近日看到马景涛当爷爷消息，便想起小时候搬着小板凳坐在电视机前等着《东游记》播出的情景，不得不感慨一句，岁月当真是不饶人的。
这部98年的剧是中新（中国与新加坡）合拍的古装神话剧，改编自我国家喻户晓的神话故事“八仙过海”。
这么多个版本的八仙过海，我最喜欢的还是马景涛主演的这部《东游记》。虽然那时硬件条件差，特效技术谈不上多精彩，但是演员的颜值和演技都非常出彩。
马景涛的颜值自当不必多说，一直都是风神俊朗的模样，符合大众的审美。剧中的几位新加坡女演员颜值也是相当出色，不但美得各有千秋，也十分具有辨识度。
90年代的演员可以说都是很用心去演好每个角色，毕竟那时没有现在这么多的道具与特效，看的都是演员本身的功力，演技的好坏直接影响了整个作品的质量。
因而，那时很多的影视作品成为当下无法超越的经典，其中重要的关键点，就是演员出众的演技。
这几天二刷《东游记》发觉，这部剧就是一部披着神话故事的外衣，在谈情说爱中，说着爱情中的那些道理。
现在再去看时，能发觉如今被说烂的爱情真理，在那时就已经从剧中体现出来了：比如爱情的“独立观”。
现代人认为爱情最好的样子是什么样的？
其实就是男女双方无论经济还是精神都要独立，不依附于他人。这样的观念，在《东游记》中就已经能探知一二了。下面我以吕洞宾和牡丹仙子以及何仙姑之间情感纠葛，来具体说说剧中的爱情观。
一、爱情里越卑微，越不容易被深爱
剧中的牡丹仙子的设定是吕洞宾的“情劫”，她深爱着吕洞宾，为了吕洞宾屡破天规，最终被王母娘娘所“厌弃”，贬入凡间，三世为妓。
牡丹成为风尘女子后，吕洞宾才真正开始了“情劫”的历练。尽管有外界的各种力量对二人的感情起到推波助澜的作用，可是从剧中的情景以及演员对人物的诠释来看，吕洞宾对牡丹仙子的感情更多是愧疚而非爱情。
毕竟曾经是高贵出尘的天仙，如今却因为帮助自己，成为了勾栏里下等的妓女，换谁都会想要给予更多的帮助和关爱。这样的关爱在牡丹眼中成了爱情，可在吕洞宾眼里更多的是义，是出于弥补心态的一种道义。
然而，情不知所起，一往而深。变成凡人的牡丹再次深深地爱上了英俊洒脱的吕洞宾，一如之前一样卑微地爱着，为了他奋不顾身。
按理说，像牡丹这样的人在爱情里不该这么卑微才对，毕竟牡丹的人设按现在的词来形容就是“白富美”一枚。
牡丹仙子是花仙，自然是美艳无双的，而且还是王母娘娘跟前最受宠爱的一位仙女。作为天庭里权势仅次于玉帝的人的身旁的近侍，牡丹自然也是有点权势的，按通俗一点话来说，牡丹就是有貌有权的女子。这样的人，完全有理由在爱情里“随心所欲”，而非卑微地讨好。
但是，牡丹骨子里是带有点自卑的，因为她的出身并不算高贵，是王母救回来的牡丹花，尽管王母说疼爱她，如自己的女儿一般。可她深知自己的地位，不敢恃宠而骄，且安分守己。这样的人表面上温顺乖巧，实则是懂得自己的分量，内心深处还带有一点点的自卑。
这样的人，很容易在陷入爱情后，不计后果，不计得失，全心付出，而全然忘却了自己，使自己在爱情里变成卑微牺牲的那一个。
因而，当牡丹遇到吕洞宾时，她是爱得义无反顾，可吕洞宾对她并没有那么爱，这也注定了她最终会以悲剧收场。
二、不独立的人，在爱情里总会成为牺牲的那一个
前面提到，吕洞宾对牡丹是愧疚多于爱情，换言之，就是吕洞宾并没有多爱牡丹，只是“义”字当头，加上“情劫”的捆绑，让他与牡丹有了一段情感纠葛。论起无法深爱的原因有三点：
一则因为在道家文化里，修道成仙就得摒弃七情六欲，无情无欲且有大义才能成仙。
二则因为吕洞宾前身是东华上仙，他投胎转世的目的是带领其他七仙顺利渡劫，从而飞升上仙，对抗魔道，拯救苍生。简言之，就是带着责任转世的，不能随意动情。
