巴塞罗那历史博物馆游记

巴塞罗那历史博物馆

逛过欧洲绝大部分大型博物馆美术馆,如卢浮宫、奥赛美术馆、大英博物馆、爱丁堡、格拉斯哥、意大利的艺术馆、博物馆等等种种。

直到遇到偏异域风情的西班牙,巴塞罗那历史博物馆,才让我真正开窍,那时候才明白学生时代学校安排我们去不同城市写生采风,我都不明白原来是采自然风景之灵,百家之言(作品)加入到自己的作品中,可是终于明白道理的我,早就放下画笔了。

巴塞罗那历史博物馆藏品丰富,油画的整个小品类里,触动我的,或者说自己喜好的风格,实在是多之又多,可与奥赛美术馆相较。

Woman In A Kimono In Profile-Eduardo Chicharro


Eduardo Chicharro是20世纪初最伟大的西班牙画家之一,虽然在艺术界似乎并非享誉非凡盛名,但其作品极妙的配色和干净构图被后来的艺术鉴赏家注意和重视。

最喜爱的这幅描绘贵妇的油画,服装样式、花纹配色、以及女人的蓬松的发型,口红的颜色和背景色。说句俏皮的,若是女人发胖发福倒是可以选择这种衣服样式,贵妇且精致。

咋看这幅画,倒是联想起四川一个开艺术馆的文艺女士(wb:Litfox),当时真真是被她穿着古服的气质所吸引(图片侵删)。

转入正题~~

阅读的女人

Maria Sampere,the painter‘s wife, 1911


构图大胆,全图只在脸部是亮色,神秘且大气。中国山水画向来主张留白,摒弃具象,讲究意境。而这幅作者以黑色“留白”,重点放在妻子的容貌上,聚焦重点,让人心里妙赞。黑色的衣服融在背景当中,但不是死寂般透不过气的黑色,黑色部分又有不同程度的明暗关系,馆内的灯光和画的高度,实难拍出真正画中的不同层次感。

论美,自然丰腴有朝气的女人比刻意节食的瘦弱女子强有力的多。白皙的皮肤,连手腕那一处都是娇柔的弧线,最重要的是自然真切的美。

在巴黎看到的女生,美得都不一样。上图中的女生,天生自然的卷发,饱满的身形和艺术家描绘的妙龄女子的身材一摸一样,看着她的时候,心里不禁想着“生得好美”。在这里很多女生都不怎么穿内衣,无论你是abcd,那样看着反而更觉得有味道。之前在为林青霞做服装设计的某某(一位修为深厚的设计师,挺有名的,网上没有查到他的信息),在影片《蜀山传》和《鹿鼎记》中,浏览大量敦煌女像和古代的女子画后,给林青霞设计出的“吴带当风”的衣袍,让青霞穿上之后,琢磨了半天,跟她说“去掉内衣”,弄得当时的她怒不可遏,觉得不可理喻,到最后看到影片效果的时候,才觉得这位设计师的想法是对的。

导演和美术师修为自然比演员深厚,可是大多幕后优秀的工作者不为人所知,特别可惜,如果大众的审美能够越过表象那一层美去欣赏本质,对于大多数幕后工作者是一种很大的鼓舞和安全感,而我们也能够看到更有深度更弘扬中国古典文化的作品而非浅薄,哗众取宠,把观众当猴耍的烂片。

