若爱融化了过往的罪，这是爱与正义的醒悟，还是对本我的救赎？
以声之色，塑花之形
大家好，我是江北
近年来，关于校园霸凌题材的影视作品屡屡出现，日益引起人们的关注和讨论。
而2016年上映的，京都动画电影《声之形》便是其中的一例，而其作者便是这段时间正在热映的TV动画《致不灭的你》的作者大今良时，不同于其他作品以受害者的角度展开剧情，声之形则主要以施暴者的角度展开，去讲述一个唯美的爱与救赎的故事。
但就是这样一部制作团队水平过硬，题材优良的作品，却在口碑上两极分化严重。
喜欢的观众觉得画面唯美动人，剧情催人泪下而发人深省；而不喜欢的观众则觉得作品矫揉造作，华而不实。为什么《声之形》会面临如此窘境？
《声之形》讲述了天生患有听觉障碍的女主角西宫硝子，转学来到一所学校，遭受了以男主角石田将也为首的校园欺凌。
随着事态的愈演愈烈，西宫被迫再次转学，而原本的施暴者石田则因这件事被孤立，成为了新的校园欺凌的受害者。
巧合的是，高中时两人再次升入同一所高中，石田出于赎罪的想法开始了解和帮助西宫，两颗封闭的心灵在这个过程中相互理解，相互爱恋，最终相互救赎。
下面我将从剧情分析，遗憾与缺陷，现实意义三个方面展开分析。
剧情分析
声之形的剧情大致可以分为三条主线展开，分别是“爱与救赎的赞歌”、“校园欺凌的探讨”、“生命的意义的思考”。其重要性依次递减。
其一，爱与救赎的赞歌
人人皆有缺陷，但只有接受了自己的缺陷，或许就达成了所谓的完整。而对于石田和西宫，这达成的契机便是“爱”。
虽然本作是校园欺凌题材，但并非深入探讨校园欺凌，而是将之作为一个契机和背景，真正的探讨的就是爱。而青春爱情题材，这正是京都动画的传统艺能。本作通过极具浪漫唯美风格的作画，搭配尖锐痛苦的欺凌现实，将石田和西宫之间相互爱恋，相互救赎的过程描绘的淋漓尽致。
张狂自大的欺凌经历是石田的“缺陷”，逆来顺受的懦弱不争是西宫的“缺陷”，随着剧情的发展，他们同样厌恶自己，厌恶他人，厌恶世界，但正是这样一对缺陷之人，却因为爱而得到救赎，因为救赎而愈发爱。最终直面了自己的“罪”和缺陷，成就了真正的“完整”。
其二、校园欺凌的探讨
仗势欺人是罪，懦弱不争是罪，麻木不仁更是罪。
我认为本作中对校园欺凌的探讨主要集中在对“罪”的认知。石田明白了自己欺凌他人的罪，并竭尽全力地补救、帮助西宫。西宫明白了自己懦弱不争的罪，逐渐在被动中找到了自我，不再逆来顺受。其他参与者亦是逐渐明白自己的错误，并通过各种方式表达了自己的歉意。
因为本作采用曾经的健全者、施暴者石田视角展开故事，对于校园欺凌的探讨便更偏向于施暴者的悔过、补救和救赎。这样的设计更便于观众带入健全的前施暴者视角，通过感受石田的痛苦和彷徨，在潜意识中建立起抵触欺凌，自我反思的种子，从而尽力避免成为一名施暴者。
愿爱与包容填补缺陷与自卑的沟壑，勿让肆意的无意成为助长欺凌的火种。
其三、生命意义的思考
“想让你 帮助我 勇敢活下去”
月色如水，石田跪坐在刚刚轻生未遂的西宫前
顾不上擦拭眼角的泪水，少女双手做出手语
【那就约好了】
生命，是《声之形》中及其容易被忽略的一个细节。故事从石田站在桥边寻死开始，又因西宫自杀时被石田救下而推上高潮。“死亡”这个似乎离我们很远的词汇，在石田和西宫的世界中，却是一个他们逃离周围的“恶”和自己的“罪”的颇具吸引力的选项。
石田和西宫渴望寻死，西宫的妹妹通过拍摄死亡动物的照片来劝阻，西宫的奶奶的去世，此般种种，无疑将生死的问题贯穿在了影片故事的始末。
《声之形》在宣传期间的标语就是“帮你活下去”。是的，对于石田和西宫而言，活着本身就是一件困难的事。那又是什么赋予了两人生命的意义？答案很明显，是爱。声之形表达的价值观中，认为生命的价值在于爱，这里的爱，既是自己对他人，他人对自己的爱，亦是自己对世界，世界对自己的爱。更是自己对自己的爱。而对自爱在本片中显然更具重要的地位，石田和西宫经历相互感受爱和付出爱的过程，才最终明白了自爱，明白了活着的意义。
唯有自爱，方能接纳自己的缺陷，成就完整。
遗憾与缺点
作品剧情构建的内核是青春恋爱，而校园欺凌方面并没有做深入的探讨。京都动画的作品多以唯美的作画，青春萌动的剧情为长，而少有对现实问题探讨的剧情表现经验，以主角之间的恋爱为主线显然对京都来说较为稳妥的做法。但校园欺凌的标签便显得浮于表面乃至有流为噱头的嫌疑。没能足够地表现出被欺凌者内心的挣扎，显得逆来顺受，也没能足够地表现出男主外的一众欺凌者心态的成长的过程，缺乏对正义价值观的倡导。
作品以普通人的视角展开叙述，而并不是以残缺角色女主西宫的视角展开。个人认为这种方式虽然增强了观众的代入感（毕竟大部分观众都是普通人），但是却使得西宫的角色形象缺少足够的刻画，趋向于扁平化。实际影片中，西宫表现出的性格和个人思想也缺乏变化和成长对比。
其实以上两点从某种程度上说，都是作品艺术性和市场性的取舍问题。倘若以女主角西宫的视角展开故事，更深入刻画校园欺凌的过程和参与者内心的成长和挣扎，必然会淡化恋爱这条线索，这并不是当今泛娱乐时代所热衷的。显然，京都动画在艺术性和市场性两者间选择了后者。当然从结果上说，这样的选择也未必不好，强化青春恋爱主线能吸引更多的关注，也就提升了社会对校园欺凌的关注和探讨。
当然，这部作品也存在大部分改编的影视作品的通病，叙事节奏稍微有些紊乱。因为缺乏原著漫画那样大量的剧情铺垫，部分影片情节会突兀。很多配角的人物刻画也颇为扁平化，缺乏更深入的刻画。这些问题都给这部唯美的作品增加了几抹暗色。
现实意义
《声之形》是一部以校园欺凌题材为切入点，以爱与救赎为主线的青春恋爱作品。通过对校园欺凌的成熟引起关注，通过对青春爱恋的歌颂引发共鸣。画风优良，色彩细腻。虽然受限于漫改电影的篇幅限制和采用正常人视角展开的情节限制，在剧情节奏和欺凌探讨的方面还有一定完善空间。但作为一部影片本身而言，能做到兼顾市场经济流量和社会反思效果，并带来良好的观影体验，绝对不失为一部优良的作品。
通过“爱人”学会“爱己”，拥抱“缺陷”成就“完整”
我想，这便是《声之形》想要表达的。