世界末日和女朋友到底有什么关系？

今天我想介绍一下这一支来自日本的单人后摇乐队—— World’s end girlfriend ，属于前田胜彦。

10 岁从父亲那受到古典音乐的熏陶，12 岁便开始了音乐创作的他，是一个爱把自己隐藏在音乐背后的人。很少能从除了现场演出之外的地方看到他的照片，他说，他更愿意出现在自己的音乐中。

在我看来，他有着一种平常人所没有的特质。

用音乐说话。

每次听他的音乐会给我一种小时候看万花筒的感觉，不同的音乐元素像万花筒里的碎片， 摇滚、古典、 电子、 民乐元素的组合，给人带来了丰富的听觉感受。

其中的弦乐和钢琴非常出色，仿佛可以唤起我内心深处的掩藏已久的情感，令我动容。

悲观主义和浪漫色彩的结合 就像左手持刀，右手持菊的唯美残酷派。 他突破了传统后摇的氛围，给人带来一种既温暖又冷酷的感觉。

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我第一次听到他的现场是去年。他在现场没有过多的语言，没有聚光灯， 有的只是随音乐而动的一幅幅画面。站在舞台下的我，听到这首歌的时候，眼眶还是忍不住湿润了。

他曾说过：存在世间的音乐是自由的。音乐不是“信息”，它是高于信息之上的存在。

整个表演的过程像一个美妙的故事，让人陶醉其中。从开始到结束，交织着欢乐与忧伤，微笑与泪水，光明和黑暗。世界本来就是这样充满着矛盾与喜怒哀乐的，但是通过音乐来表达世界，就不包含对错或是非的讯息。

音乐是自由的。他很少去阐释自己的作品。

对作品进行说明的行为终究只是根据背景，对作品的过度说明并不能传达出作品的内核。将音乐作品转换成言语的时候会丢失很多内容。而在作曲的过程中，并不应该去考虑这首乐曲能不能被他人理解这样的问题。（摘自搜狐音乐采访）

总而言之，通过语言表达自己对世界的看法，是言不尽意的。他用他的音乐，把他的情感，把他的自由，带给了听众。

从他的音乐中你才能认识真正的前田胜彦。

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他的童年时期，生活在长崎的一个小岛上。「那里没有电车，没有电影院，但是有许多小教堂和一些很美的地方。」

对于从小生活在城市的我，免不了对那样安逸闲适的生活充满了向往。听这首歌的时候，仿佛把我带到了那里：

没有嘈杂的车鸣 没有繁多的娱乐方式  倾听着自然之声 有的是一股闲适与宁静 有的是岛上的美景与海边的风。

现代的都市，混杂着钢筋水泥和拥挤不堪的人群，忙忙碌碌的快节奏生活多少次令人想要逃离，想去一个渺无人烟的小岛，感受空旷与自由。

我并不是一个善于言谈的人，很多情感没法用语言去表达，就像前田所说的，是言不尽意的。而恰好音乐——是反映人类现实生活情感的一种艺术，《乐记》中言：凡音者，生人心者也，情动于中，故形于声：声成文，谓之音。乐者，音之所由生也，其本在人心感于物也。

音乐对我来说既是对情感的寄托又是对情感更深的挖掘，是一个非常重要的存在。

享受音乐，享受自由。

丢下手机，放慢脚步，我们去海边吧。

就算世界末日，还是要听世界末日女朋友啊。