你以为一个男人伤心流泪时，他会做什么？
在一栋冰冷混凝土的建筑里，住着一个暖男
当他忍不住悲伤时，他会拿起植物和花朵
与它们对话
你看，它们活着的时候请你看风景
枯萎时，依然装饰着你的生命
匚 一个暖男用草木作画
李玉，遇水君，中国美术学院研究生，草木画制作艺人，遇水·草木工作室主理人，一位来自湖南乡村的90后，如此多的标签，其实最想给他的便是一个字：暖。
直到很多天以后，有一副画面依然定格在我的脑海中：在厨房旁边简陋的泥石板吧台上，随性放置着几个风干后的苹果和石榴，一个他用自己作品换来的柴烧茶杯静静地待在台上的角落里，而他正拿起一杯冲好的早餐奶，慢悠悠地喝着。
正式拍摄之前，看他在屋子里忙前忙后，步调轻缕而快速，采访时，他的语速很快，但声线很柔。
直到现在，李玉还是经常会被人问起：出身美院，为什么会选取草木画这样一个相对偏冷的门类，进行艺术表达？
他自小长在乡村，童年所有的快乐皆来自乡村山野，他对自然的向往，在很小的时候就埋下了一颗种子，到后来考入美院以后，美院推出的一种山水精神家园，这对他有一个重新二次的自我重塑和认知。
而最终促使他下定决心进行草木画创作，则是另一个机缘。到大四的时候，他已经有了很多的植物标本。有一次朋友过生日，他实在想不出送什么礼物，最后就做了一张植物标本送出去，大家的反应异常热烈。
匚 不一样的草木画
草木画，一般都叫植物装饰画，但在李玉看来，他所制作的草木画是有区分于常规植物画作品的。
它是在另外一个审美情绪上面的东西，根据植物的一些形态，或者它的肢体语言，去融入自己不同时期的想法和思想，加入很多不同的绘画形式或者主题。
“我所有的创作一定是根据植物本身去出发的，而不是人想去做这个东西去强加给它。比如说我看到一棵植物，看到那一瞬间，我可能会想到我过去的某一个片段，或者是想到某一首诗，我可能就会以这个为元素进行创作，但是都是围绕植物来走的。”
他的草木画，都是生机盎然的，它们即便枯萎，也是另外一种生命的延续。
赋予植物情绪，它即便枯萎，也依然生机盎然。
匚 创作灵感皆源于生活
去年7月、8月份时，李玉一个人在云南大理乡下住了两个月，2016年8月底，晚上吃完饭以后，他在河边散步，听着音乐，突然就很悲伤、想哭，但这种悲伤是正能量的，但当时他觉得很高兴，认为自己该走了，回到了杭州后开始闭关，什么人都不见，在工作室里面每天打扫房间，做做饭，或者看看书……
到了9月中旬的时候，他身边有两个同学突然走了，那段时间让他对生死的理解有了更多感悟。有一天晚上已经12点多的时候，他已经躺下了，突然惊醒以后，穿起衣服去创作，一直做到天亮，整个过程中非常顺畅。
“这完全是源自于前期的我对世界的观察和感受，我把我很多情绪或者我想传递的一种想法全部表达出来了。所以那篇作品做出来以后，是特别宁静和祥和的一个东西，一切都是很顺其自然，自然而然的东西。”
“我在创作的过程中，我追求一种比较空明、比较朴素的一种状态，我是觉得尽可能的把植物最本真，最初始给我的感动给传递出来。”
如果你能有认同感，他的每一张作品，你能看出它传递出的一种情绪和思想。
青年的心思不必太重
就该这样嘛
先藏起清风明月，杨柳依依
再挑起草长莺飞
绘出对这个世界温柔的念想
暖心生活，宁静清和