演过最虐的激情戏，演过最正的武打戏，廖凡永远够黑够硬
说起演员廖凡，拇指君之前听过一个最有趣的评价：气质真的好重要，以前廖凡像个猥琐的强奸犯，现在像个一身正气的强奸犯。
没想到这样一张“强奸犯”的脸，偏偏就演了隐忍大气的咏春师父，还把各种刀枪棍棒都耍的有模有样。
姑娘们对这样亦正亦邪的男人一定平添好感，这年头，谁还喜欢单纯如白纸的纯小生呢？
说实在的，廖凡的脸的确很有特点。有特点的意思其实就是“长得有点不合时宜”，脸长，眼小，一圈浓密的小胡子紧密团结在嘴巴周围，这一切组合起来却有种硬汉的气质，不讨好，不谄媚，好像透着股“爷就是这么傲娇”的劲儿。
只有那偶尔伶俐的小眼神儿会出卖这一切，他的朋友顾小白说：“廖凡本质上不是一个硬汉型的人，他内心柔软、沉静的东西可能要占70%。”
第一次知道廖凡是在号称大陆第一部青春偶像剧的《将爱情进行到底》里面。廖凡饰演倒霉的好好先生雨森，深爱着徐静蕾却甘愿退居备胎二线，鼓励她去追李亚鹏，最终却搞得自己车祸身亡。
说实在的，当时在李亚鹏的飘飘长发和王学兵的无敌寸头的连环围攻下，作为乖乖仔的廖凡实在没什么竞争力，属于看过就忘的角色。
但就是这个角色，让他开始了长达17年的“黄金配角”之路。
《集结号》里性格火爆的排长焦大鹏：
《让子弹飞》中拐了兄弟和花姐走人的人生赢家麻匪老三：
以及《非诚勿扰2》里满满羞耻感的娘娘腔，勾了眼线，扭着腰肢，对着葛大爷娇嗔地说“讨厌”：
廖凡说他最欣赏的男星是罗伯特·德尼罗，一个能在《教父》里扮演心狠手辣的黑帮分子、也能在《午夜狂奔》里尽显搞笑天分的影帝级男演员。
罗伯特·德尼罗
而现实版廖凡好像真有点学他的意思，同样逼着自己在生活中体验各种角色。土匪、皮条客、硬汉、娘娘腔，他说这些角色身上的戏剧性更强，虽然听着有点酸但也透着真诚。“我偏爱的人物都不那么单纯、简单，或者干净，”廖凡说，“在极致中，人的本能、潜在的善与恶都会迸发出来。”
但其他人好像不这么看，那时候廖凡常常要面对一个很欠揍的问题：跟你一起出道的朋友都红了，你什么时候红啊？
是啊，一起合作过的陆毅、周迅、陈坤、徐静蕾、李亚鹏、孙红雷统统都红了，廖凡却还是要经常面对被认成“谁谁谁”的困扰。
但是导演孟京辉对廖凡的一句评价非常精准：“他身上有很消瘦的诗意，目光中有一种贪婪的东西。”
这种贪婪在文艺片的疯狂中彻底释放。
廖凡主演过一部电影叫做《一半是火焰，一半是海水》，根据王朔的小说改编，这一次他把一个流氓演到极致。
电影中，廖凡总是光着上半身，露着健硕的胸肌，时不时对性感的莫小奇施暴，然后做爱，活生生一个行走的生殖器。
为了影片逼真，要打的地方就真的下狠手，要吻的镜头就吻到满口血腥，要踢门就干脆把脚踢得血肉模糊，在这部戏里，廖凡真的拼了，好像要把之前所有卯足的劲儿一次性发泄出来。
这部电影让他获得台湾金马奖最佳男主角的提名。
没有获奖的原因可能是因为廖凡演的还是太过用力，那时的他还不懂“把拳头收起来，再打出去才有力量，如果一直伸着，到后面会力竭。”直到《白日焰火》的出现。
《白日焰火》是一次量变积累到质变的转折。
电影里廖凡增肥、颓废、粗野甚至下流，从形象到内心，都是一个极度讨人厌的男人。
他爱上了一个致命诱惑的女人，又笑着背叛了她，在那个极寒的东北小镇里，他亲手把爱情的最后一丝温暖掐灭，在生存的泥沼里放弃一切奋力一搏。
最后一场戏，当一切结束后，廖凡在舞厅里独自跳起舞来，自由、释放、悲痛交织在一起，是他奉献的最真实的表演，让人忘记他是廖凡，只是生活中的一个老熟人。
他说，“等待的就是这样一种机会，在某种层面上你对那个角色感同身受。当然你不可能完全和他对等，但是你对他很熟悉。”
他凭借这个戏剧化的角色获得柏林国际电影节最佳男演员奖，这一次，他翻身了。
但更戏剧化的事情是，获奖后所有媒体都拼命挖掘廖凡过去的辛酸故事，想把他打造成屌丝逆袭的范本。
大家关心的是“影帝”，不是廖凡。
“我必须得说以前的日子过得特惨，现在总算是苦尽甘来了？这样的剧情才够跌宕起伏？”
廖凡却偏不这么干，最喜欢这种拧巴劲儿，明明底料齐全但是拒绝熬成鸡汤。
《一半海水一半火焰》里有句台词，“出来混，我和你不一样的地方是，你是为生活所迫，而我是喜欢干这一行。”对有些人来说：坚持并不是一件特别悲惨的事情。
因为他怀念的依旧是被媒体渲染的最惨的日子，没什么名儿也没有那么忙，一晚上跑好几个地方，喝酒、谈戏。
其实很想语重心长地对廖凡说一句：鸡汤不适合脸长的你，请你继续这样我行我素地“惨”下去。
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