蝶恋花
【近代】王国维
阅尽天涯离别苦，
不道归来，零落花如许。
花底相看无一语，
绿窗春与天俱莫。
待把相思灯下诉，
一缕新欢，旧恨千千缕。
最是人间留不住，
朱颜辞镜花辞树。
鹊踏枝
【南唐】冯延巳
谁道闲情抛掷久？
每到春来，惆怅还依旧。
日日花前常病酒，
不辞镜里朱颜瘦。
河畔青芜堤上柳，
为问新愁，何事年年有？
独立小桥风满袖，
平林新月人归后。
行遍天涯，看尽人情。
想不到重回故地时，故人已如花飘零。
忆当时与她花下别离，相对无言，只有离愁别绪噎胸间，现在只剩绿窗青天如故，却已非当时风景了。
想在这萤萤孤灯下细诉相思，新人如玉好，旧人无奈向谁边？
早知道这世间美丽的东西都不长久，都难长留，明镜空在，何处得照玉颜，恰似花儿飘落，只余空枝残干，显我孤清。
这首词读来觉得很美，作者是近代著名的国学大师王国维。
有人说他是读词读的最透的人。
王国维接受了西洋美学思想之洗礼后，以崭新的眼光看待中国旧文学，他巧妙化用前人词句阐述了自己的“三重境界说”：
古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路（晏殊《蝶恋花》）。”此第一境界也。“ 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（柳永《蝶恋花》）此第二境界也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”（辛弃疾《青玉案》）此第三境界也。此等语非大词人不能道。然遽以此意解释诸词，恐为晏、欧诸公所不诈也。
《人间词话》是中国文学理论批评史上的重要著作。王国维在书中强调“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”
其实美食家不必是厨师。而王国维除了会品词，也是会写词的，并且在创作中一以贯之的践行了自己的“境界说”。
读过《人间词话》，再翻开《人间词》，会发现这二者之间互相印证。
一句“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”，总会引发无穷思绪。
容颜易老，百花易残。这是永不过时的命题。
无论是“无可奈何花落去”，还是“红消香断有谁怜？“抑或是“世间好物不坚牢，彩云易散琉璃脆。”
每次读到类似的句子，总会有淡淡闲愁涌上心头。
儿女情长，离别愁绪，在文学作品中多至滥觞。
而一首优秀的作品是可以写尽千百人之共同之感情，千百年共有之心绪，所以无论放在何时何地，乃至今朝，依然可以打动人心。
王国维非常喜欢叔本华，对生命有着一种深刻的悲观体认。他将人类共有的愁绪提升到哲学思辨的高度，说光阴易逝、美好凋零，本来就是世间留不住的。
发现人间的苦难，是与因循守旧、知足常乐的人生相对立的境界，是人的觉醒。
他在词中赋予了“境界”以新的内涵，表达了一种哲学境界，更加入了自己对人生的理解。
读到这首词的时候，会发现其中一句与南唐冯延巳的这句“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。”很像。
为了消愁，词人每日在花前痛饮，放任自己酩酊大醉，哪怕看到镜子里的自己日渐消瘦也不管。
总之就是要喝酒，瘦也阻止不了一只酒鬼的自我养成。
不要嘲笑酒鬼，须知身为南唐宰相，他的愁不是为了自己，而是为了家国和黎民。
面对岌岌可危的南唐，他的选择是即使失守也要守。
知其不可为而为之，是另一种境界。
词中境界，实在是丰富而深刻。
写词者需胸有丘壑方能写出大格局；同样，读词者需眼光独到方能解出其中真味。
王国维从看似描写儿女私情的词句中，读出做学问的三重境界；从人人都有的愁绪中，提炼出诗词哲学。
也许，在读书的过程中，也存在所谓境界吧。
这境界未必有高低，读书书单也实在无需有鄙视链。
一千个读者就有一千个哈姆雷特。
重要的是，在文字中读到的其实是自己。