这是本书的最后一章，保罗写的是对自己工作的一种定义，他是在设计一种lisp方言，而不是研究lisp。
各行各业，最顶尖的人才，他们无一不是在无比丰富的行业经验下，在完全了解客户的需求之后，用属于自己的方式，满足客户的需求后，更引领客户的需求。
写这章的时候，苹果手机还没有现世，如果他知道乔布斯设计的iphone4后，他举得例子应当更加的有力和生动。手机是满足人类通信要求的，使用者去买手机的时候，可能要求只是电话和通讯，但乔布斯却用自己的品味告诉客户，你根本不懂自己需求。
设计者不是客户需求的实现者，他本该比客户更懂得自己的需求，要给与他们比期望中更高的体验。
就像我抱着去看一部儿童动画片的目的去看了《哪吒。魔童降世》，却发现他有趣，感动，场面高燃，这个时候你心里有个声音告诉你，这才是我心中哪吒。
当然我再跑题一会，导演的设定其实在网文里并不常见，甚至我看过一本《文学入侵》，里面的哪吒比这个哪吒更加让我感动。电影中，哪吒手揣裤子借鉴了在《灌篮高手》里樱木花道的动作，和母亲踢毽子有周星驰在《功夫》里，打铁桶的感觉，最后太乙那句，不知道加上我顶不顶的住和《功夫足球》中三师兄说的很像。
但这个片子完全不同于以周星驰接班人自居的卢正雨在《绝世高手》中对周星驰低劣的致敬。他是有自己灵魂的，而那些小小的借鉴不承担主线，只是丰富了趣味，称得上是对前辈的致敬。
只有像《爱情公寓》那样，大段大段的抄袭，甚至连人设都不变，完全不符合国情的故事也一味的抄袭，才是可耻的。
好了吐槽完毕，再拉回主题，顾客永远是对的，这句话是没错的，但顾客其实不知道什么是对的。你设计的东西，总要有一个针对人群，不然永远无法有标准，就像大家都知道好莱坞出大片，但每年好莱坞为了奥斯卡也会弄几部文艺片来。他们很清楚自己片子的针对人群，大片就是为了普罗大众，要的就是爽，就是燃。
文艺片呢，针对是那些带着政治倾向和个人私心的奥斯卡评委，什么同性恋了，什么名人传记了，什么违背人性了，怎么扭曲人性怎么来，反正要的就是和主流相违背，要的就是逼格，不然怎么显示奥斯卡的突出地位呢？
当然我这么说就是我们修辞手法中的夸张，只是为了更加的突显我说的设计标准观点，商业大片也有引人启迪的好故事，文艺片也有那种颇有趣味的。
有了目标人群，也就有了产品合格的标准，请记住是合格，一部商业大片，炫目的特效，没有新意却没有硬伤的故事，加上合格的表演和剪辑节奏，在配上几个让人不出戏的演员，就足以让购买电影票的观众值回票价，这就是及格。如果在这个基础上，故事还特别好，制作细节用心，演员演技突出，那就值得大家在看完后去给朋友安利了。在及格的基础上，每多一个亮点，那都是票房增长的关键。
好莱坞电影工业的发达，就体现在了他的标准化，在这种标准化的制度下，也许特别突出的不多，但及格线以上的那就可以批量生产了。你要知道达到及格就代表着可以挣钱了，按量取胜，他的电影市场总体来说就是挣钱的，而能挣钱就代表着这个市场是健康且有发展的。
中国的电影公司，依靠某个或某几个导演，那个导演发挥正常可以挣钱，哪根筋不对劲了，开始违背基本原则开始自嗨了，就得赔钱。就像姜文，老实的时候拍的叫《让子弹飞》，飘了之后再拍就是《一步之遥》了，在挣钱和赔钱之间来回折腾，能发展变大就怪了。
既然说到这了，那就再多说一点，在中国导演是权利最大的，也就意味着导演必然是用了很多资历慢慢熬，才有了这个地位的。能拍大片的导演，必然是那种用了多部作品证明过自己的人。这就导致了导演必然岁数都不小了，可我们知道三岁就有一个代沟，观影的主力一直都是青少年。五六十岁的老人他们经验丰富，能力突出，懂得所有行业知识，但唯一一点，那就是不懂得少年人的想法。这是人类故有的特征，很难去避免。
这就是很多大导演最初时拍的电影受到追捧，因为那个时候他们还是年轻人，更是年轻人中最突出的那批人，他们能够清晰的了解同龄人的心，也能够明白时代的需求。尽管技术还稚嫩，拍出的电影却符合观影人的需求。而等他们功成名就，没了生活压力，周围人都捧着，自我意识越强，更重要的是岁数越大。他们已经无法理解年轻人了，甚至开始鄙视现在的年轻人，动辄我们那时怎样怎样，作品里充满了对以前时代的固执坚持，和冰冷的说教意味。即使试着讨好，却也不得其法，从网上抄着过时的段子，就以为年轻人会喜欢。时代变了，那些曾经时代叱咤风云的人，渐渐从屠龙勇士成了恶龙，成了时代的发展的阻碍者。悲哀吗？但这就是世界永恒不变的真理啊。
