刚刚看了一下关于日本新冠的讯息。
看完了头疼。全日本只能接收1800个感染者，就这么点医疗资源。
武汉，或者说湖北现在到底怎么样了，也不知道。只看到全国各地的医务人员还在往湖北集结，还有很多的医务人员牺牲在了第一线。过度劳累之后免疫力降低，再感染病毒以后肯定是凶多吉少，这些医务工作者真的是和平年代的战士。
如果能让大家知道武汉这几个月的真相到底怎样，知道武汉的新冠发生、发展、蔓延、控制乃至好转到底是怎样一个过程，就可以被最大程度上的借鉴、参照和研究，也能避免更多国家和更多人的悲剧。
可惜，不论是有意还是无意，武汉始终是个迷一样的存在。漫天飞的信息，也不知道哪个真哪个假。
让人除了叹息，还是叹息。
今天写的是姚宝的日语启蒙老师小曾同学推荐给姚宝看的漫画片——改编自日本漫画家新川直司原作的同名电视漫画《四月是你的谎言》，有22集，每集大概20分钟。
这是发生在几个高中生之间的青春励志故事，男主是钢琴家，女主是小提琴家。没错，因为音乐是漫画片的一条重要主线，所以我才把它埋头看完。
比较了解我的朋友都知道，我这人不喜欢看电视，对电影的兴趣也不大。基本上我去看电影，都是为了应姚爸的要求写影评。
姚爸说我是个没有爱好的人，其实他真没说错，我就是这么无趣。无趣的原因，是因为我不是个热爱生活的人，即使我看上去对人对事都还算认真，那也只是因为我有责任心而已。
但音乐可能是个例外。也就是说，与这世间的万物相比，音乐算是相对让我提得起兴趣的事情。
怎么证明呢？当年19岁的我，因为眼睛生病，被迫中断了学业。在心灰意冷地赴京治疗的途中，我向爸爸提出了唯一的一个要求：如果我真的瞎了，请给我买架钢琴。
后来经过差不多半年的激素治疗，我的眼睛才算是恢复到了最理想的水平，虽然我为此也付出了近视程度极速加深的巨大代价。再后来，我不顾妈妈的反对，再次捡起了课本，认识了姚爸，来到了复旦，留在了上海这座城市。
为什么会弃理改文，为什么好端端的计算机不学，改学中文继续学业，因为医生说我的眼睛不适合再从事计算机专业，才是其中的关键。
这也许同样是我至今不爱看屏幕，只爱看书本的原因吧。甚至也是我反对姚宝看屏幕，只支持他看书本的原因吧。
买钢琴的愿望，是直到姚宝出生那年才实现的。09年的春天，因为姚宝出生，老刘坚持要我们买房子。于是他一个人跑到上海来，用了两周的时间，帮我们抢了现在的这个小房子。我们穷尽全家之力，用所有人每个月的工资，交了房款，并做了最最简单的装修。
到了年底的时候，爸妈的账面上才终于有了盈余。他们拿出了两个人一个月的工资给我，让我买架钢琴。我和姚爸去买了最便宜的珠江教学专用琴，像宝贝一样地摆在了家里的客厅。不过它只是我的宝贝，姚爸成天说要把钢琴卖了，换个大沙发让他躺着。
在姚宝小的时候，钢琴一直是我弹。从姚宝5、6岁开始，我就再没有弹过钢琴，因为他被我连哄带骗地绑架到了钢琴的前面。从此，我化身为超级陪练。
说真的，姚宝可真不勤快，每次好不容易把他弄到钢琴前面，人家也就练一遍，懒得让人发指。他之所以在练琴少得极其可怜的情况下，还能取得和他的付出极不相符的成绩，和我这位陪练是有关系的。
所以家长懂点乐器，对孩子的帮助还是挺多的，但是，家长折的寿也挺多的。这个过程中的彼此折磨，但凡经历过的人，都能懂。
我家不是音乐世家，也没有特别爱好音乐的亲友。我的钢琴启蒙，和大多数人一样，都是理查德克莱德曼的流行钢琴，对古典钢琴知之甚少，欣赏能力也极其有限。
