头歌韵响铮琮”。什么是重头呢，就是一首词前后阕字句平仄完全相同，又叫双叠曲或重头词。比如晏殊这首《木兰花》便是。上下阕皆为“中平中仄平平仄（韵），中仄中平平仄仄（韵）。中平中仄仄平平，中仄中平平仄仄（韵）”。上片唱完了，下片接着唱同样的调儿。晏殊为什么特意指出唱的是“重头”呢？原来，这种“双叠曲”或“重头词”在下段的“重头”处，往往节奏旋律特别美妙动听。铮琮，玉石相击声，琴声、流水声皆为铮琮。

玉真的舞跳得有多好？“入破舞腰红乱旋”。入破：唐宋大曲在结构上分成三大段，名为散序、中序、破。入破，即为破的第一遍。北宋的陈畅在《乐书》中说：“大曲前缓叠不舞，至入破，则羯鼓、襄鼓、大鼓与丝竹合作，句拍益急，舞者入场，投节制容，故有催拍、歇拍，姿制俯仰，变态百出。”原来，“入破”更能表现出“姿制俯仰，变态百出”的舞姿神韵，便给许多诗人墨客留下动情挥毫的空间。唐代诗人薛能：“急破催摇曳，罗衫半脱肩”，因为舞步太快，连舞女身上的罗衫都滑到肩膀下去了。无疑，这是一个令男人们遐想不已的暗示……入破是舞蹈的高潮部分，其舞蹈动作最考验舞女的水平，所以，晏殊着重写了舞破的场面。

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“玉钩阑下香阶畔”“醉后不知斜日晚”，是写当时游宴之地，宾客喝酒一直喝到了傍晚。“当时共我赏花人，点检如今无一半”，当日欢乐的宴饮时光已经过去了很久，当时一起喝酒赏花的人，如今连一半都没剩下。说明，晏殊这场邂逅的时间跨度不小。人都哪去了呢？“世上功名何日是，樽前点检几人非”，苏轼一语道破。为功名，有升有贬有消失，功名路最后通着黄泉路。

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晏殊的太平宰相一直做得四平八稳，不像苏轼他们升升沉沉，从极盛到极衰，人生百味皆尝过，所以，纵然只是“如今点检无一半”，留在心底的也不过是说不清道不明的惆怅。

即使贵为宰相，风花雪月也不能只为他留存，花开花落。美人迟暮，也是无可奈何。日子过得越滋润就越害怕失去，所以晏殊一生信条之一便是及时行乐，活在当下。

晏殊有个他非常喜欢的小妾。他每次和张先一起喝酒吟诗，都把这小妾叫出来陪酒唱词。晏夫人吃醋了，晏殊怕老婆，就把小妾卖了。张先再来时，看不见小妾出来，问明原因，便当场写了一首《碧牡丹》，命歌妓吟唱：

步障摇红绮。晓月堕，沈烟砌。缓拍香檀，唱彻伊州新制。怨入眉头，敛黛峰横翠。芭蕉寒，雨声碎。

镜华翳，闲照孤鸾戏。思量去时容易。钿合瑶钗，至今冷落轻弃。望极蓝桥，但暮云千里，几重山，几重水？

晏殊听到“望极蓝桥，但暮云千里，几重山，几重水”，忍不住感慨道：“人生在世，该像阿达那样及时行乐，何必苦了自己。”立刻取钱，赎回了小妾。为什么老晏听到望极蓝桥这句时就感慨了呢？我再给大家两个故事啊。

唐代有个秀才名叫裴航，游鄂渚时，向同船的美丽女子作诗示爱，女子便回了他一首诗：

一饮琼浆百感生，玄霜捣尽见云英。

蓝桥便是神仙宫，何必崎岖上玉清。

过了几年，他路过一个叫蓝桥驿的地方，向一位老婆婆讨水喝，老婆婆喊孙女拿水，裴航见这女子如仙子一般貌美，一见钟情，当场求婚。老婆婆说：“我只这一个孙女，叫云英，昨个儿来了一个神仙，送了我一颗灵丹，他告诉我，得用玉杵和玉臼来捣药一百天才能炼成。你要娶她也不难，只有一个条件，以玉杵臼做聘礼。”

裴航说：“好，就以百日为限。我定能找到玉杵臼。在这期间，你可不能把云英再许给别人了。”

斐航回去之后，当街一站，见人就问有没有玉杵臼，总算遇到一个卖玉的老翁，告诉他虢州药铺卞老书有那玩意，又说：“我看你挺诚心，给你写封书信，他看到我信，定会把东西卖与你。”斐航找到药铺一问，果然有这玉杵臼，不过却贵得很，他把仆人和马都卖了，才凑够了银子。结局是，药成，抱得美人归。后来，裴航也成了仙，与云英做了名副其实的神仙眷侣。

前面提到张先那首的意思是，美人易弃难再得，缘分错过了，你便是望断蓝桥也找不回来了。正如晏殊自己所说：“落花风雨更伤春。不如怜取眼前人”，所以，便把小妾赎回。只是，这一卖一赎之间，实在令人觉得他在女人问题上严重用情不专，少了爱情的基调。论多情，他比他的儿子晏小山差远了。