三则因为牡丹不是一个精神独立的人。她会把全部的爱托付于吕洞宾身上，这样的情感有时会成为一种负担。吕洞宾本身的性格就有些洒脱不羁，这是他无法深爱牡丹的真正原因。
牡丹和吕洞宾其实说到底就是不合适，一个是把爱情看作全部的人，一个是把拯救苍生作为己任的人，这样的两个人，怎么看都很难搭到一块去。而且因着牡丹的不独立，让这段情感草草收场不说，还让自己成为牺牲的那一个。
牡丹最后的牺牲说是为了大义，实则就是一出悲剧。牡丹一直是剧中的悲情角色，她的出现是为东华上仙，也就是吕洞宾，她的死亡也是为了成就吕洞宾。换句话说，就是牡丹从来没有为自己活过。这样的人，无论在什么时代都会成为悲剧。
牡丹身上带有很强的农业伦理里依附男权生活的女性的特质，柔弱、不独立，而且没有人生目标。这样精神不独立的人，随便遇到一个让她倾心的人，就会全身心付出，最终成为遍体鳞伤的那一个。
因为她把爱全部给了出去，没有留给自己分毫，这样不但让对方有了不珍惜的理由，还让自己成为卑微的一方，最后，只要对方抽身离去，她就会认为失去了整个世界。
我们现在常说要独立，这个独立更多的是指精神上了独立。特别是在爱情里，精神上的独立比经济上的独立更重要。
精神上独立，代表着一个人有自己的人生目标，会因此变得坚强，不会把希望全部寄托于另一半身上，这样的人才有办法成为“精神伴侣”，让感情长久下去。
三、两个独立的人，才能让一段感情长久下去
《东游记》以八仙中的吕洞宾为主要讲述的对象，自然不能只有一段感情纠葛，只有一段体现不出吕洞宾的魅力，也满足不了“大男主”的设定。所以剧中，吕洞宾和何仙姑也有一段欲说还休的感情。
这二人的感情有点爱情的苗头，像是两个都很优秀的人相互吸引，相互欣赏，要不是因为有大义在前，我想，这二人会产生一段真挚的爱情。
何仙姑的气场与牡丹仙子截然不同。牡丹是典型的柔媚的花仙子，而何仙姑不但带有道家的洒脱气息，还带有一种男子的大气豁达。
但是这两位美女子最重要的区别并不在这，而是在于何仙姑一直都有很明确的人生目标，而牡丹完全没有，这个才是导致二人气场迥然不同的原因。
何仙姑的人生目标一直都是修道成仙，实现大义，因此，她心性坚强，并且努力，这已经是很吸引人的特质了。再加上每次吕洞宾于危难之中，都是何仙姑成为了那“最强助力”的人。这样看来，吕洞宾心底对何仙姑更为喜欢也是在所难免的事了。
吕洞宾与何仙姑的感情虽然最终由爱情升华到了大义，可不得不说，这样的爱情就是现今所提倡的“最好的爱情”。
这两人的关系以爱情来看，就是美好爱情的典范：志趣相投，从而相互吸引；有共同的人生目标，从而共同成长；实力相当，从而危难之际，相互扶持，且不离不弃。
两人的关系很好地诠释了那句话：想要感情长久，两人都需精神独立才行。
精神独立才能让各自成为彼此的依靠，成为对方的助力。让双方的“黏性”更强。毕竟，金钱的依靠只能是一时的，唯有情感上相互依偎，才能让感情经久不衰。
四、总结
《东游记》作为一部神话故事的影视剧，里面体现了很多老庄思想。特别是道家中对于人是独立个体的思想，在剧中多次以隐喻明示的方式出现。隐喻就如上文提到的，在爱情中说着“独立观”。
剧中比较明显地表达了独立观，是韩湘子在地狱中开导孙影的那一场景。韩湘子就“庄生晓梦迷蝴蝶”这一历史典故，对庄子梦见变成蝴蝶进行了解说，最终告诉孙影，庄子和蝴蝶都是独立的个体，无需纠结是否是对方的影子，因为每个人都是独特的存在。
独立，是人的根本。按道家的思想，我们从一出生就是独立的个体了，故而，成长过程中所学的各种技能，都是作为独立个体安身立命的“本钱”。
由此可见，在爱情中，我们更不能成为依附他人的人。我们要做像何仙姑那样的人，保持独立上进，不随意让自己迷失在一段感情里，毕竟人生除了爱情，还有很多更重要的事。