青年是这个时代发展的最强力量，哪个时代都没变过，但青年是一个概念，和岁数有关也没关，他是心理上的一个定位。保持少年那种，奋力争取，不甘平庸，不畏强权，敢于挑战和付出，不知足，不自满那就是少年。比如本书的作者，比如说“保持饥饿，保持愚蠢（Stay hungry, stay foolish）”的乔老爷子。更有不停追求电影技术发展的卡梅隆。他们出走大半生，归来依旧是少年。
说了这么多，一句话概括就是“保持初心”，俗的不能在俗的道理，所有人都懂得道理，真能做的的又有几个呢？
保罗提到一个有趣的软件传播模式，“弱即是强”。Common Lisp专家理查德。加布里埃尔91年提出，
结论是软件功能的增加不代表质量的必然提高，有时候，更少的功能反而是更好的选择，会使软件的可用性提高。作者的例子是unix和c语言，这个非专业可能不清楚，换一个我们熟悉的例子。
那就是腾讯的微信和qq，qq在开疆拓土的年代，增加了无数的功能，体积极为的庞大。很多功能我们都没听说过，但通信软件的核心不就是让我们方便通信就行了吗？所以才有了微信项目的启动。满足所有的通信交流功能，同时没有那些乱七八糟的功能，所以他就战胜了自己的老大哥qq实现了“弱即是强”。当然，腾讯为了盈利不可避免的将微信当成了一个新的平台，给与其增加越来越多的功能，归根究底，我们个人把微信当社交工具，腾讯把这个当做推广平台啊。这是通讯软件，天然的特性。
去年推出的像，“聊天宝”之类的主打通信的软件，甚至一点浪花都没掀起就没了消息。他们完全没有实现改革性的创新，想和微信来竞争还真是痴人说梦。那可以设想的是，像qq一样，未来一定会有新的社交工具出现，来争夺微信的霸主地位。我们限于时代和水平，想象不出他的样子，但可以像作者推想百年之后编程语言一样，来试着想一想他该有什么特征。
首先微信的出现是手机的普及从而间接导致的。手机无法承载qq那么丰富的功能，也不需要。那新的软件出现是不是也该有什么外部影响呢？比如对微信挑战最大的头条系，短视频的红火，是4G建设，网络速度提升引发的。那炒的红红火火的5g，马上就要建设，5g手机也开始生产。那这个节点，会不会是新的通信软件出现的契机。
再有，和很多新科技从大学生群体先火起来不一样，微信是从职场先火起来的，职场白领们基本上拥有不低的学历，接受能力不比大学生差，同时工作导致他们必须频繁的交流，还要求交流的便捷性和效率性。他们已经脱离了需要在qq空间晒心情的需求，交流更加的具有目的性。带有语言功能的微信，更加满足他们的需求，同时从形式上将他们从幼稚的学生区别开，满足了他们心理上身为精英的矜持。所以当时微信迅猛发展，渐渐取代qq的地位。
从文字到语音这是qq到微信的转变，那从语言到视频理应是新软件的特点，而这也符合5g之后网费更加便宜，网速更加快的特点。但有一点的是，视频不同于简单的视频通话，那样微信本身就具有的功能，又何谈颠覆。新软件必然是针对视频这个点，有着完全颠覆的设计，更加彻底的发掘了5g这个点。
当然作为一个热爱幻想的人，我曾想过未来的交流工具，当投影设备更加方便，甚至每个手机都有，我们只要接通，无论身处何时何地，就可以任意选择一个场景，诸如幽静的咖啡厅或树林小亭，无论从视觉还是感觉，朋友不在身边却犹如在身边一般。那时候，虽身处两地，让可邀上老友打牌，喝酒，岂不美哉。
想这些有点远，或许只是个有生之年系列。但让我设想下一代聊天工具的时候其实还很是挺吃力的，毕竟这个打电话还没被淘汰的年代，第三代聊天工具有没有必要出现还是个很大的问题。
再拉回到文章的本身，保罗说产品很难一蹴而就，大多是有了模型后，在发开过程的不断修改，
毕竟激情是设计的关键，我曾做过前端工作，印象最深的是即时返回特点，你修改任何一行样式，都可以马上在浏览器看到反馈结果，你敲的一个个标签和样子，渐渐把美工的设计图实现，那种满足欲很不错。你的工作给与你相应的反馈，这种方式有利于保持士气。
油画家说：“画作永远没有完工的一天，你只是不再画下去而已。”这个观点其实更合适程序员。每一个程序,只要他在使用，你就要对他进行维护和优化。从来就没有停止的时候，直到你不想用他为止。