▼其人其事
徐皓峰，原名徐浩峰，中国内地先锋导演、民间武术整理者、新生代武侠小说家。电影《一代宗师》编剧及武术顾问。1973年生，毕业于中央美术学院附中油画专业，大学毕业于北京电影学院导演系。1997年开始纯文学与传奇文学创作，在《小说界》《中华传奇》杂志发表《1987年的武侠》、《处男葛不垒》、《流氓家史》、《柳白猿别传》等多篇小说。1998年开始研究道家文化，在《上海道教》、《中国道教》杂志发表《陈撄宇的文笔》、《〈性命圭旨〉的疑字》等论文。2006年整理出版《逝去的武林》。2007年，徐皓峰用极简的笔法，写了武侠小说《道士下山》，这本书被誉为“硬派武侠接脉之作”，徐皓峰也因此被冠以“硬派武侠小说第一人”的称号。
徐晧峰构建的武侠世界不同于任何武侠世界，没有飞檐走壁，没有上天入地，只有闪转挪腾间智慧与功力的对决，是告别特技、特效、舞蹈、吊威亚的真实武林。
很多人看电影看得云里雾里，看了他的评论却是醍醐灌顶，有一种豁然开悟的飘飘然。
《刀与星辰》是徐皓峰2012年出版的一部影评集，精选了《卧虎藏龙》、《赤壁》、《十面埋伏》一些颇受瞩目的大制作，由徐皓峰独特美学的视角，为广大影视爱好者开辟了一片前所未见的视野；他文笔犀利，观点独到，态度直率，个人趣味自成一格，用一种平和淡然的娓娓述说他眼中电影的精髓。
▼名家点评
► 申海评《刀与星辰》原载于中国图书商报 摘选
徐皓峰是个剑走偏锋的人，《刀与星辰》则是本剑走偏锋的书。徐皓峰感兴趣的不只是电影，还有兵器、武技、佛道、围棋等现在看起来有些不食人间烟火的东西。它的随性的谈话式的语言更像是网络上的东西，却不是流于自我欣赏和故作惊人的句辞。
徐皓峰论张艺谋的《十面埋伏》，先从飞刀入手，轻轻巧巧地旁征博引，没有掉书袋的意思，并往往让人忍俊不禁：“古龙书中的小李飞刀，是将刀把贴在大拇指的掌肌上，浑身一抖，全身的力量打在这块掌肌上，掌肌再将飞刀打出去。这个写法，肯定是古龙找武术专门人士问出来的。外国人刀把冲外，局部发力；中国人是刀尖冲外，全身发力——这一点在《十面埋伏》中很清晰，刘德华和章子怡都是身动刀动。程小东不愧是香港的顶尖武指。”
影评的写法有很多种，最忌讳教条和千头一面，术语满天飞只能让人望而止步，沉溺于一己的抒情也不受欢迎。作者有着自己的写法，张艺谋、陈凯歌、李安、吴宇森等导演的电影，被作者装进自己知识的筐子里，稍加火候烹制，变成了可口的带有营养的爆米花，却没有贩卖思想和人生哲理之嫌。其涉猎的兵器、武技、佛道、围棋等知识，都没有闲着，随意出手，点缀其中，用以解析电影中一个个角色和情节。
► 开卷八分钟：徐皓峰《刀与星辰》梁文道 摘选
《一代宗师》上映热潮让人们关注了徐皓峰，梁文道从徐皓峰的另外两个身份——电影学院老师和影评人来介绍他的《刀与星辰》这本影评。
梁文道说：“这本影评最值得关注的，当然还是它怎么讲武侠电影，这一来固然是因为徐老师自己是一个学武的行家，此外，他也写了一些武侠小说，又拍过一些跟武术相关的电影，或者干脆说是武侠片吧。”
关于武侠电影的判断，梁文道总结了四点：
第一，是狠。
第二，像晚会，没有价值观，只有口号。
第三，武侠片特别敏感，中国人的样，保留一些传统中国的生活方式，怕样消失，应该是武侠片的恐惧，这种恐惧不是臆想出来的，而是历史中一种庞大人群的共有的心理。
第四，也是梁文道最欣赏的一点，是他从一些更技术的角度去谈武术电影一些问题的一些文章。对动作的理解是一种世界观，他人替代不得，从电影导演的创作本质上而言，对动作的理解是导演艺术最重要的一环，这个环节给了别人，导演的艺术就崩溃了。
