海边的卡夫卡读后感

村上春树的文字和其人一样，克制，单调，又充满温暖的浪漫和怪诞气息。清新的像是森林中的少年，双手抓去，却发现其深刻虚无本身。

之前看过一篇村上的报道，他是中年以后开始写作的，规律的作息，像上班一样雷打不动的日程。从事文学和艺术创作的人，都多少有些个性，怪癖的作息，情感纠葛，出人意料的行为。这些村上统统没有，平常的上班族，转而变成一个同样平常的作家，就好像换了一份工作一样自然。

只是他的文字，笔下构建出的世界，竟是如此的不同，让人迷失其中。

海边的卡夫卡情节简单。一个离家出走的15岁少年，一个年逾60的智障大伯，在命运的推搡之下前后来到甲村图书馆，见到了佐伯。佐伯是个传奇的女人，20岁之前一帆风顺，漂亮，聪慧，遇见了一生挚爱，写了海边的卡夫卡这首歌，一时红遍四国。也许是前半生太过圆满，20岁之后便开始被不可控的外力所侵蚀。当爱人被杀，佐伯的世界几乎被毁。离家出走，一路浑浑噩噩，在中野遇见田村，和他结婚，生下了樱花和卡夫卡，就是那个世界上最坚强的十五岁少年。在卡夫卡4岁的时候，佐伯带着卡夫卡的姐姐樱花离家，回到出生地，接手经营田村图书馆。

卡夫卡离家出走，路上碰见樱花，他的姐姐。之后遇见了佐伯，他的母亲。在那座图书馆，他爱上了自己的母亲。父亲给自己的预言：你将像俄狄浦斯一样，杀死你的父亲，爱上你的母亲，爱上你的姐姐，并同他们交合。卡夫卡恐惧的看着命运好像潮水一样推着他向前，再向前。他终于不能忍耐，从森林进入了另一个世界，在那里看到了自己的母亲佐伯。佐伯告诉卡夫卡，我想让你回去，回到那个世界，记得我。

那个15岁少年内心并不坚定，母亲抛弃了他，是不是他是不值得爱的。在另一个世界（更像是意识世界），卡夫卡找到了答案。母亲只是做错了事情，逃避自己痛苦的时候，造成了卡夫卡更大的痛苦。她也很后悔，直到死去。但直到死去，直到在另一个世界，爱穿过层层迷雾，直接来到眼前。

中田代替卡夫卡杀死了他的父亲田村，之后遁着卡夫卡的足迹，来到甲村图书馆。他是一个空白而奇异的人，只是跟随着命运的指示，完成自己需要完成的使命。他打开入口石，将佐伯送去另一个世界，最终死去。他的单纯，责任感，使命感，以及对命运的坦荡思考影响了星野。星野最终杀死恶灵，关闭了入口。

后来卡夫卡打电话给姐姐樱花，樱花说，我看见你在一个迷宫里绕来绕去找一个房间，房间里的人也在找你。你却总是找不到，我急得大喊，你也听不到。

迷宫最开始是因为肠子的样子而被发明的。也就是说，迷宫，另一个世界。只是潜入自己的内心，在意识里去寻找答案。一切都只是假设，佐伯是他的母亲，樱花是他的姐姐。这一切假设都未被证实。但这又有什么关系呢？在意识的迷宫里，在你内心的最深处，任何关于外界的想法都是假设，也仅仅是假设，并且不需要被证实。

所谓一花一世界，一念一天堂。意识是夜深人静悄悄潜行的，它甚至不受你本身控制。若没有觉知，便被意识带的满世界跑。如果觉知了，最需要的还是去那里看一看，最初的意识多少带有偏见，而这些偏见影响颇大。只有打破某些意识，并且重建。生活才会在某种程度上改观。

而卡夫卡跟随命运的脚步，做的也正是这件事。他是世上最坚强的十五岁少年，也正因为曾遭遇过最艰难的时刻，与残忍的命运和软弱的人性相抗衡。佐伯说：听风，看画。不再与命运的苦难纠缠，我想卡夫卡最后是原谅了佐伯的吧。

单调，孤独

这个世界上不单调的东西让人很快厌倦，不让人厌倦的大多是单调的东西。向来如此。我的人生可以有把玩单调的时间，但没有忍受厌倦的余地。而大部分人分不出两者的区别。

读这一段的时候，想到【百年孤独】里的情节。上校在小房子日复一日做着小金鱼，然后融掉，重新再做。那也是种单调，村上春树日复一日的相同日程和创作，也是单调。

单调也许代表的是一种克制，和乔布斯关于精简的内容有几分相似。

就好像，人总是要在一个领域里深深挖洞，总是会和别人相连接。只有在一个领域里不断深入，才能在单调中不厌倦。

充满哲学的问答，以及怪诞的故事。看完【海边的卡夫卡】，迟迟不能平静下来。一本书能带来什么，这样功利的问题也不是没有思考过。在现在这个功利时代，速读和效率被拔得很高。生活是一点点伴随时间的脚步拉开帷幕的，静静的看一本书，享受一个下午的时光。小说就像这样一个存在，能安抚燥乱的心，就像一片片能随时进入的乐土，看着他们的故事，打磨我们的时光。