“我实实在在地告诉你们：你们若不吃人子的肉，不喝人子的血，就没有生命在你们里面。吃我肉喝我血的人就有永生，在末日我要叫他复活。我的肉真是可吃的，我的血真是可喝的。吃我肉喝我血的人常在我里面，我也常在他里面。” ——《圣经》
《饥饿站台》是西班牙导演加尔德·加兹特鲁·乌鲁蒂亚拍摄的一部科幻加惊悚的概念型电影。一经上映，便荣获得第34届西班牙电影戈雅奖最佳特效奖，第44届多伦多国际电影节观众选择奖。后来被奈飞买下，推向全球。这部电影的剧情设定、情节构思和诸多隐喻，都颇为出彩。很难想象，收获如此高赞誉的作品，竟然是这位导演的一部处女作，不得不令人佩服。我们可从以下三个角度来分析下这部电影的过人之处。
一、诡异新奇的设定
概念型电影非常显著的特色，就是不讲究外在现实的合理性，但须注重内在故事的逻辑性。导演所想表达，必须依托于这些概念而生。在这些概念的基础上，进行拓展和演绎。设定成监狱坑、迷宫或是列车，并不重要，重要的是需要逻辑自洽。比如之前奉俊昊执导的《雪国列车》，加拿大电影《心慌方》，都是类似于与本片的设定。在导演的强力“摆弄”下，给了观众耳目一新的感觉。
《饥饿站台》的设定则是在前两部电影的基础上，做了进一步的调整和创新。电影中故事发生在一个未知的时代，男主为了戒烟，自愿进入监狱坑。监狱坑整体结构是一个垂直的楼层或者地下室，多达333层，每层两人，共666人，暗合西方地狱之数。每一层只有两张床、一个洗漱台、一个马桶，别无他物。楼层之间也没有楼梯，互不相通，只有中间一个大坑。
大坑中有一个升降桌。从0层开始桌子上就摆满了食物，然后逐层降落，以供每层享用。显而易见，最上层吃的食物最为丰盛，然后越往下越是残羹冷炙，到最后连骨头都不剩一根。下层的人为了生存不得不自相残杀，互食血肉。不过既幸运也不幸的是，每层的人每月都会换到新的楼层，而且基本上是上下层轮流，显示出一种荒诞中的平等。
舍友崔马格斯住过的楼层：72层——26层——78层——43层——11层——79层——32层——8层——132层——48层——171层（死在了这层）
男主的楼层：48层——171层——33层——202层——6层
从这种设定中，导演似乎在告诉我们：欲上天堂，先下地狱。这种极大的反差，和暂时的安逸或苦难，都极大地把人性的黑暗面硬生生地挖掘了出来，简单粗暴地展现给观众。同时也让故事充满了不确定性，使得电影更有看头。精巧的概念设计，往往是电影取胜的一个关键。这位初出茅庐的导演，充分利用了这把利器，直戳观众的内心。
二、构思巧妙的情节
故事是随着男主所在的楼层展开，而每一层的经历都对男主的思想产生了一些影响，可以说是层层递进的关系，促成男主最后向下探索的举动。
第48层。男主认识了室友崔马格斯。因为不缺食物，老头告诉了他监狱坑的生存经验，但男主觉得特别不可思议，始终葆有一丝善良，还能看得进去书。
第171层。没有食物。室友先下手为强，把男主捆在了床上当做储备粮，这让男主倍感绝望，亲身体验了人性之黑暗。最后被亚洲女子所救，吃了室友，男主开始接受现实。
第33层。不缺食物。男主碰到监狱坑前面试官。她告诉了男主她所知道的真相，也让男主看到了她的理想主义，激发了男主内心的善良和斗争的希望。
第202层。没有食物。女面试官幻想破灭自杀，真相也变成假象。男主再次深受打击，趋于麻木。
第6层。食物丰盛。男主遇到了本性善良、身强力壮的黑人巴哈莱特。充裕的食物，让男主开始思考如何让下层人也能吃到，于是在黑人的帮助下，用暴力将自己的理想主义付诸实践。
剧情的发展也是随着楼层起伏在演变。每处一层，男主的心境都发生了变化。男主也从最开始天真地以为大家会平等分配食物，到看见人性的黑暗，到激起幻想，又到幻想破灭，最后用暴力来解决最初的问题，深刻反映出了男主对人性透彻的认识和绝望。
剧情层层推进，不落俗套，很好地推动男主情绪和性格的演变。导演也让我们看到了男主每处一层时不仅是与周围人斗争，也在与自己斗争。人性的斗争，总是充满着悲凉的魅力，这也是电影的迷人之处。
三、内涵丰富的隐喻
概念性电影一个明显特征就是，每种设定，都有一定意义存在。
监狱坑，像是一个豢养的社会，只有消费，没有生产。高高在上的管理者，是规则的制定者，他们有着生杀予夺的权力，随意操控者一切，像是上帝一般的存在。因为监狱坑中的人，却无法撼动他们的规则。
餐桌上的食物，隐喻有限的社会资源。而这些资源，却完全不够所有人分配。上层人想吃什么就吃什么，而下层人只能吃残羹剩饭，甚至连残渣都没得吃，只得互相残杀。于是总有人贫困，总有人富有。地位上的区别，决定了待遇上的区别。
电影中男主和黑人拼死守护的布丁，普遍都被认为已经端上了0层，却被0层误以为是有头发，所以才没人吃，也隐喻着0层和0层以下完全是在两个认知不同的世界，顶层看不到下层，下层看不到顶层。下层人想要传达的信息，或许只是一厢情愿的自我感动。荒诞中透露出深深的悲哀。
最后出现的小女孩，普遍被认为是男主的幻觉。在幻觉中，他和小女孩下到了最底层，老头说：“你的路途结束了，蜗牛。”男主说：“我要跟女孩一起上去，我是个送信人。”但老头说：“不需要送信人。”于是有人会想，为什么不需要？其实答案已经很明显，因为男主已经死了。此时是男主的潜意识在告诉他：你的生命已经走到尽头了，不走也得走。
这些隐喻给予了这部影片非常丰富的讨论价值，能激起人们对影片中所呈现的现实生活更深次的思考，这恰恰是优秀电影应有的共性。
结语
细心雕琢的设定、层层推进的剧情和内涵丰富的隐喻，使得这部电影像黑马一般出现在人们面前，难怪能获得诸多赞誉。而导演在这部电影中所传达的理念也是紧扣人性。从电影中，我们能深刻见识到人性面临绝境的黑暗，但同时也能发现真正促进改变的，正是那些知晓或经历过黑暗的人。
正是对这种黑暗的感同身受，才会不遗余力地去将其纠正。也正是人心的正直、善良，不允许他们放任这种黑暗蔓延，放任这种悲剧重演。但是底层的人在这种结构中却无法做出改变的，唯有身处上层，拥有了分配资源的权力，才能用暴力去维持道德。
不仅如此，我们从中可以看出更多东西。比如说监狱坑，导演是想批判这种社会结构吗？比如说男主的努力最后被0层的人误解，是想告诉我们，所有努力都是徒劳无功吗？还比如，最后出现的女孩，是在暗示改变只能寄希望于下一代吗？这种种思考，都自有其道理，但是导演更多的是把这些展示给我们，让我们自己去思考答案。
就如导演所说：
这是一部很难的电影。
当观众离开电影院时，我希望所有的问题和观察都能留在观众脑海中，引发讨论、辩论和思考。
我不想制作小册子来说教，或试图向观众灌输思想。我们从电影中推断出自己的问题，但不去评判，或提供奇迹般的解决方案，因为根本就没有。