初学绘画的心，笔和纸

       我喜欢教入门班，因为我也得跟着回到初学者的心灵状态，重拾我对画画最初的想法和感受。从某方面来说，每一次坐下来画画，我们都必须重返初画者的心灵状态。因为水彩一些随机性的效果，我们很难确保每次画的时候都能有个自己可控的效果。有时候看以前的习作，我都会纳闷那时候是怎么做到的，感觉现在的自己可能画不出来。每一回的尝试都是一趟新的旅程，而且可能没有地图。

       最近临摹一些钢笔铅笔淡彩，使用的画材倒是挺便宜，七八元的针管笔，学生时代买的素描纸，几十万的画材就在一边积灰，但就这些简单的纸笔让我画的也同样开心。所以有时候会自问画画的哪一部分是真正打动自己，能让自己内心愉悦。

       对于绘画，工具的选择固然重要，我自己也是基于尝试了许多画材的搭配，出水不太流畅的笔和太光滑的纸当下并不适合我，就跟我用不同的笔写字出来的感觉完全不同，有些都不忍直视。

       纸张的画幅会决定画画的细节，小巧但又细节多会显得精致，但画起来可能会那么自在。我喜欢用散装纸胜于纸本，一方面方便拿画对比，也方便粘贴旋转画板，建议买打孔器和线圈本方便系列装订成册。小的水彩或速写本可以装进衣服口袋，虽然只能记录局部，但不妨碍随时记录想画的冲动和片段，有时候我会用Ipad记录当下想法和画面，需要创作构图的时候，会用到数码绘便利的图层和元素移动，变形和组合。

      还有件事可以尝试一下，那就是堆着录音机描述画面感，听听自己脑中的画面感描述成文字的感觉如何，也为日后的创作背景文字做铺垫。

       勇于实验和尝试，不局限特定的笔和纸或者颜料，内在的世界诚然会创作外在的世界，然而外在的世界和我们使用的工具也会影响我们思想成形的方式。

       慎选工具，可也不要太小心翼翼，或花在选画材的时间比花在画画上更多。