林青霞,蜀山传


林青霞,蜀山传


回到馆内

作者:Lluís Masriera Rosés 1920


Lluís Masriera Rosés 运用纯色和调配的颜色对比,将晴天太阳的强光描绘出来。

“我可以将这地上的肮脏的屎黄色变成抚媚的妙龄女子的金发”,表达的正是不同的色彩的对比,碰撞出画家自己想要的效果。

前面女士东方服饰,日式的腰带,浓艳的色彩和刺绣样式,发式也是和整个衣着统一

当时的新艺术运动受到东方艺术影响很多,前面女士东方服饰,日式的腰带,浓艳的色彩和刺绣样式,发式也是和整个衣着统一。

所以无论是摄影师、服装设计师、画家都可以从前辈那里借取构图、色彩、服饰样式、设计、神态、情绪等等,而我所理解的采风就是这~~~

背景中,来自中国的屏风


读信的少妇


河边的女子,画面朦胧,远处有几个女子在水上跳舞,似梦非梦


毕加索,西班牙


这幅不用说,大家也肯定知道是世界上最幸运的画家——毕加索。这幅老实说,没看懂,抓不到共鸣处。

《格尔尼卡》网络图


倒是这幅《格尔尼卡》表达对战争的愤怒,感受的真切。爆炸声,刚开始人们脑袋里面的一片空白,到给人们带来长时间的耳鸣眩晕和蒙逼,在几秒过程当中,从美好生活掉入地狱,哭声,喊叫声,遍地残缺的身体部分,看着正在喝水的丈夫突然被弹片削掉的半张脸。一切具象被颠覆成难以接受的残酷现实,用超现实手法表达出来,不得不佩服毕加索的同理心以及过人的表达手法。

油画只是此馆的一小个品类,让我们来看看贴近百姓生活的家居馆吧!

门和屏风

这些都是新艺术运动时期的作品,又称为“装饰时代”,艺术家为反抗工业时代所生产的冰冷没有活力的商品,以模仿自然界生长繁盛和草木枝茎的曲线来作为新的装饰手法,蜿蜒而流动的线条构成了鲜明的艺术风格,使艺术设计具有生命力;西班牙在设计之中吸取东方艺术特征,使设计呈现出一种生命的动感。

新艺术运动是在20世纪之初,位于大众文化最高点的艺术和设计风格。

活泼冉然的叶子和可人的绣球画

像这样在家中推开另外一个房间,心情也是可人的,或者阳光照射过来,门上玻璃均匀的柔和光线,同时又给门上的花卉增加了自然的饱和度。小巧的把手避免了喧宾夺主。

屏风


屏风上的花卉


屏风

大量的自然植物的形象和鲜艳不单薄的亮色

屏风


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看到这样的绘画风格,不禁又想推荐一个有趣的围脖(Decue_Wu),在洛杉矶生活的中国插画师。心里盛放着满满纯纯的可爱。

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镜子, Lambert Escaler


光洁的皮肤,五官的比例大小恰到好处,浓密的头发越过前方,又像河流又像浪花,女人似水。不过太逼真了,这种放在浴室还挺慎得慌~~~

Lambert Escaler
Lambert Escaler


这个水盆,我也不知道她在微笑还是冷笑,不恰当的写实就是会有点~~~ 虽然美,但是我也不希望她娜个时候和我张口说话呀,嘿嘿~~

Lambert Escaler


Lambert Escaler
Lambert Escaler

Lambert Escaler巴塞罗那的艺术家,他的作品风格如上,都是以清新的女子作为主题加以花卉的装饰,网上信息不多,只是现在还有他的作品的拍卖。

典型的新艺术运动的产物,支架为花卉主题,灯泡看着就想圆润饱满的珍珠,这里有意降低高光部分亮度,以看清楚其他部位的细节。

这幅更能体现上面所说的珍珠质感,设计新颖巧妙,三只蓝色翅膀的蜻蜓,上面还有围绕着的小只蜻蜓,宝石般的蓝色,精致优雅。

家具类

将奢华的洛可可风简化,更佳贴近百姓人家起居生活

瓷砖的设计,繁复但不厚重,色调清新温和

极具东方色彩的储物柜,金属上还嵌着小幅的西方油画样式

大家闺秀风范

沙发


沙发


少女们跳舞和马蒂斯的《舞蹈》构思一样,但后者更强烈裸露一些。

要说精彩的家具设计,当属鬼才“高迪”,用藤柳式作为主题的椅子,无论怎么坐着,椅子都是完美贴合背部和臀部,非常舒适(不过藏于米拉之家,有样椅试坐)。

高迪

在外国美术史上,很少有大篇幅提到,新艺术运动和当时的艺术家,所以比较为世人所不知。当时的艺术设计实在有很多可以为我们所借鉴,所谓懒人推动科技,那么讲究的人让人体会到平常日子中的生活而非“活着”。

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