同样，对钢琴之于人生的意义，对音乐和我们人生的关系到底是什么，认识同样有限。这种有限的认识，让我沉迷于逼迫姚宝学琴的痛苦而无法自拔。姚宝的钢琴也学得时断时续，在各种业余爱好里面，用时最多，收效最少。我俩为此都心力交瘁。
就在一切仿佛即将走上歧途的时候，我遇到了这部漫画片。它立足小朋友的视角，围绕两位主角的经历和感情，对于为什么要弹钢琴、拉小提琴，对于如何理解和演绎古典音乐，做了充分探讨。
很多人会说这部漫画片有《钢琴之森》的影子，那是另一部关于钢琴的动画影片，姚宝很喜欢故事的主角海，他用脑子想旋律，手指在空中弹琴的本事，就是从海那里学来的。
我觉得两部动画片倒也谈不上雷同，只能说，这种看似的“雷同”证明了，关于我们为什么学习音乐，关于如何演绎古典音乐，确实是在哪里都备受争议的话题。我不敢说它让我找到了问题的答案，但是确实让我得到了极大的启发。
是啊，我为什么要让姚宝学钢琴呢？姚宝又为了什么而弹钢琴呢？
从我的角度来说，首先是因为我喜欢，觉得钢琴是个好东西，所以希望姚宝也喜欢。天下所有的家长，都会这样想，也都会这样做。
再者，确实音乐是个好东西，而钢琴学习对于培养孩子的音乐素养，既是基础，也是捷径。
从后者来说，这是被实践验证的。姚宝因为从小学习钢琴，他唱歌的音准好，听音的能力也很强，这是事实。
但是站在姚宝的角度呢？如果孩子不是生来就喜欢钢琴，不是生来就热爱音乐，对于一个5、6岁的娃来说，他为啥要每天都要坐在椅子上弹琴呢？
因为不弹妈妈会生气，生气会打人。但是如果有一天他不在乎你生气，也不怕你打他怎么办？
动画片里的男主，他虽然有着过人的音乐天赋（外号人肉节拍器，还可以听歌记谱哦），但是因为被妈妈逼着弹钢琴而留下了无尽心理阴影，导致必须要女主用生命拯救才能走出创伤，这……毕竟不是每个男生都能遇到用生命来拯救他的那个女孩。
不打人也行。比如我们会告诉他/她，会弹钢琴的男孩有女孩追，会弹琴的女孩像公主……你这是想让孩子弹钢琴，还是想让他当大众情人？
我们还会告诉他/她，弹琴获奖拿证书可以申请好的学校，弹琴过了10级考学可以加分……弹琴成了学业曲线救国的工具，那么他到了好学校之后，过了10级之后，是不是就没有之后了？
这么说，我们不是忘了初心，是根本就从来没有过初心？
不，我们坚定地相信我们有。因为我们付出了很多啊，包括金钱、时间，还有对孩子无怨无悔不屈不挠的爱。
从前我带姚宝弹钢琴的时候，经常说的一句话就是：妈妈为了你能弹钢琴，自己都不弹了，所有的时间都拿来陪你弹琴……我觉得姚宝心里肯定恨了一千遍：你爱弹你弹啊，谁也没说不让你弹啊。
动画片清清楚楚地给了我们关于这个问题的答案。
学钢琴也好、学小提琴也好，必须要让孩子有个他自己认可的热爱的理由。可以是对音乐过人的敏感和天赋，比如动画片里的男主公生；也可以是因为喜欢某个人，想要和他一起站在舞台上，比如女主薰；也可能是希望同样弹出动人的音色，比如绘见；也可能是因为想要打败最厉害的对手，比如武士……
生来就是莫扎特的娃，那不是少数，而是极少数。为人父母，你要是希望孩子在自发学乐器的年龄之前，就能乖乖坐到钢琴面前，就必须教给娃一个热爱的理由。
这个理由要和任何世俗的功利无关，它的本质，是让孩子能够享受音乐带来的幸福和快乐，比如，让孩子能通过音乐与他人链接，让孩子在音乐之中绽放自己的价值，让孩子通过音乐表达自己的感情等等。
只有这样，音乐才能内化到一个人的生命中，成为支撑着娃一直在音乐的道路上走下去的永恒力量。
