摄影艺术与画画的异同

    摄影是真实自然，通过摄相器材还原自然物象，画画也是真实表现虚拟山水。

  （一）摄影与绘画之间的共通性

摄影与绘画都是展现现实的艺术表现形式，人们在欣赏摄影作品和绘画作品时都需要通过视觉感官来观察作品中所展现的形象；与此同时，两者都是对某一瞬时形象的固定和展现，人们只能在一个画面的欣赏中去想象单一画面以外的故事；摄影与绘画是一种静态的平面艺术形式，不同于戏剧、舞蹈等具有空间立体性的特征。

（二）摄影与绘画之间的差异性

摄影与绘画之间存在的差异性主要表现为以下几个方面：

第一，两者进行创作中使用的器材不同。绘画艺术历史久远，发展至今仍然是使用传统的绘画工具，包括画笔、颜料等，这也是绘画艺术的主要特性之一；而摄影技术的应用主要依靠的是现代化的摄影器材，利用的是现代光学、电子等科学技术等内容。

第二，两者在表现手法上存在较大差异。绘画从起源上就与绘画者的个人想法和意念相关联，绘画人员按照自己的意念随意表现出不同的线条与色彩结合，具有较强的主体性特点；摄影技术的重点在于展现真实的现实场景和事物，在摄影技术不断发展的进程中，始终以更加真实的展现画面为目标，照片如何的处理也都反映的是实际事物本来的面貌。

第三，两者在创作场景的要求上不同。绘画的创作人员在进行作品的创作时，对场景的要求不高，绘画人员可以在脑海中对所需表现的画面形成记忆，在不同的场景之下进行绘画创作，如画室、郊外等；摄影则需要在具体的画面场景中进行即时的拍摄完成，在摄影工作室也只能是对作品进行后期的加工处理。

第三，两者的创作完成所需的时间段不同。绘画的创作完成往往需要一个较长的时间段，短的是几天，长的可以长达几年或十几年；摄影则是在瞬时就能完成的，摄影器材能够在瞬间就完成对场景内事物的拍摄。

（三）摄影与绘画之间的相互作用

摄影与绘画不只是存在上述的相同点和相异点，在两者之间还存在着不可忽视的互动性关系，尤其时代发展至今，摄影技术不断发展进步，绘画艺术也越来越受到摄影技术的影响，应用摄影技术展现画面，对绘画作品的效果产生了积极的影响。例如绘画人员通过对摄影技术中光影处理原理的学习利用，在绘画中对所绘作品的展现更加贴近现实。此外，对于某些不可复制的画面，绘画人员可能在画面出现的那一刻难以捕捉到，此时摄影能够实现对该画面的定格，这就给绘画拓宽了对象范围，比如一些灾害的发生情景，摄影作品更能展现出真实的场景和画面，借助这些摄影作品，绘画也能展现出更多的内容。