《设计学概论》笔记-第四章第一节01

第四章  西方设计概观

第一节  “前设计”时期（西方古代设计)

“设计”这个概念在西方是与18世纪工业革命的兴起联系在一起。

意大利艺术家瓦萨里《名人传》（1550年出版）提出“设计的艺术”这一概念，指的是绘画、雕塑和建筑。

从学科史的角度来对设计史作分期，将“设计”与“艺术”分离之前的时期通称为“前设计”时期。

一、从史前到古典时期（原始时期和古典艺术时期的设计)

西方史前时期的设计，经历了与中国史前时期设计大致相同的过程，也就是从旧石器时代到新石器时代漫长的发展过程。

在史前时期，审美和实用是没有区别的，一切改变自然的尝试都是集实用与审美为一体。这一点在中外设计历史的早期，尤其引人注目。

（一）从三个方面来看从史前到古典时期的设计艺术分别是：1、文字；2、建筑；3、雕塑、陶器。

1、文字：楔形文字、象形文字、腓尼基字母

（1）楔形文字来源于拉丁语，楔形文字也叫“钉头文字”或“箭头字”，古代西亚所用文字，多刻写在石头和泥板（泥砖）上。笔画成楔状，颇像钉头或箭头。最早刻写在泥板上的苏美尔人文字就从这些图像演变而来的。

（2）象形文字：象形文字来自于图画文字，是一种原始的造字方法，图画性质减弱，象征性质增强。（埃及人）

（3）腓尼基字母：腓尼基字母在公元前1000年出现，腓尼基字母是腓尼基人以书写他们的腓尼基语。腓尼基语是一种北闪族语言。现在的希伯来字母、阿拉伯字母、希腊字母、拉丁字母，都可追溯至腓尼基字母。（希腊人）

2、建筑：多立克柱式、爱奥尼亚式和科林斯式

（1）多立克柱式：多立克柱式一般都建在阶座之上。特点是柱头是个倒圆锥台，没有柱础，柱身有20条槽，柱头没有装饰。多立克柱又被称为男性柱。

著名的雅典卫城的帕特农神庙即采用的是多立克柱式。

（2）爱奥尼亚式：特点是比较纤细秀美，又被称为女性柱，柱身有24条凹槽，柱头有一对向下涡卷装饰。

爱奥尼亚柱由于其优雅高贵的气质，广泛出现在古希腊的大量建筑中，如雅典卫城的胜利女神神庙和俄瑞克翁神庙。

（3）科林斯柱式：柯林斯除了柱头如盛满莨苕叶饰卷草花篮的装饰外，其他各部分与爱奥尼克式相同。

相对于爱奥尼柱式，科林斯柱式的装饰性更强，但是古希腊的应用并不广泛，雅典的宙斯神庙，采用的是科林斯柱式。对科林斯柱式通常说是“对少女窈窕体态的模仿”。

罗马建筑是希腊三种柱式的直接继承者，对科林斯柱式尤为青睐，因为这种柱式更适合大型公共建筑与皇家建筑。在希腊三柱式的基础上，罗马人还发展出两种新柱式：托斯卡纳式和组合式。

所谓古典柱式包括希腊的三柱式和后来古罗马发展的两种柱式，共称古典五柱式。

（4）托斯卡纳柱式的风格简约朴素，类似于多立克柱式是其简化。但是同多立克相比省去了柱子表面的凹槽，柱身长度与直径的比例大约是7:1，显得粗壮有力。

（5）组合柱式：组合式是将科林斯式柱头的莨苕叶饰与爱奥尼亚式柱头的涡卷饰组合而形成。

莨苕叶饰：莨苕叶有着美丽的锯齿形叶子与优雅的姿态，它是生长在欧洲南部的地中海沿岸一种低矮的多年生草本植物，具有再生和复活的象征，因而被古希腊的艺术家和工匠们广泛应用于装饰艺术之中，是古代希腊、罗马卷草装饰的典型题材。

3、雕塑、陶器

（1）希腊的雕塑大部分是建筑的附属产品。希腊雕塑家十分注重使用衣饰去标出人体的主要分界线。

希腊陶器的设计到了公元前500多年，希腊陶器上的图画母题一变而为描绘更真实的人类活动图景。

（2）古希腊瓶绘：古希腊瓶画，是希腊陶器上的装饰画，依附于陶器而得以流传下来，代表了希腊绘画风貌。希腊瓶画经历了“黑绘式”与“红绘式”两个主要的发展阶段，黑绘瓶画上的图像式黑色的，红绘瓶画上的图像式褐色的。