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文|诸神的恩宠
在成人眼里，总认为孩子傻乎乎的，什么都不懂。但实际上，在某些方面，孩子比大人更有灵性、更能看到事物的本质。
宫崎骏的经典电影《悬崖上的金鱼姬》，就从儿童视角出发，讲述了一个被爱治愈的美好故事。深海里的一只小金鱼意外来到人类世界，遇见了五岁的小男孩宗介。之后，小金鱼和宗介之间产生了浓浓的爱，两人朝夕相处，彼此影响，彼此改变，感受到了人世间的诸多美好，同时治愈了对方的心灵。
这部电影里，宫崎骏用了17万幅手绘画来演绎人物。这个数字，比《千与千寻》还多6万幅。2008年，该片在日本上映后，引发了观影狂潮，票房突破百亿日元。直到今天，该片在豆瓣评分依然高达8.5。
但凡看过这部电影的人，都会被它唯美的画风、优美的音乐和温暖的故事所感动。透过这部电影，宫崎骏还传达了自己对人类世界的独到看法。而这些，都是该片的迷人之处。
一、 孩子的爱，更简单纯粹
故事发生在海边。一只红色的人鱼跑出海底，来到人类世界，不巧被一只玻璃瓶困住，怎么也逃不出。这时，五岁的男孩宗介恰好来到海边玩耍，看到小金鱼被困在瓶子，他砸了瓶子，将小金鱼养在一只小绿桶里。之后，他给小金鱼取名 “波妞”。
宗介很喜欢波妞，一刻也不愿和它分开。幼儿园有规定，不许带动物上学，而宗介竟冒着风险，偷偷把波妞带去了。在和波妞朝夕相处的过程中，宗介对波妞越来越了解，比如，他知道波妞喜欢吃火腿，它舔过的伤口会愈合，它对不喜欢的人会喷水，等等。
不久，一场海啸过后，波妞消失不见了，只有那个小绿桶还陪在宗介身边。宗介往大海深处走去，想找到波妞。然而，海浪越来越大，险些要将宗介吞没。这时，母亲理莎及时发现，把宗介救了回来。失落的宗介把绿色小桶放在波妞能看见的地方，天天期盼它早日归来。
那么，波妞去哪儿了呢？原来，波妞是海底魔法师藤本和海神曼玛莲的女儿，她是一只会魔法的小金鱼。那场海啸过后，波妞被父亲带回海里，并关了起来。波妞很渴望自己能变成人类，并和宗介在一起，于是她不顾父亲反对，在海底大闹了一场。最终父亲妥协，将波妞变成一个五岁的小女孩。波妞头也不回地离开了海底，她踏着海浪，坚定地向宗介家奔去。
然而，波妞并不知道，她大闹海底后，打翻了生命之水，破坏了生态平衡，导致陆地上出现了一场大灾难。就在波妞踏浪而来的同时，宗介母子正在海浪的侵袭下拼命逃生。
影片中，波妞和宗介重逢的一幕，感动了很多人。小绿桶被风吹落在地，宗介在车上吃了一惊，宗介的母亲下车后，转身看见波妞拿着小绿桶站在雨里。就在她准备冲过去救波妞时，波妞却举着小绿桶冲向了宗介。两个孩子对视了好一会儿后，宗介终于认出了从鱼变化成人的波妞。那一刻，波妞兴奋大喊：“我找到宗介了！”
重逢后，波妞和宗介相处得很愉快，他们一起吃饭，一起聊天，一起玩耍，犹如一对小情侣。
对于波妞和宗介的关系，有人认为是爱情，有人认为是友情。在我看来，这既非爱情也非友情，而是纯粹的爱。这种爱，是两个纯洁心灵之间的心心相印。我们都有这样的体会：人越长大，越爱伪装，越爱伪装，就不敢真实地表达自己。宗介和波妞所拥有的这种爱的能力，恰恰是成年人求而不得的。只有孩子间的爱，才简单纯碎，温暖。简单纯粹。
二、 最好的教育，是教会孩子如何去爱
宗介和波妞都成长于单亲家庭，一个没父亲，一个少母亲。按说，他们应该很缺爱。然而，我们看到的宗介和波妞，不仅会爱自己、爱彼此，更懂得如何去爱别人。
他俩之所以不缺爱，与各自的原生家庭教育关系密切。
波妞的母亲海神曼玛莲，肩负着保护海洋的重任，不能时刻陪伴波妞左右。按说，波妞应该埋怨母亲。然而，波妞却告诉宗介：“我最喜欢妈妈！” 在母亲博爱的影响下，波妞不仅懂得爱宗介、还懂得爱他人。
