常言道，条条大路通罗马。
里奇来到了罗马，但这并不能让他好过一些。
他还是得找到一份工作，当一位打工人，以养活他的家庭。
然而，经历过二战摧残的罗马，经济状态萧条不已，失业是一种常态，职业介绍所有如彩票站，得到一份工作，等同于中了一张彩票。
等了足足两年时间，里奇终于等到了一份帮忙贴宣传海报的工作。
《偷自行车的人》的故事，从这里开始。
就像如今的许多电影一样，作为一部电影的主人公，里奇注定不会这么轻易地就得到这份工作。
职介所给出了一个要求，要求里奇必须得有一辆自行车，否则这份工作就会给别人。
按照希区柯克的理论，自行车就是整部电影的麦高芬。
由始至终，与角色的命运息息相关。
里奇曾有过一辆自行车，但他没留住。
“你当时当你的自行车时，怎么没想到今天？”
妻子吐槽他早知今日何必当初。
同时透露出他们家的经济状况。
为什么要当掉自行车？
还不是因为一个字，穷。
里奇必须得到一辆自行车，为此他一筹莫展。
根据罗伯特·麦基的《故事》论点，主人公必须至少有一次机会达成欲望。因为观众不会有耐心奉陪一个不可能实现目标的主人公。
妻子提供了这次机会，相应地付出了一定的代价——她的嫁妆。
在里奇夫妻俩完成典当后，镜头仍然在停留。
观众由此看到，一位老先生要把他的望远镜给当了。从他忧愁的神情就能感受到，这是多么不容易的一件事。
刻意留出几秒钟来表现与主剧情关系不大的人和事，是因为导演维托里奥·德西卡并非只想讲述关于里奇的故事，他还想要描写更多当时的社会状态。
穷到不得不拿出家中宝贝来典当的，远不只有里奇一家。
德西卡导出了奥斯卡史上的第一部最佳外语片，1946年上映的《擦鞋童》。
《偷自行车的人》是他在紧接《擦鞋童》之后的又一部佳作，再度拿到当时的奥斯卡最佳外语片奖。
多年以后，这成为了他在豆瓣上评分最高的作品。
对于德西卡的评价，大多都是说他能拍出真实感，能为社会底层人民发声，能反映着社会现实，并带有批判味道。
其实在技术表现上，他对角色的内心刻画，以及调动观众观影情绪的能力，还是很强的。
就算片名不叫《偷自行车的人》，观众也能深刻体会到，里奇得到二手自行车后，那种兴奋又焦虑的心情。
他有些夸张地把自行车扛进了工作的报到地点，先后两次被叫放下自行车，突出了在别人眼中，他这一行为的怪异，也表达出了里奇对这辆车的重视程度。
可以推测，他首先是想要证明他拥有自行车，有资格拿到这份工作，其次便是他担心这辆车会被偷，所以最好是要人到哪，车到哪。
可自行车不像手机那样可以随身携带，终究会有“人车分离”的时候。
到了里奇不得不暂时离开自行车的时候，德西卡用了简单有效的镜头语言，以暗示里奇的内心始终记挂着自行车。
只需一直将里奇和自行车放到镜头中即可。
直到里奇真的将自行车放到了门外，独自上楼，自行车消失在镜头中，加上前面几个贪玩年轻人的铺垫，一个悬念油然而生。
自行车会被偷吗？
如果不会被偷，工作一切顺利，那电影就没什么看头了。
等到车子被偷，呼应片名之后，好戏才真正开始。按照好莱坞三幕剧结构来划分的话，自行车被偷就是第一个转折点，第二幕是里奇和他儿子找车的艰苦旅程。
就是通过他们的寻车之旅，德西卡在无形之中深入到社会的各个角落。
简陋的住房；
脏乱的街道；
人潮汹涌的教堂。
环境简陋破旧很直观，而教堂非常多人，同样是反映了人民的生活并不是特别如意。
如果生活一帆风顺，除了特别虔诚的教徒，谁会无端端去祈求神灵庇护呢。
宗教神灵的元素在《偷自行车的人》中起到重要作用，不过所带来的不是什么希望和安慰，而是一种无奈。
剧本设置了一个惊人的角色转变。
对于妻子花钱问神婆算命感到不屑，闯进教堂无视礼拜礼节，透露出里奇是一个坚定的无神论者。
但在寻找自行车无果，眼看就要丢掉工作，再次失业的时候，他内心所遵循的原则体系逐渐崩塌。
当一个人面对一件重要事情却无可奈何的时候，就难免会祈求神灵帮助，企图借助更强大的外力来帮助自己。
里奇也不例外。
只要能找到自行车，什么方法他都愿意尝试。当他走进那拥挤的神婆房间，做着自己本身认为是愚蠢至极的事，着实是影片的心酸一幕。
别害怕，还有更心酸的。
那就是里奇父子二人进下馆子吃饭的一幕。
这并不是一家人均二三十的小餐馆，前面一连串的事件让里奇懵头就走了进来，实际上他基本不来这种地方。
因为他连这里卖什么都不清楚。
没有对比，就没有伤害。
一对比隔壁桌餐台上丰盛的食物，以及精美的服饰，贫富差距问题，不言而喻。
对于里奇来说，不光富人的生活水准遥不可及，甚至连维持基本生活的自行车，距离他也越来越遥远。
《偷自行车的人》是一部彻底的悲剧，但完全没有希望可言，一路都是反负荷情节的话，那就不是悲剧，而是卖惨了。
于是在高潮部分，里奇得到了一次实现欲望诉求的机会。
他撞见了偷他自行车的那个偷车贼。
前面导演已经给观众专门交代了谁是偷车贼，就是脸盲症观众可能不是特别确定。
经过里奇最后和偷车贼的“斗智斗勇”，结局部分才更具震撼力。
在德西卡精心设计的节奏、氛围下，观众可以直观地感受到里奇的内心挣扎。
他经历过绝望，但他仍然可以选择用另一种方式，夺回自行车，夺回他的生活。
自行车就离他几米远，似乎是唾手可得。
他已经走到绝望的尽头。
只不过绝望的尽头，是犯罪。
作为意大利新现实主义的代表作之一，《偷自行车的人》的真实感必须是超强的。
在法国人的新浪潮之前，意大利人已经把摄影机扛到了大街上。
观众所看到的街景，都是无比真实的，那就是战争过后的罗马城，配合大量的自然光，现实就这样融入到了虚构的电影之中。
本来制片人打算邀请好莱坞明星《费城故事》男主角加里·格兰特出演，德西卡见可以请明星，干脆想要后来主演《十二怒汉》的亨利·方达。
可能是大明星太难请的关系，两位巨星都错过了这部经典。
德西卡把目光转移到业余演员身上，据说男主角兰贝托·马乔拉尼就是从职介所那里找来的。
在德西卡的指导下，马乔拉尼成功本色演出，让人几乎看不出他是第一次演戏。
因为他所演的，是故事，也是生活。
得益于对生活与社会的真实表现，影片可以扎中无数打工人的心脏，还起到一种警示作用。
类似的情况不断在我们的世界里循环反复，只是变换了时空，变换了环境。
于是像《偷自行车的人》这样的电影，无论岁月如何婆娑，都不会失去原有的价值。