记第一次看黑泽明电影

16日，因为办事出了趟门，在办事的地方偶然发现了一张宣传单，上面印着一个忧伤的中年男人。他的眼睛里好像还含着泪水，眉头紧锁，嘴唇上还蒙着尚未散尽的烟。最下面印着两行字，第一行是“世界のミフネ（世界的三船）”，第二行是“三船敏郎”。这人到底是谁，竟然敢号称是世界的某某某。打开一看，原来是黑泽明导演的电影《七人の侍》的主演。其实，《七人の侍》这部电影，也只是听说，从来不曾看过。或者更准确，“黑泽明”这个名字如雷贯耳，但是关于他的作品一部也不曾看过。放映的六部影片中，有四部黑泽明导演的电影，另外还有荣获第19回威尼斯国际电影节金狮奖的电影《无法松的一生》。最终我选择了看《七人の侍》、《蜘蛛巣城》和《用心棒》这三部电影，因为导演都是黑泽明。

这次的电影放映是为庆祝神户艺术村中心成立25周年而策划的一个纪念活动。由于三船敏郎和神户的某种渊源，从9月18日-24日，将放映三船敏郎主演的6部电影，每天3场次。大概是为了促销吧，推出了一种“三回券”，这样的话，平均下来一场电影能便宜200日元。

第一场放映的是被称为日本版的《麦克白》，同时也被称为是电影版里改编最好的《蜘蛛巣城》。而且还请来了三船敏郎的儿子，在放映结束后会和观众有一个小型的交流会。尽管对于主演的家务事毫无兴趣，不过宣传单上有提到会聊一些摄影秘话，这我倒是愿意去听一听。电影是11:45上映，我计划10点出门，11点左右就能到。然而，等我到了以后，门口已经贴出了首场《蜘蛛巣城》已售空的通知。好吧，我觉得我来得很早了，但总是有人会比我来得更早。

于是买了一个三回券，并且领了15:00开场的电影《用心棒》入场券。才疏学浅，并不明白用心棒是什么意思。但是我想反正再过几个小时就开始了，不如让电影告诉我。要是看完电影还不能明白影片名字的意思的话，我就去退票。我相信黑泽明导演不会让我去退票的。

《用心棒》是三船敏郎获得威尼斯电影节最佳男演员的电影。印象最深的是影片开场三船先生饰演的武士的背影，和那捉摸不透的抖肩。我觉得那个流畅性不是耸肩能表达的，所以故意用了抖字。武士代表着正义，而抖肩这个动作，不论怎么看都像个黑社会。70%的台词我都没听懂，当然这也并不是很影响搞笑的效果。最大的感受是干脆利落。几乎没有什么多余的镜头，每一个镜头都意思明确。而且每一个镜头都非常工整，不容杂物。

《蜘蛛巣城》是真的没有get到。镜头晃得我好晕，眼睛都睁不开。影片开头的地方，写有“蜘蛛巢城”四个字的界碑，镜头从下往下移，我也快滑到椅子下面了。是故意不用脚架的么？幸好以前看过歌剧版的麦克白，所以剧情了解个大概。虽然晕晕乎乎地看完了，但是最后还是靠谷歌。原来这次的电影版运用了大量能剧的表演形式。能剧，我的知识盲区又出现了。因为这种表演形式，所以表情和动作都显得夸张么？鷲津夫人有一段戏是说她疯魔了，一遍又一遍地洗自己的手，嘴里念叨着“血が取れぬ（血洗不掉）”。个人觉得往盆子里放点水是不是会更好。因为当盆子移动和一遍一遍洗手且力度越来越大的时候，如果真的有水的话，水会晃动，甚至会溅出来。如果我没有被镜头彻底晃晕的话，那应该是个空盆。为什么要这样拍不是很理解。