否则，它其实就相当于做了多年的十指运动。
说到这里，很多家长说手指运动能开发右脑，让孩子更聪明。其实打电脑也是十指运动，你觉得你越来越聪明了吗？
虽说一切努力都不会白费，可我们做事情总是要考虑一个性价比，孩子的时间和精力毕竟有限，也许天天被你逼着练钢琴的娃，他原本更合适做一名出色的探险家呢，你可能真的剪断了他寻找梦想的翅膀呢。
大人孩子因为学乐器而痛苦的原因，不仅仅是隐形的动机问题，还有就是非常显性的太早太难的问题。
如果你没有像郎朗爸爸那样，希望娃将来能成为一名钢琴家，那在孩子对音乐和乐器还没有足够认知的时候，是不适合赶鸭子上架的。
如果仅从培养音乐素养的角度来说，幼儿园期间孩子会自发地弹个1级的小星星真的已经足够。但是现在幼儿园毕业的时候就能完成5级+的孩子真心不在少数。
对于乐器来说，技巧固然重要，但是好听的音乐往往还真不是因为太难，而是因为演奏者对音乐的虔诚。
一个乐手或歌者，他的一个音符或是一个音色一出来，你可能不知道他的技巧有多高，但是一定能知道他对音乐是什么样的态度。真诚的音乐，有在瞬间就直指人心的力量。
说真的，对于非天才级的罗普大众来说，音乐的好坏和技巧的关系真的不大。因为外行听的肯定不是技巧，而是感情上的共鸣。但凡是感情方面的事情，心诚意正都是摆在首位的。
这也就是为啥姚爸从前总说我弹琴比姚宝好听的原因，因为我是自己愿意弹，他是被我逼着弹。我在琴声中倾注了感情，可他在给我凑遍数，只求快快弹完了事。
再就是对感情的表达和年龄也有关系，或者说和你的人生阅历有关系。一个艺术家，懂得用艺术去表达生命；一个爱好者，会愿意用艺术去表达生活；而一个娃，在面对复杂的技巧时，不好意思，他只能去表达五线谱里都写了啥。
而这种为技巧而技巧的音乐学习，又会让娃距离音乐越来越远。道理很简单，他把学音乐当成技巧的不断攀升，没有最难只有更难。太难的东西，或者说超出孩子年龄能承受的难度，非但培养不出自信心，相反，会积累很多的畏难情绪。难到做不到，自然不想做。所以别怪你家娃弹琴会哭闹会抗拒。
这是不是和我们学奥数很像？中国的娃拿得了世界冠军，可做得成数学家吗？拿得了诺贝尔奖吗？
关于逼娃练琴这件事情上，我不反对在这里用上那句家长都不喜欢听的话：你行你上。
姚宝在2年级通过了钢琴6级以后，再没有参加过钢琴考级。当然也因为他的主要精力放在了打击乐，但是钢琴也并未完全放弃。只是不考级、不参加比赛、也不考音乐学院，如果没有真诚的喜欢，他又为什么还要弹琴呢？毕竟没有理由的事情，谁也不会做。
去年8月到了以后日本，姚宝去了一所非常普通的日本小学读书。在这里，音乐是他们的的日常，音乐貌似谁都会一点，但是等同10级的娃，我不敢说绝对没有，但是绝对没天朝那么夸张。
在姚宝的天朝学校想参加艺术节，得有相关乐器的6级证才能报名，如果是钢琴证书还需要8级。报名之后都是独自演奏，再经过层层选拔以后脱颖而出。
但是在日本，音乐会都是由老师编排的乐器合奏曲目，只要你想参加就可以报名。曲子不是很难，但如果是乐器小白，估计想搞定也会有点难度。但是它更重视的是各种乐器的配合，也确实很好听。你只要能胜任你的那部分任务，就可以参加演出。
上学期学期末的音乐发表会，姚宝报的是低音键盘；这学期期末六年级的毕业汇演，他报了小军鼓。这些都是他自己的决定，我甚至很长时间都不知情。但是我从这些现象的背后，看到了他热爱音乐的身影。
其实喜欢音乐，真心不在乎你考了几级，而在乎你是否发自内心地想做这件事情。
