文/罗汉
“风雨沧桑亭一座，见证了多少善与恶，善与恶、恶有果，清风亭上一曲悲歌……”秦腔一吼、满座皆惊。岁未年底，有幸观看了兰州戏曲艺术剧院(以下称市秦)的秦腔历史剧《清风亭》。
这部悲情大戏被市秦深情演绎，精彩呈现。两个多小时的演出中，演员唱腔时而浑厚深沉、悲壮激越，时而细腻柔和、凄切委婉。其悲怆华美、独具韵味的曲调和风格让人为之倾倒、沉醉。观众被台上的演绎的故事情节及各位演员精彩的表演深深吸引着，被这台以弘扬中国孝道文化的大戏深深感动着，不同于平时看戏掌声叫好不断，而是屡次出现静场的局面，我眼噙泪花看完了整场演出。
大型秦腔历史剧《清风亭》讲述了嘉庆年间的一段故事。薛荣妻妾不和，妾周桂英生下一子，被妻严氏逼迫抛在荒郊清风亭，被元霄节赏花灯路过的张元秀夫妻拾得，取名张继宝，靠卖豆腐为生养到十三岁。后继宝受同窗学友讥讽，和张元秀夫妇赌气后离家出走，恰遇周氏寻子，母子相认。张继宝在清风亭被生母周氏强行带走，张元秀忍痛割爱，夫妻思儿成疾，每日到清风亭盼子归来。又三年后，张继宝得中状元，路过清风亭小憩。张老夫妻前往相认，不料张继宝忘恩负义，拒不相认，把老夫妻当成乞丐赏铜钱二百。老婆婆悲愤已极，将钱泼打其面，当场撞死、张元秀也气死于亭前。张继宝丧人伦遭天遣亦被暴雷殛死。
该剧为衰派须生、老旦的唱工重头戏，是市秦的重磅压箱大戏，由国家一级演员，梅花奖获得者张小琴饰演贺氏，著名文武须生王鸿斌和蒲建民分别饰演前后半场的张元秀。
张小琴饰演的张元秀之妻贺氏无疑是这台戏的一大亮点。她唱腔高亢明丽，韵味十足，扮相俊美，身段优美，表演独特，不管什么角色她都能出手不凡，灵气横生，演出她独有的特质。
这部戏中她的表演，可谓是行云流水，声情并茂，以情带声，以声传情，唱念做无不出彩。把握人物形象极为准确，演技成熟，做功稳健。张小琴本是演青衣、武旦戏的出身，这部戏中跨行当出演贫苦老旦戏，虽难度很大，却别有一番风采。表演质朴写真，把一个正直、善良、情态可掬的老婆婆演得可亲可爱，把贺氏塑造成了一个非常慈爱的老妪形象。她与张元秀同是惜子怜子护子念子的，但在表演过程中另有一抹打趣的或是苦中做乐的个性色彩，收到“以乐状苦”的舞台效果，从而使张元秀老人刚强执拗的性格侧面更为凸现。
张小琴在这部戏中唱腔丰富，气运贯通，在悲吟时如泣如诉，在激愤时嗓音响遏行云、撕心裂肺，善用高亢明亮的真嗓，善于刻画人物内心，能将自己完全融入角色之中，戏剧程式技巧运用自如。如带有强烈情绪的台步，表现跚乱的跪步、表现惊慌的搓步、表现焦急的乱步、表现苦累与无奈的尻坐等技巧，很多老旦不常用的唱腔与做功技巧都结合剧情、切合人物情绪得到了恰当用运，从而使得这出戏声情并茂，文戏武唱，具有强烈的艺术擒摄力，充分展现了这出传统名剧悲哀而深刻的主题风格。
失子赶子，贺氏急得近乎疯颠。 “老头子，追上儿子了，你可千万别打他，让他吃了包子回来”。感人肺腑的念白，使现场戏迷情绪瞬间泪奔。做功方面，有巨烈的跌扑、乱步等动作。千山万水，老两口边讨饭，边找儿子。由于对人物个性把握得准，刻画精细，表演质朴得近乎于话剧的写实，把母亲对儿子的思念，对老伴的埋怨表现得真实感人，让人心酸。
盼子一折张小琴除了在身段、台步上把老态龙钟的特征表现得恰到好处，而且在唱腔上还把握住了低沉、沧桑的感觉，听起来发音位置与平时都有所变化。"想子盼子一场梦”，"忆往事心酸痛悲凉凄惨”这段，张小琴感情投入，唱腔优美，声音质朴，韵味悠长，直抵人心。由于对人物内心世界把握的准，人物情感刻画如精雕细刻，达到了强烈的艺术效果。
