总有些电影，让人看了就想恋爱。
豆瓣8.8分的日本电影《情书》是其中之一。
在一个充满浪漫幻想的故事框架下，比起有点异曲同工的《假如爱有天意》，《情书》要更加真实。因为生离死别的爱情很遥远，美好而遗憾的暗恋近在眼前。
电影中有两件现实中概率极低的事件，一是两个长得一模一样的人，二是一个班上有两个同名同姓的人，而且还要是一男一女。
歌手出身的中山美穗扮演追忆前任的渡边博子和身患感冒的藤井树。一人分饰两角从来不是一件简单的事，演员要为两个角色做准备，要让观众直观地看出两个角色的区别，自己演好之余，还得看导演的功夫。
中山美穗塑造出了两个个性截然不同的角色，渡边博子娇羞含蓄，藤井树活泼可爱，她们在动作形态上有着明显的差别。
电影从她们两人现在时间线开始说起，渡边博子参与前未婚夫的三周年祭日之后禁不住思念，找到前未婚夫中学时代的毕业纪念册，按上面他名字的地址寄了封信过去。
渡边博子是一个天真烂漫的人，信不是寄去前未婚夫老家的，而是寄去天国的，她不在乎有没有人收到，因为她相信前未婚夫在天之灵一定会看到。
意想不到的是，她真的收到了回信。
另外一边，被感冒缠身的藤井树受到了一封莫名其妙的陌生人来信，电影没有故弄玄虚，就是渡边博子写来的信。
可能不先告知观众藤井树这边的状况，电影会更具悬念。这样的话观众会产生一个问题，死去的人怎么会回信？难道这是奇幻片？有了疑问，便有了看下去的欲望。
不过导演岩井俊二在开头选择了更传统一些的叙事模式，也就是很常见的双线交叉叙事，即便是这样，故事依旧有着重重悬念。因为电影的整体结构，其实还是有点特别的。
岩井俊二有着“日本王家卫”之称，因为他的电影拍得很美，而且很有自己的味道，不吃商业的那套。《情书》是他的电影长片处女作，年仅32岁便拍出了日本的影史经典。
《情书》真正的悬念不在于，渡边博子和藤井树的书信来往，而是渡边博子前未婚夫的过去。
她的前未婚夫，也叫藤井树。
藤井树是渡边博子的前未婚夫，而在藤井树的老家，有一个女孩也叫藤井树，而且还和渡边博子长得一模一样。不光是渡边博子和追求他的眼镜男感到事有蹊跷，想要去一探究竟，观众也会觉得这事情有意思，想要看下去。
尤其是藤井树到医院看病时梦见藤井树的一段闪回，更是吊足了观众的胃口。为什么藤井树会见到陌生人渡边博子前未婚夫？
然后电影一步一步地开始揭晓答案，直到进度条将近过半的时候，真正的故事主线才正式开始。
那是一个关于藤井树与藤井树故事，一个关于暗恋的故事。
岩井俊二高明的地方在于，他始终不给出角色的真实想法。
男主角藤井树在整部电影当中都是“被动”的，他大部分时间都是出现在别人视角的主观镜头之中。
尽管是当事人藤井树亲自在讲述这个校园故事，但其实她在隐藏着自己真实的情绪，影片结尾已经说明，她是一个害羞的人。
因为害羞，所以才会暗恋。
因为无法猜透对方的真实想法，所以只能暗恋。
观众不能确定藤井树是不是真的喜欢藤井树，因为藤井树也不能确定藤井树是不是喜欢自己，将荧幕之外的人成功代入到故事当中，这是《情书》的一大成功。
在情窦初开的年纪，爱情还是一个很模糊的概念，教科书上不会写喜欢上一个人该怎么办，不管是藤井树或藤井树，还是现实中的我们，都只能亲自去体会，才能知晓爱情的滋味。
在岩井俊二的镜头下，爱情就是在一旁静静地偷瞄。
是故意拖延，争取多一些相处的时间。
是看似恶意其实是为了吸引注意的恶作剧。
是无止境地写着对方的名字。
是故意上门求助，为了能见上一面。
是怒不可赦的，为对方出气。
是多年以后，还是会呼喊着那个名字。
其实答案一直都藏在镜头之中，藏在我们的视线之中，但我们就是不能肯定，因为在等一个确切的答案。
藤井树在等待着答案，观众也在等待着答案。
没有让人失望，最后的那封“情书”成就了《情书》的经典。藤井树的答案在那封“情书”之中，藤井树的答案在她摇摇欲坠的眼泪之中。
此处请为中山美穗的演技鼓掌，她演出了一种百感交集又不敢明示的情绪。
与你相遇，好幸运。
可我已失去为你，泪流满面的权利。
田馥甄的《小幸运》，真的就好像就在唱《情书》里的故事。很美好，很遗憾。
犹如岩井俊二给出特写的蜻蜓，事实很遗憾，甚至悲痛，但美好会一直停留。
即便那只蜻蜓已经死去，爱情不会死去。
无论我们能不能知道那个答案，最终会不会知道答案，在暗恋的黑白间地带，那份美好会一直停留，留在我们每个人的记忆之中，每当想起，都能品尝到爱情的味道。
感谢《情书》，为我们保存了这份味道。
生命是短暂的，而爱情是永恒的。
有一个可以思念的人，就是幸福。
——《情书》