在日本的音乐教育，确实让音乐回归了本质。同时也证明了，只要不给孩子们出难题，热爱音乐的孩子，真的是大多数。
为什么在日本的学校，会鼓励孩子们都尽可能地接触音乐，又不要求孩子们去演奏技巧很高的音乐？
“音乐能跨越语言。通过音乐，人们互相明白，互相理解。”这是动画片中，借小椿之口，讲出的女主薰对音乐的理解。
对于日本的音乐教育来说，它们更重视的是音乐的沟通交流功能，重视通过音乐让孩子们建立协作能力，并在此基础上获得默契、共鸣乃至共识。
所以，在上学期的音乐发表会上，姚爸听到了在孩子们整齐划一的合唱之中，出现的特别大声而又特别不和谐的声音，那是来自学校特殊教室的孩子（不具备和正常孩子一起上课能力的小孩）的演唱。
后来姚宝说，平日排练的时候，老师总是会鼓励那个越大声越唱不好孩子，要再勇敢地大声唱。尽管最后的演出，如果没有他的声音，姚宝他们级部的分声部大合唱可以说是堪称完美。
而天朝的音乐教育，是典型的精英教育，在技巧之路上不停地狂奔和较量。我们去评估一个孩子的音乐水平，就是考级和比赛，除此之外再无其他。
所以我们引以为傲的郎朗，是真正的技巧大师，是顶级演奏家，他能把存世的任何一首钢琴曲都弹得美轮美奂，但却不是音乐家，因为他无法创作出一流的钢琴曲传世。而且，过高技巧的演绎也让他的琴声太过华丽，让观众更多被技巧所吸引，音乐本身蕴含的情绪反而失去了承载和传播的时间和空间，削弱了音乐本身动人心魄的感情力量。
追寻着世俗的脚步，会让我们获得世俗意义上的成功，但是这种成功是否征服了自己的心灵，终究是无法自欺欺人的事情。那些鲜花和掌声，到底能否满足你内心深处真正的渴望，很多时候确实需要静下心来好好地想想。
如果我们注定无法成为名利双收的郎朗，那我们为什么还要弹钢琴？
在漫画片中，女主薰在乞求公生为他伴奏的时候，曾经讲过这样一段话：“我知道你听不到声音，也许无法弹出令人满意的音乐来。但还是得弹，只要有弹奏的机会和倾听的人，我就要全力以赴。为了那些倾听者铭记我，为了永留他们心间。这就是我弹奏的理由。”
当然，高中生薰能说出这样的话，因为有特定的经历背景。但是它确实揭示了音乐另一个特质：超越生命的永恒。
每个人的生命都是有限的，可被人怀念的时间却有长有短。我们当然做不到如同贝多芬和肖邦那样不朽，但是借助音乐而与这世界有了很多的交集，从而让陌生或不陌生的人记得，特别是让自己喜欢，也喜欢自己的人永远地记得，也是生命存在的另一种境界吧。
所以，用音乐成功征服公生的薰，在留给公生的信里，有过这样一句：我是否住进你的心房了呢？就算是须臾片刻也好，你是否会想起我呢？别忘了我啊！
这部电视漫画的标签是“催泪”，也许你会把这个词当成“煽情”的另外一种说法，其实它们还真不是一回事。
怎么说呢，要不爱看电视的我来说，催泪是让你形成不自觉的感情共鸣，眼泪是从心里流出来的；而煽情，是你流的眼泪好像和你的心没什么关系，而是人家都这么惨了，把话说到了这个地步了，你不流点眼泪会觉得自己很没人性。
影片在“催泪”的同时，也以极大的诚意，讲述了一群高中生，特别是拥有少见音乐才华的男生钢琴手和女生小提琴手共同努力、携手成长的青春故事。除了各种回顾和交叉情节有些过多过乱以外，在感情发展、叙事情节上并没有什么让人吐槽的问题或硬伤。加之画面唯美，三观正向，还是非常值得推荐的。
建议家有琴童的家长，有空的时候可以看看，你的用心良苦在孩子幼小的心灵中到底意义何在，那些“为了他好”的苛责，是如何成为孩子一生都走不出的阴影。