《怒火•重案》动作很燃，谢霆锋很帅，剧情很可惜

昨天一下班就买了票，晚上拉着女朋友一起去电影院支持一下。

趁着刚看完的热乎劲，来聊一聊这部电影的一些看法，想到哪说到哪。

先说剧情，电影双雄的设计，以及对于命运，对于抉择的思考我觉得是没有问题的。但是总感觉开篇节奏有点慢，迟迟入不了戏。

还有一点就是，我对那种完美的人物很难产生共鸣，这大概也是我开头迟迟不入戏的原因。

我始终觉得一个好的人物是要有反差的，甄子丹饰演的警察就是这个一个几乎完美的人，正义，勇敢，有原则，还打不死。

就角色来说，我反而觉得甄子丹在法庭的表演是他在整部电影中的高管时刻，因为他会他有挣扎，有犹豫。

其他时候，几乎没有这种挣扎的时刻，比如当甄子丹知道谢霆锋是幕后黑色的时候，除了愤怒，会不会有遗憾，有惋惜，有不忍，有自责，但是我只感受到了了正义和愤怒。

这一点在之前的电影《拆弹专家2》中，也是类似的情节，我是能感受到了上面说的那种复杂的情绪的。

第二点，我感觉是比较遗憾的。

感觉谢霆锋饰演的反派，其实可以挖掘的更深一点，但已经不错了。说说印象比较深的几个地方，一个是谢霆锋去警队报案，是在警队的一个牌子下面(写的什么记不清楚了，类似扫除罪恶之类的吧)

一边是警察，一遍是悍匪，双雄对决的感觉立马就出来了，这个镜头还是很惊喜的。包括后来谢霆锋一伙走出警局，特意用了一个仰角镜头，以及顶部的灯光(没记错的话)，把谢霆锋一伙人的气场直接拉满了。

还有一个是，甄子丹拆弹的时候，是杀死一个人，救自己的老婆，还是坚守正义，牺牲妻儿。这是一个两难的抉择，有点像蝙蝠侠黑暗骑士中小丑的逼问。

我觉得这个场景应该是非常重要的，甚至电影的主题，或者说想表达的意思都在这个场景中，但是整场看下来没有特别的惊喜。

电影中的甄子丹其实是有答案，那就是救老婆。当警员要强行上前的时候，他向警员开了枪，不管是不是情急之中开的枪，他至少开了这个头。在被审讯的时候，他也说自己没有选择。

所以在电影最后，当谢霆锋问他，如果当时是甄子丹去执行的任务，他们的命运会不会截然相反。甄子丹没有回答，但是最后的镜头是，警员往里冲，而甄子丹是往外走的。

下面着重聊一聊动作，先扯几句题外话。

动作电影其实有两个方向，一种是夸张的，类似于香港早年的武侠电影，通过镜头的快速剪辑，来实现动作的燃。比如龙门客栈，东方不败这些早年间的电影都是这个路子。

还有一种是写实的，他们追求动作的完整性，以及连续性，比如卧虎藏龙，师傅，还有成龙的一些列电影。

两种方向也没有孰优孰劣，只不过现在很多主流的电影基本都会采用写实的拍法，因为空间，动作的完整性以及连贯性是更真实，更有代入感的一种方式，但与此同时，这种拍法对演员的要求也会更高。

所以我看电影的时候，特别留意了电影的动作。

先说明，电影中的动作设计非常的干净，简洁，很有爆发力，是那种不动则已，一动则一击致命的那种燃。

特别是谢霆锋的打斗，基本都是一击致命的打斗方式。

打斗镜头接了很多快速的镜头，但是在动作的完整性，以及连续性上的剪辑，所以说动作设计这块还是很赞的。

当然甄子丹就不说了，本来就是武术出身，谢霆锋也是有这个底子在，所以架势摆出来，打起来都很好看。

大家如果去观察动作电影的打斗决战场地，一般都是小巷子(甄子丹对阵吴京那个)，比如荒废的民居（电影导火索），这次呢，是在一个教堂里面。

这些场地都有一个特点，就是相对简单。

因为动作电影中，动作的设计是要跟空间互动的，比如在水中打，空地上打，狭小的房间内打，这些动作设计都是不一样的，难易程度也不一样，对镜头的调度也不一样。

所以呢，一般决战地方都会选在相对简单化的地方。

结尾虽然是在教堂，但是也设计了很多跟空间的互动，比如那个雕像，钢琴，钢架子，就还挺有意思的。