隋唐时期的美术

来源：凯里学院美术与设计学院

班级：21美本二班

作者：甘名呈

概述  一、隋唐的社会文化概况    公元 581 年，杨坚在北方，取北周政权建立隋朝。公元 589 年，杨坚以武力统一了分裂 270 余年的南北中国，历史开始了新的进程。    公元 618 年，李渊父子建立了唐王朝，揭开了中国古代最为灿烂夺目的篇章。从唐太宗李世民到玄宗李隆基统治时期，前后共约 130 余年，社会安定，生产己大大恢复并迅速发展。    此时的中国，疆域辽阔，经济繁荣，文化昌盛。随着政治经济文化的发达，国际交通畅通无阻，中外文化交流日益频繁，唐代的科学技术、文化艺术对邻近各国都产生了深远的影响。外国文化大量输人中国，一些以往未曾见的域外宗教也被接纳。流传已久的佛教，由于受到李氏王朝的尊敬，更是空前繁荣。宽容开放的时代精神使佛教自身蓬勃发展，也必然使佛教文化和其他文化得到更广泛的交流和融合。“儒、释、道三教”的并立与合流，是唐代文化思想领域的一大特征和总趋势。这种趋势的形成，不仅为中国封建社会后期更加完善成体系的哲学思想“宋明理学”奠定了基础，而且对这个时代的文化艺术，特别是宗教艺术产生了深刻的影响。

二、隋唐美术概述道教雕塑也占有相当重要的地位，甚至与佛教造像共存一处，这是道释合一的社会思想的形象反映。陵墓雕刻和其他雕塑也都有长足的发展，体现出雄浑、豪迈的大唐气度。 隋唐是中国古代建筑发展成熟的时期。城市建筑由于经济文化的繁荣得到发展，长安、洛阳等都市建筑规模整，气势宏伟，是当时世界上最伟大的城市之一。宫殿建筑由于政权的稳固因而更加富丽堂皇、气势磅礴。佛教建筑也由于文化上的开放而更具规模。同时还出现了伊斯兰建筑。唐代的工艺美术随着手工业的繁荣和对外贸易、文化交流的频繁，也获得了生机，有了大的发展。纺织、陶器、漆器、金银器以及雕刻等工艺门类，同绘画一样融合中外艺术精华，奇艺拼罗，具有健康、明朗、活泼的美学风范。唐王朝在安史之乱以后，政治和社会都经历了新的变化，审美趣味和美术风貌也有所变异。人物画方面仕女画进一步发展，以贵族宴饮游乐及文人生活为题材的作品较为流行。水墨山水逐渐兴盛，花鸟画有大的发展。宗教美术规模有所缩小，且世俗化倾向更为明显。由明朗、清新走向郁由雄豪壮伟走向委婉抒情，这是由盛唐到中晚唐审美趣味的基本走向。隋唐美术取得的辉煌成就，为五代两宋美术的新发展，奠定了坚实的基础。

三、隋唐美术概述      隋代短短的 30 余年中，由于政治经济的统一，南北文化交流的加强，绘画、雕刻一方面是对前代艺术传统的继承，一方面是南北不同风格的互相吸收与融合，而使隋代美术呈现出承先启后的过渡性特色。      唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，唐代美术在民族传统的基础上又容纳了一些外来的艺术形式，丰富发展了民族传统，赋与作品以一种丰富、健康、生气勃勃的时代精神。    唐代是中国绘画建构模式的时代，中国传统绘画中的各个门类，在这个时期都以独特的姿态立于画坛，表现技法日趋成熟和完备。人物画和道释绘画继先代之长而加以发扬，在题材内容和艺术形式上都有所扩大和提高。山水画在晋以来的基础上继续发展，画法进一步丰富，青绿与水墨已划分出来，奠定了宋元以后山水画主要表现手法的初基。花鸟画继山水之后以独立姿态登上画坛。佛教绘画随佛教哲学的变化以及对外来艺术吸收融合，创造出清新鲜明富有时代特色的民族风格，并在一定程度上摆脱了宗教的羁绊，洋溢着浓郁的世俗气息。殿宇陵墓壁画兴盛，在内容和形式上也呈现出崭新气象。    唐代的画论、画史著作显示了唐代美学理论的深度。不少画论著作和新的观念范畴对后世绘画艺术创作和美术理论的发展与提高产生了重大的影响。    雕塑艺术在唐代又被推向一个新的高峰。佛教造像更加兴旺，而且这个时期的佛教艺术已走完外来艺术民族化、是宗教艺术世俗化的过程，显示出鲜明的民族特色和时代特色。