电影《姜子牙》的画面真的美，特效真的震撼，尤其是片头的征战杀伐片段，画面美到有点皮影戏的感觉，分分钟将观众代入深邃遥远的神话世界里。
之后的九尾酷炫出场、玄鸟唯美降临、四不相奶萌卖乖，高段位元始天尊霸气现身……绝美的角色设计和场面刻画堪称国漫美术超高水准。坐在影院的超大屏幕前感受这种壮阔的视觉美，实在是种享受。
更重要的是，它所塑造的世界观，相当值得探讨和深思。
1.以全新视角解读甚至颠覆了《封神榜》的固版内容。
姜子牙不再是白胡子老头的传统形象，而是一个血气方刚的中年帅气大叔。
申公豹不再是助纣为虐的心机坏蛋，而是一个带点可爱和憨厚的老实人。
纣王依然荒淫无度最终国破家亡，但到死都在对妲己念念不忘，是爱情，还是不甘？Emmmmm这点就看观众们自行解读吧。
2.整个故事轴心所围绕的神、人、狐族之间的恩怨是最大亮点，像极了一部集合了战争、复仇、阴谋的暗黑片。
九尾利用妲己肉身为祸人间，最后却发现自己是被高高在上的神所利用而导致狐族尽灭的凶猛复仇者。
万人敬仰的元始天尊本是悲悯苍生的众神之长，到头来却是操纵整场人神妖大战的幕后大BOSS。超级无敌腹黑，又站在道德制高点且毫无违和感，惊不惊喜意不意外？！
3.立意上提出了一个关于“人性”和“神性”之间彼此缠绕不清的问题，也是整个电影的高光之处：舍一人，救苍生？还是不救一人，何以救苍生？
在古代，人们喜欢把人性往高大上的神性光辉上靠拢：个人为集体牺牲是神圣的、光荣的、值得推崇的，事后再为牺牲者树碑立传，代代相传。最后大江东去浪淘尽，一夜风云散，变换了时空……
没有人体会过牺牲者的内心挣扎，也很少人关心事成之后被牺牲者那种人走茶凉的落寞，更少有人去思考这种牺牲小鱼换大鱼世界安稳的无形道德规则，是值还是不值？
《姜子牙》则在这个问题上展开深刻辩论：小我与大我？个人与苍生？
姜子牙与天尊之间的对立的场面，仿佛叛逆孩子与传统家长的正面硬刚：一个是强调个人价值的叛逆少年，一个是满嘴仁义道德的严肃家长，熟悉的场景，窒息的氛围，像极了世世代代化解不开的重重代沟……
以现代社会的角度，这种对立仿佛映射个人与体制之间的抗衡，再深刻一点可升华到到“神与人”、“权与民”之间的政治关系：一方是时刻不忘“一念之善”的人性，一方是“铁面无私超度众生”的神性。
孰是孰非？或许这也是创作者有意留给观众的内心思考吧。
4.关于权利与阴谋，被展现的淋漓尽致。
纣王在王朝更迭的战争之下政权覆灭，国破家亡，最后他非但没死还在神的监视下成为小小的姻缘神，但这种人终究被神控制的情节也是极含讽刺意味。
九尾与神合谋企图壮大狐族地位，最后却被神反将一军，以至全族被灭。实惨，也是弱肉强食的必然规律。
神为掩盖谎言，利用弟子姜子牙诛杀九尾，不想却被姜子牙的“一念之善”所阻挡，最终阴谋败露，神也受到比他更高级的神（也许是仙）的惩罚。
原来神界也是一级高过一级，人受神的审判，神也受更高级的神的审判，这世界就是一个没有尽头的食物链，谁比谁更高级，谁又比谁更正确？
个人认为国漫无论是在画风、技术运用还是人物性格塑造上面，都在日复一日的经验和打磨下日趋崛起，尤其是人物性格塑造上也在另辟蹊径，以独特的个性化视角更贴合当代社会的现实，此前的《哪吒》就是很好的例子。
相比于《哪吒》中强调个性特色和个人价值的观念，《姜子牙》将整个故事上升到人性思考与众生利益之间的角度，可谓更上一层楼。在困难重重的国产资本运作和审核机制的双重压力下，能在国人耳熟能详的传统文化故事里独辟蹊径，已经是惊喜了。
整体下来，《姜子牙》胜在画面和立意，但故事的丰富性和世界观的全面性方面，都可以有更完善的空间。
比如：天梯被斩断就一切完事了吗（神既然能建立天梯何惧天梯被斩断？这里怕不是个bug）？天尊是因牺牲一人救苍生被惩罚还是因利用狐族扰乱三界被惩罚？抑或是为了抚慰人间而被惩罚？申公豹到底是活过来了吗？苏妲己最终成功转世并被姜子牙收养了吗……
Fine~问多了好像就有点较真了哈。总之就是觉得剧情方面的完整性和层次性，还有待提升。
冰冻三尺非一日之寒，国漫崛起途中总会遇到各种问题和困难，但我相信随着时间积累和电影人们的坚持，国漫一定会越来越值得骄傲~~
加油吧，电影人们！
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文丨梦游三水
图丨选自电影《姜子牙》