最有趣的是《七人の侍》。不仅仅是故事。首先，故事起因就很有趣。一个农民偶然间偷听到野武士将在丰收之时要来村里打劫，于是全村人聚到一起商量对策，最后想到的就是请武士来保护自己和村子。守护村子我一直以为那不是忍者的使命么？所以在一个旧秩序逐渐瓦解，武士的生存价值逐渐丧失的末世，武士真的会屈尊去守护一个村子吗？其次，七个武士训练村民，制定作战计划，然后齐心协力同仇敌忾，颇有点革命精神。再次，三船先生饰演的武士，有点中二，同时有点像孙悟空。说他中二，比如他用偷来的族谱假装名门之后，想要虚张声势，结果被其他六人识破，因为那位名门公子才13岁。被人识破是一件很尴尬的事情，尤其是以后还要一起共事的人。所以在他们七人赶往村里的路途中，他即使心已经归属这个集体了，但表面上仍然装着满不在乎，不屑与他么为伍。于是就出现了影片中，同伴在山顶坐着歇脚吃饭团，他在山下的溪水里捉鱼，还把捉到的一条并不大的鱼高高举起向山顶的同伴们炫耀的场景。我真的很担心他会把这条鱼给甩掉。为什么还说他像孙悟空呢，一是因为他的野性。整天不穿裤子，就一条丁字裤，当然那时候很多男人这么穿，再加上他的大胡子，脾气急，易怒，一着急还抓耳挠腮。但是他不仅会恼羞成怒，也会自责不已。他在守卫战的关键一役中，因为自己的好奇心，害死了一个同伴。他当时一心想要得到对方手里的那把枪，耍了点小聪明，杀了敌人，抢到手枪。当他拿着战利品回到村里炫耀的时候，7人武士的老大哥真是恨铁不成钢，责怪他不应该这样做，坏了整个作战计划。他却满不在乎，就好像是“我有枪我怕谁”。但是，很不幸，因为他的擅自行动，同伴却付出了生命的代价。他很自责，一连几天闷着一句话也不说。这时候大哥一看差不多是时候了，带了一罐酒，打算促膝长谈一番。一开口那个语气把我惊着了，就好像在说“悟空……”所以这就成了像孙悟空的第三个理由，因为他有一个像唐僧的大哥。然后，关于性的表达也非常有趣。这并不是一部充满男性荷尔蒙的电影，因为从年轻武士和乡村少女的爱情故事来看，男性一直都很被动。在大片的野花丛中，二人并排仰天躺下，谈论的却是对未来的担忧，因为他们之间始终有着阶级身份的区别。男人只能唉声叹气，而少女仰天长笑，尔后嚎啕大哭。她笑这个可笑的阶级制度，她哭这个胆怯的男人，也哭自己的无能为力。这里其实就为后面少女的宿命的结局埋下了伏笔。夜晚，大哥下令，明早是一场恶战，让男人们轮流回家看一看一别数日的妻儿。就在老翁高兴地跑回去的时候，发现女儿不见了。而此时的女儿正在和心上人月下惜别。这一次还是女性主动，但是却已经变味。从勇敢变成了自我牺牲。事情败露，惊动了所有人，男人站在那里背对女人，一言不发，女人把脸埋进地里，只是大哭。一场大雨，驱散了众人，只剩下他们两个人。然而，不过是镜头由全景切到了近景，男人依旧背对着女人站着，女人依旧趴在地上放声大哭。这里头包含的其实是人类永远也无法停止的讨论的主题，阶层与性别。也许是我的过度解读，无言对大哭，黑泽明导演没有同情任何一方，他们都不过是困在文化牢笼里的囚徒。另外，这个电影让我联想到了姜文导演的《鬼子来了》。在某些地方有一些类似的感觉。具体说不上来，有时间应该把《鬼子来了》再重新看一遍。最后，我觉得影片结尾处，大哥说的一句话不像个武士，倒像个革命志士，这一点很有趣。凝望着同伴的坟头，大哥意味深长地说，“这不是我们武士的胜利，而是百姓的胜利”。这难道不是马克思的历史唯物主义吗？这大概就是那个时代吧。

我真的没有想到，某一天我还能有机会坐在荧幕前，欣赏大师的作品。光是这一点，就令我非常感动。所以想要记录下初次观影的感受。希望以后还能有机会再看第二次，第三次。到时候也许会有更深入的一些感受吧。