认子一折戏是全戏的高潮，张元秀夫妇已经年纪老迈、穷苦潦倒，难以生存，当得知儿子继宝做官的消息后，夫妇俩兴奋不已地相互搀扶着上前认子。在清风亭“状元爷”的仪仗前，张元秀认子被拒后，贺氏缓步移上前轻声道“……官老爷，你把头抬一抬？”时，她依然充满着美好的期望。正是这样可叹的错位的心理外释，使得这写“情”的戏细腻扣人、灵魂震颤。但张继宝忘恩负义，不认养父母。“娘为寻儿哭瞎双眼，儿为贪图富贵不认亲。一十三载养育嗯，忘恩负义真可恨”。张小琴演唱得声情并茂，精彩的表演让人心碎。
戏末，老两口双双跪倒在张继宝脚下，张小琴的大段唱"儿啊儿啊连声唤，这声音呼你唤你十八年。"“十八年……为寻你清风亭上把泪哭干……”，动情动容，凄婉哀痛。恳求相认，被断然拒绝，逆子像打发叫花子一般让手下仍给二百铜钱轰走了事。二老面对如此忘恩负义之徒，气得发抖，老婆婆愤然将铜钱朝逆子迎面摔去，对世道人心彻底心碎，当场碰死在清风亭，张元秀也悲愤难忍，气绝身亡。倾刻间把观众情绪点燃，为张元秀夫妇流下了难过伤心的泪水，又为张继宝的不孝气愤不已，纷纷谴责逆子的不孝。据说在乡下演出到此处常常会骂声四起，甚至有"打死他"的喊声。而此时，天庭震怒，雷雨大做，一个通天接地的霹雳，刹那间张继宝被天打雷劈，终遭报应。
剧中前半部戏的张元秀由市秦王鸿斌饰演，他善于唱做，精于念白，擅长喜、怒、哀、乐等感情的各种技巧，看得出他对角色有较深的体会，唱腔高亢激越，粗犷豪迈，很有感染力。精彩地诠释了“拣子”、“育子”、“赶子”的内心情感。失子的表演撕心裂肺，让人有切肤之痛，离别场面更是透彻骨髓的凄凉，让人不忍卒看。训子“苦命人心血掏尽全白费，奴才全把良心丧"，大段唱后一连几个十三年，唱得钻心挖肺，不由人感叹，可怜天下父母心呵。失子后，大雪中的寻儿路上，张元秀夫妇思儿心切，他拖着急瞎了眼的老婆子，跌跌撞撞，悲哭哀嚎。充分利用了他扎实深厚的舞台技巧，如髯口功、搜门、二反及各种"台步"等戏剧程式，把两个老人艰难悲惨、相互支撑、相依为命、悲愤交加的凄凉晚境勾勒得入木三分。
后半部戏张元秀由市秦蒲建民饰演，他以高亢的声腔和鲜活的表演见长，行腔高阔，做工纯熟，富有撩人心扉的激情。“状元爷，我老夫老妻跪在你面前了，你就没有半点心肝吗……”？字字句句饱藏着人世与心灵的呼唤，其台词音律节奏声调的把控恰到好处，很有穿透力。蒲建民的做功如跪步、抢背、磨棰子等程式用运娴熟，"毯子功"扎实，动作苍劲，表演极富张力。
全剧以雷殛张继宝结束，感天动地。既是对人间正道的呼唤，也是对人世险恶的无奈，借助神力摧毁人间恶行，在法制不大可靠的时代，不能说不是一个对老百姓心灵补救的办法。以顺乎民意、极为朴实的表演形式，呈现了一个感恩行孝、教化世人的故事，与普通大众、当代社会都形成了深刻共鸣。剧作自然、流畅，富有真情实感。张老夫妻善良、纯朴而倔强的形象塑造得颇为生动，周氏、张继保的性格也都真实可信。
《清风亭》因平民意识浓烈，具有“无不切齿，无不大快”的震撼人心的悲剧力量，故在后世舞台流传得很广，徽剧、京剧、汉剧、川剧、湘剧、晋剧、秦腔、豫剧等不少剧种均有演出，在我国民间影响较大。看该剧，满满都是父母的爱，虽只是养子。十三年含辛茹苦的抚养，五年日日夜夜的期盼，养育之恩不可忘。
一曲清风亭，尽孝莫等待。该剧立足人物命运情感，剖析深入，直指人性深处，讽刺那些忘恩，负义之徒，教育后辈尊孝父母，恩比天大。如若不然，必遭天谴。并将张元秀夫妇的“善”与张继保的“恶”，作了鲜明的对比，或欲抑先扬，或欲悲先喜，且层层递进，步步加深，营造了戏剧情势，加重了悲剧氛围，深化了主题思想，强化了演出效果，让观众在戏曲文化中感受中国的孝道文化。
时至今日，张继宝这种忤逆之子并没有呈现愈来愈少之势，尤其在权力及金钱至上的时代，不认穷爹病娘的“张继宝"并不鲜见。这部传统积淀深厚、饱含人类丰富经验的《清风亭》，简单明了，直截了当，仍然是一部历久弥新进行孝道文化教育的好教材。