最后，梁文道说，“综合的在分析武术电影里面的这种技术细节，那么我看了这么多的武侠电影的评论，在这个角度来讲，恐怕还没有超过他的。”
这样的评价很高。
► 毕颖：读《刀与星辰》摘选
毕颖谈徐浩峰的文字直说文如他的片子，片子也如他的文字。长短句的组合断章犹如他的剪辑风格，凌烈精准，不多讲一个废字，灵巧的一如侠客在竹尖的轻轻一跃。
一个故事的确立首先是价值观，而现在武侠片越拍越像晚会，历史的深度也成了一堆热闹。中国人要给外国人看的是中国文化的脊骨，而不是拿民族大义当空头口号，不然，“中国人不是东亚病夫”和“给您拜年了”又有多大区别呢？
► 史航说刀与星辰
红人史航说“徐皓峰是一种久违了的金圣叹式的评论”，他还出了一本书就叫《史航说刀与星辰》有兴趣的朋友可以买来看。
▼读者评论
豆瓣读者对《刀与星辰》的评论我最喜欢“狗剩爹的《武士与文人的四重奏》”，由兴趣到喜爱，把徐皓峰的底细给扒得七七八八，省却了徐迷们去到处搜集的辛苦，他总结的四重奏：
——细节：单单一个个“腰”，就能看出徐皓峰的眼光之刁钻。
——技术：徐皓峰谈技术，一定要反映出背后的艺术价值来。
——艺术：利用技术展示出人物的的层次，这是表现的艺术。
——文化：徐皓峰能借电影而纵论古今东西之文化。
读完之后，基本对徐皓峰有了一个非常深刻的认识。
萧秋水评论它是“惊艳之书”真不为过，我觉得对于经常写东写西的人来说，影评不是把剧情复述一次，而是从独特的角度去解读深层的意义，才能明白导演第一个镜头所要表达给观众的意思。
豆瓣读书《刀与星辰》的第一篇热门评论，是“扭腰客－剔除赘肉的审美”。不论是编剧、剧本或者是影评，都是一种“分辨和剔除赘肉”的过程，大多数影评人喜欢针对一部影片作太多的主观投射，以至于影评最后变成了个人宣言而非艺术评论。
▼精品语录
►《卧虎藏龙》是部哀伤的电影，因为寻欢不成，而不是礼教的压抑。其实中国古人总是明一套暗一套，活活泼泼，并不特别压抑。生活状态是隐显并存，艺术也是隐显并存。
► 影片的第一个建筑空间是镖局，同是表现深宅大院，李安和张艺谋全然不同。张艺谋的宅院不管有多广阔，也依然显得拥挤，后景的色彩也很扎眼，频用长焦镜头，所以前后挤在一起，消灭空间，因为他本要表现压抑，追求窒息感。而李安的构图，注意了建筑本有的对称均衡，色彩清淡，后景自然地暗蒙蒙一片，表现了“中空”感，呼吸顺畅。中国的根本医书名《黄庭经》，黄为中，庭为空，建筑绘画是中空美学，医术也以中空来治病，在传统文化中，这种意识无处不在。《卧虎藏龙》的摄影得了国际上众多大奖，与韩《曼陀罗》一样，不是技术好，而是意识好。
► 要知“神气”两字是习武第一关键，而几乎所有拍太极拳的影视作品，只是拍如何将对手缠住，然后用肩膀或臀拱一下——对于这种公园太极拳，著名搏击家王芗斋有严厉的批评：“如果这种太极拳是张三丰发明的，我会瞧不起张三丰。”可惜被老一辈武术家明确指明是错误的东西，却成为今日电影的时尚，尤其以徐克为代表的新派武侠片则只讲究姿态的美观，离真正的武术相去太远。
► 我们该如何对待自己的身体？对待自己身体的态度，是有民族性的。
► 看中央电视台春节联欢晚会的二十年金曲回顾，会惊讶地看发现，那些歌星们对自己的身体毫无感觉，毛阿敏以左手持刀、右手拿枪的姿势唱着“一只蝴蝶飞进我窗口”，几乎是样板戏作派。甚至混血的费翔，肩膀抖得松松垮垮，只是晃晃而已，那是活动活动的体操，而不是表达力度的舞蹈。即便如此麻木，也迷倒了整国人。
►………
结束语：中国的影评人远没有美国、法国、日本影评人的地位，要发展，我们必须把影评人的群体培养起来。——徐皓峰
注：文中观点均来源于网络。