如何利用场景中的负空间来构图

想要让一张照片好看，除了有动人的主题和画面元素之外，我们更加需要掌握的是如何控制这些元素，而布置这些元素在画面中的位置的技巧，也被称为构图。每一张好看的照片都会有一些基本的构图原则，有些构图很简单，一眼就能看出来，像是三分法构图，中心对称构图，而有些构图则不一定能简单的用语言描述，可能是通过阴影线条，可能是通过故事叙述的轨迹来影响观看者观看画面的次序以及重心。不要相信别人的说那些什么在图上画几条线就是构图是所谓的马后炮，不是因为画线了才有构图，而是因为有构图所以才能画线，有因才有果。

复杂的叙事构图可能不容易学习，它需要经验的累积，它更是一位拍摄者看待世界的方式，并没有一个公式可以套用，拍得多了自然就知道当下画面用什么样的方式去拍下来会比较好看。对于一名刚刚入门的初学者来说，简单的构图技巧像是三分法可能会是一个不错的尝试。

在尝试像观看者传达一个故事或者突出画面中的情感的时候，构图的方式至关重要，它直接影响了观看者阅读画面的顺序以及重心，如果画面太过杂乱让人找不到重点，很有可能会让我们想要传达的感觉丢失，而不能唤起观看者的共鸣，即使它看起来依然很好看。

同样的还有对于空间的选择，我们可以将空间简单的分为负空间和正空间。当然正空间是相对负空间来说的，所谓负空间大家都很了解，它有些类似于传统绘画技法里的留白，用大量的专色的或者重复纹路的场景来延伸画面，让画面在观看者的想象中可以无限展开，并且能够达到突出主体的作用。

在现实生活场景中我们很容易找到负空间，像是蓝天，像是纯色的墙，像是重复的砖墙，都可以作为负空间的背景元素出现在画面之中，此时我们所需要的就是为背景需要一个需要突出的主体，这有些类似极简摄影。

一个好的负空间应该能够起到一种清理图像的作用，让观看者的视线能够自然而然的下沉转移到想要重点表达的主题元素身上。

在拍摄前期的画面构成上，我们可能经常会想要在同一张画面之中表现太多的内容，就想要像中世纪的古典宗教油画那样叫所有人物元素都一股脑儿的全部投入到画面之中，这样做表现力的确是非常强大，但是缺点就是这样的场景控制能力并不是每个人都能够做到的，一不小心就玩儿脱了，让画面看起来十分的臃肿，同时也会干扰到照片主题的表达，最后得不偿失，就像是一个故事，写成 90 分钟的剧本拍一部电影就能说完，非要注水拍成 90 集的电视剧，多半出来的也只是打发时间的肥皂剧。

摄影是光的艺术，而光同样也是创造负空间的利器，但我们不光可以利用光来营造氛围，创造负空间，还可以利用主体周围的背景元素。重点是清除掉任何可以干扰观看者的元素，这与极简多多少少有些相似之处，同样都是利用大量的负空间来营造简洁明快的氛围。

最重要的还是拍摄者看世界的方式，在观察世界的同时就要想到要如何处理眼前的画面，摄影不是完全复制眼前的真实，而是要用自己的方式，来表达自己的内心。