题材
王家卫的电影有一个非常迷人的地方，它不需要曲折离奇的故事，却总能抓住情绪。运用到写作范畴就是，在没有特别的题材的前提下，引发共鸣。
跟烧菜是一个道理，用最简单的食材，烧出最美妙的味道。
王家卫风格，故事不是电影的核心，情绪才是。
由此启发——我们经常抱怨找不到写作素材，问题的关键还在我们自身。如何从最寻常的事件中获得写作内容，这才是考验写作能力的地方。
我们不妨从日常生活开始，每天起来做过什么，遇到什么，都可以拿出来训练。
1
譬如早上起来看到昨天的剩菜放在桌上：
隔夜的菜，总让我想起那些还没有处理的往事。后来，我养成了吃不完就倒掉的习惯，我不喜欢今天的自己和昨天瓜葛。
2
譬如老是容易忘带钥匙这件事：
我要么是把钥匙锁在门里，要么是把自己锁在门面。大约我和钥匙的关系，就像我和她的关系，总有一门之隔，注定不能在一起。
3
譬如每天吃午饭都会碰到保洁阿姨：
我习惯了在每天的12点过7分遇到她，冲她打招呼。有时候她出现的晚些，我会故意走慢些，等到她出现。可要是她到得早些，从来不会等我。我想，人都是犯贱的。
即便我们的生活再单调，每天也都在发生着什么。把这些细节拿出来就是素材，接下来的问题是要拿些什么放进去，那通常就是情绪。
总结王家卫的电影，拍来拍去无非就是几件事。失恋，相恋，出轨。
旺角卡门
一个浪子和一个乖乖女的爱情。
阿飞正传
一个浪子和两个女人的情感故事。
重庆森林
两个人两段情，相恋，失恋。
春光乍泄
同性恋爱。
花样年华
被出轨，想出轨。
2046
出轨。
一代宗师
一般人都以为是武侠片，其实还是几段情。
男主总免不了有浪子的影子，女角总有一个乖乖女。打打杀杀伴随着情情爱爱，二者之间形成对比构成张力，所以他的叙事总有反叛的意味。如果在叙述寻常事件的过程中，还一味表现“正确”，那就彻底沦为寻常了，所以他表现的实际上寻常题材下不那么正确（或者叫常规）的情绪。
题材简单，但是意味深长，这就是立意。
立意
王家卫的过人之处在于，同一个题材他总能找到不同的看待角度，换句话说，他在以不同的人物讲述同一个故事，所以他的很多作品中总是几条线索同时展开。
再换句话说，王家卫眼中没有简单的故事，看似寻常的事件在他眼里都是立体的，丰富的，他一层一层地展开它，描述它，感受它，这就是我们为何总是能够从他的电影中感受到浓郁的情绪流动的原因。
对写作来说也是一样，如果你的角度是寻常的，那注定没什么可写的。
文笔要练的不只是笔，还有心。
所以我们要从根源上理解王家卫，小众和大众，艺术和生活，向来是有冲突的。
他表现的内容从来不是客观实体，而是通过墨镜看到的主观实体。
所以他的电影才成为了王家卫的电影。
只不过他的墨镜是一副放大镜，可以对时间和情绪微观处理。试想一下，如果我们能感受到的最小的时间单位不是秒，按照更小的时间刻度去书写我们能写些什么？我唯一能想到的是情绪，人物，语言，画面，镜头切换等，都在表现情绪，这也是王家卫电影的最大特色。
在这个方面，有一些实际的技巧可以借鉴到写作中。
1角色：
人物通常喜欢自言自语，
喜欢和物件沟通，
有大量旁白。
2语言：
看似无聊，却有回味。
3线索：
几个人物线索同时进行，看似不相干却有内在联系。
为什么王家卫如此迷恋情绪？我们可以试着从他所有作品中归纳一个共通点，他只是始终在重审一个东西：人生当中很多事情没有意义，很多问题也没有答案，情绪才是这个过程中的意义和答案。
对某些人来说，情绪什么都不是，所以他们觉得王家卫的电影慢而乏味。对另一些人来说，情绪是让他们感受到存在的东西，所以他们对王家卫疯狂着迷。
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一个一本正经胡说八道的人
公众号：反向青年余令
希望这两件事你们可以想到我：喝酒 写文