古典音乐中的『呼吸』

古典音乐就像心灵的一面镜子，帮你映出内心的波澜、过往的触动和天马行空的想象。

刚刚看到《呼吸》这个节目是，被精美细致的画面和通俗易懂的古典音乐知识讲解深深的吸引了。内心纠结了好久还是买了优酷的会员，16期一期一期的追下来，整体感觉还是很不错的。

节目中讲解的几首古典音乐的代表作，有自己很喜欢的，也有自己感觉很一般的。有时候为了听一段很好听的旋律，前面的铺陈演奏听起来感觉并不是很好，但它就像是一个引子，没有它，只听那段好听的旋律，也会感觉索然无味。

最开始抱着看完节目后就能摸清古典音乐的门道，这个愿望似乎并没有达成。只是学到些世界名曲的创作背景，还有变奏曲和奏鸣曲的曲式结构，而且如果没有人提点，整个乐曲的起承转合自己听来还是不能做出准确的判断，看来在古典音乐理论分析上还是缺少些天赋。

看完整个节目后，感觉欣赏古典音乐，只要随着自己的心境去听去感受就好了，古典音乐就像心灵的一面镜子，帮你映出内心的波澜、过往的触动和天马行空的想象。下面是看节目中，自己随手记的笔记。

呼吸 - 2

变奏曲：围绕着同一个主题，做不同的变化。一种游戏/乐趣：熟悉的旋律是如何变化。

关于『天分』：天分是多种能力的合集，大部分人只是拥有其中一种或者几种能力，而且这种天分更在意对于规则的熟练应用，而很难对当下的规则有一种突破和创新。

呼吸-3

『他把很多可能是违规的东西
都藏在规则的下面』
『用对的方式重复
是奏鸣曲形式的重要奥秘』

莫扎特的故乡：奥地利的萨尔斯堡
《第10号C大调奏鸣曲》
一共3个乐章（从速度上看，一般是快、慢、快的结构，快的时间长了会让人疲惫，慢的时间长了会让人产生睡意）
每个乐章的结构：
呈示部（第1主题：短的句子，加长一点，再加长一点；第2主题：相比第1主题更柔弱，是阴性的）、
发展部、
再现部（重复第1主题、第2主题）

行板：人走路的速度

呼吸-6

钢琴 pinanoforte（是单词小声[piano]和大声[forte]的组合）
调性：特定音高，表达情感、个性
C大调：明亮、天真

呼吸-7

贝多芬：是音乐的创新者，是古典主义到浪漫主义的一个桥梁
《告别奏鸣曲》

呼吸-9

『听到陌生的声音的时候，我们第一个开始的本能是抗拒』

呼吸-10

贝多芬《暴风雨奏鸣曲》：音乐中充满戏剧性
来源：儿时读过的莎士比亚戏剧

呼吸-14

肖邦
只写钢琴曲：诙谐曲、玛祖卡
没有固定的结构
弹性速度：左手低音（像树干，有固定的旋律）；右手高音（像树枝，没有固定的旋律）

呼吸-15

肖邦 《第一叙事曲》
音乐也可以讲故事