影片里有个小情节特别暖心。波妞和宗介在半路上遇到了一对夫妻，其中，女方抱着孩子，画面很温馨。拥有魔法的波妞看出孩子饿了，于是，她把自己的汤全部倒给了那位妈妈，让她喂给婴儿。当婴儿大哭时，波妞又冲上去，施展魔法让婴儿笑了起来。
瞧，这就是爱心满满的波妞。她的爱，润物细无声。这就像她的母亲曼玛莲一样，所到之处，处处祥和。
宗介的爸爸是海员，常年在外奔波，很少在家陪伴妻儿。然而，宗介的母亲理莎坚强勇敢，无论遇到什么危险，她总会第一时间冲上去保护儿子，不仅如此，她还非常关心那些和她没有亲缘关系的孤寡老人。
影片里有个细节最能体现母亲理莎对宗介的影响。当海啸来临时，理莎对宗介说，当危险来临时，一定要有人去为民出头，她现在很担心养老院的人，如果宗介愿意先帮她守住家的话，她就会更有力量信心去救那些老人。最后，她说：“宗介，你放心好了，我一定会回来的！”
理莎的这段话，给宗介吃了定心丸，也让宗介明白儿，爱别人就是要心里有对方。在母亲的影响下，缺少父爱的宗介最终成为了有爱心有担当的小男子汉。
宗介和波妞之所以充满爱心，是因为母亲给了他们最好的教育，教会了他们如何去爱。孩子成长，父母老去，这是生命的轮回，谁都不能改变。父母无法陪伴孩子一生，在孩子成长的路上，父母最好的教育，就是教会孩子如何去爱。
三、经典电影治愈无数人，却是导演的忏悔之作
宫崎骏的动画电影有个特点，那就是，披着童话外衣讲述深刻的哲学命题。《悬崖上的金鱼姬》也不例外，这部电影的内核相当丰富。
电影的第一个主题是万物平等。影片开始，波妞被清理海洋垃圾的网卷入了垃圾堆里，并被玻璃瓶给困住，无法逃生。那个场景是一种隐喻，象征是人类破坏生态环境，自掘坟墓的事实。
电影最后，波妞和宗介通过重重考验再次相聚后，世界回归平静。这一幕看上去很奇幻，其实蕴藏着宫崎骏对这个世界深深的爱。在宫崎骏眼里，万物平等，人类想在地球上生存下去，就要和万物和谐相处。
波妞是人面鱼，别人看到她都很恐惧。宗介见了她，不仅不害怕，还打心眼儿里喜欢她。这是一个五岁的孩子对另一个物种的包容与爱。宗介说过：“不管波妞她是鱼，还是半人鱼，还是人类都好，我全都喜欢。”爱自然，爱万物，是爱一切其他事物的开始。
庄子在《秋水》里写道：“以道观之，物无贵贱”。在孩子的眼里，万物平等，所有物种都没有高低贵贱之分。他们看待这个世界时，充满了爱心。也正是因为这份纯粹的爱心，让儿童夫人世界变得简单纯粹。
其实，世界上根本没有所谓的魔法，真正的魔法，往往来自于我们的爱。当我们学会爱自然，爱环境，爱那些和我们不同的生物时，才能真正和世界和谐相处。
除了万物平等，影片的还有个主题，那就是爱的力量。
影片中，因为爱，父亲给了波妞自由，因为爱，理莎没有阻止宗介和波妞交往，因为爱，宗介和波妞克服重重困难，最终团聚。正是在爱的力量的推动下，影片中的每个人都活出了真我。
作为一名有情怀的导演，宫崎骏拍了一辈子动画电影，用一部部精彩的影片治愈了无数人。然而，他自己内心深处，也有难言之隐。
年轻时，宫崎骏因工作繁忙，没时间陪伴大儿子。等大儿子长大后，和宫崎骏的关系相当淡漠。这时候，宫崎骏才追悔莫及。多年来，他一直对大儿子心有愧疚。随着他事业的蒸蒸日上，他内心的这份愧疚也与日俱增。
后来，为了弥补内心的缺憾，宫崎骏决定拍摄一部新片，这就是《悬崖上的金鱼姬》。影片里，男主人公宗介的原型，正是宫崎骏的儿子宫崎吾朗。这部电影上映后，好评如潮，治愈了无数成年观众，但我想，它更治愈了宫崎骏。宫崎骏对儿子的愧疚之情，都潜藏在一帧帧美轮美奂的画面中。
此时，无言胜有声。
（完）
作者介绍：诸神的恩宠，写作者，多平台签约作者。本文为原创文章，抄袭或洗稿必究。