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中国的卡通形象市场究竟属于哪一个阶段？这个也许是业内人士都经常讨论但还没有办法得出明确结论的一个问题：广阔的市场和日益丰富的内容，让人放眼望去感觉是一片蓝海，很多运营多年的卡通形象品牌也确实通过各种商品授权及商业代言收获了关注与收益，但总是觉得好像缺少似迪士尼的米老鼠、三丽鸥的Hello Kitty、哆啦A梦等那样现象级且老少皆宜的卡通形象。
一个卡通形象在成长的路上，总是会以商业化授权的形式提升形象影响力，延续形象受欢迎热度，然而在国内版权没有受到足够重视的环境下，授权这条路却不好走。孕育一个成功的卡通形象品牌，一路上有各种怪兽和陷阱，等着一个个热爱创造的小勇者的到来，你是否真的做好准备了呢？
今天萌岛就来给大家分享一些对于卡通形象设计及授权方面的观点，希望能抛砖引玉，让更多的业内人分享他们的观点。
如何设计出一个有可能获得成功的卡通形象？
走红卡通形象所应具备的要素分析
每一个现象级卡通形象的成功都有一定的偶然性存在，但偶然背后又暗藏了很多必然，有的时候只是在设计当下设计师们没有意识到自己做对了什么，而事后总觉却能发现这些相似点：
【存在感的构建】与其他的卡通形象有何区别
• 是否从剪影就能分辨出该卡通形象？（外形冲击力）
• 是否有可以区别于其他形象的个性？（印象冲击力）
• 能否在目标人群的交友关系中形成可共享的价值观？（故事冲击力）
举国内的例子来说，喜羊羊与灰太狼虽然画风和故事情节均走低龄化路线，但是在上述三点上做的颇为成功，甚至一些大学生女生宿舍里会用喜羊羊，美羊羊，懒羊羊等名字互相称呼，可见各个角色的个性和故事给人影响之深刻。
【目标人群的Q-rate（好感度）D-rate（厌恶度)】消费者调查
• 是否有设定明确的核心目标人群？（要求Q-rate高，即回答喜欢的人多）
• 是否能维持广大家长的支持？（要求D-rate低，即回答讨厌的少）
其实长寿的卡通形象都有一条不变之处：外形要无条件的可爱，而且要随着时代审美的变化不断更新迭代，这样才能维持在不同年龄段人群中的高好感度。而世界观以及内在的设定（是否血腥暴力等）决定了是否能得到广大家长人群的认可，尤其是对于尚未经济独立的目标人群，监护人的认可与否很有可能直接关系未来该形象商品化或举办活动时，是否同意购买或是否积极参与。
大家熟悉的米老鼠和SNOOPY形象也经历很多版本的演变。
日本国民超人气形象面包超人，除了有大热作品如妖怪手表、冰雪奇缘的强势抢位，基本上长年稳居日本综合最受欢迎的卡通形象。贯穿作品的互相帮助、舍己为人的精神也受到了广大家长人群的拥护，人气自80年代起一直高居不下。
【商业化的难易度】何为适合授权的卡通形象设定？
• 卡通形象自身是否具有多样性？
• 卡通形象是否容易和产品结合？（弯曲或形状的微调是否影响消费者对形象的认知）
• 卡通想象的特征设定是否和市面上目标授权商品的品牌印象一致？• 今后作为版权方有没有明确而积极的活动推进计划？（电视网络节目、电影、公益广告、其他各领域的商品策划）
• 能否把控卡通形象周边/典藏周边的推出进度（饥渴营销策略通常是比较有效的，同一时间段推出过多品类也会让部分粉丝陷入选择恐惧）
那么如果进行授权，有没有让卡通形象的画风不至于崩坏的办法？
目前部分运营公司看到有潜力的卡通形象时通常是采取买断自行再创作的形式，或者是授权形象给某个厂商，由厂家决定怎么设计产品包装，而没有引入原创设计师的共同探讨。其实很多案例表明，没有原创设计师的参与，卡通形象的生命是很容易就枯萎的，但是不少个人形象设计师或小团队工作室又没办法像专业运营团队一样全程 Follow，那这个时候应该怎样解决这个矛盾呢？
首先，制作卡通形象的 “ 小档案 ”（通常也称为 STORY BOOK）
所谓小档案，即：登场卡通形象的性格、成长背景、思想、家庭构成、学历、兴趣等设定。一般来说非常详细的形象档案没有必要宣传或大范围公开，主要是为了将来的形象品牌推广的相关人员，能够保持认识统一而准备的文件。
主要作用：
1、如果未来对于卡通形象的使用用途和制作表现上产生困惑，对档案文件的再次研究通常会带来一定的新启发。
2、对一个卡通形象了解和认识得越深入，被授权方也越容易投入感情，会更加贴切形象印象去使用卡通形象。
3、对于恶意抄袭或模仿的第三人，上述档案类资料可以作为明确的证明原创性的对抗证据，便于维权的顺利推进。
其次，制作卡通形象使用指南（风格手册和表现手册），并定期进行更新。
何为风格手册（通常称为Style Guide，用“数字化”卡通形象美术风格 ，明确其特征内涵及世界观）和表现手册（通常称为使用流程规定），简单来说就是视觉呈现上和行为活动上的使用规定，两者通常会体现在一份资料里面。把卡通形象的人格“格式化”并且明确规定可以使用的例子和不能使用的例子，运营层面上也会更加容易执行。通过便于分享的文档形式整理，可以增进新客户和新合作的快速效率化获取。
主要作用：
合作前确定使用方法，避免使用厂商对卡通形象的认识误解，促进授权业务更加顺利且效率地推进。
范例：
• 卡通形象基本素材（颜色、比例、特点）
• 需要遵守的使用规则（明示可用与禁用）
• 基本档案• 卡通形象的4视图（有一些会做到6视图）
• 卡通形象的相关形象（家人朋友的基本信息）
• 版权归属及商标的规范标注方法
• 授权流程• 法律层面（不得出现违反法律的行为）
• 危机管理（不得出现排挤、歧视等容易引发社会争议的表述）
注意：由于卡通形象使用指南会随时更新，所以每更新一个版本时，应在首页清楚标注版本和日期。 “
开发或修改卡通形象时的注意点
原创卡通形象如何才能在更特别的同时让作者也获得更大保障？
是否有受到市场上著名的卡通形象设计风格的影响
在百度、Google 等搜索引擎通过关键词检索卡通形象图片；
寻找卡通形象公司的IP进行对比；
结交几个宅属性极强的朋友……如果他们看着你的作品突然冒出来一句：这个卡通形象和宠物小精灵268集里面那个粉色的精灵长得好像……
强化卡通形象的特征和世界观
每个卡通形象都要有自己的特征：其他卡通形象所不具备的配饰、颜色组合、行为特点等。同时，独有的世界观既能丰富形象本身，也是形成作品差异的重要组成。
卡通形象名草案敲定后，确认商标是否已经被登记
通过商标检索平台或其他途径检索商标信息，确保卡通形象的名称不会出现与已有商标相同或太相近。
论一个卡通形象的自我修炼，这里萌岛只是做了个入门，在这场勇者冒险中，厚积薄发的自我修炼是一个卡通形象走向成功的必修课，在下一篇，萌岛将讲讲有哪些利器可以帮助作者保护自己。
萌岛特别专题《【勇者斗恶龙】中国原创卡通形象未来之路》，讲述一次卡通形象商业化的华丽冒险之旅，帮“勇者们”更好的面对一路上的艰难险阻。