他一张嘴就征服了孙俪，10年坎坷，如今成了无数女人都戒不掉的毒药！

点击上面蓝字第一女刊▲订阅

中 国 女 性 第 一 刊 遇 见 幸 福 的 自 己

“我们用的最多的词叫真诚，我们用的最差的一个词也是真诚，最重要的也是它。”

——赵立新

综艺节目《声临其境》播出后，赵立新火了。

赵立新在《声临其境》中的配音

从《魂断蓝桥》到《功夫熊猫》

他碾压式的表现，赢得了全场观众的欢呼。

有人说，他光用声音就能把戏演好。

他突破了表演，仅用声音，用台词，

就会让观众产生画面感。

他不仅仅姿态有演技，声音，更有演技。

一句简单的台词，

到了他那儿，偏偏被读出了色香味俱全来。

他对声音的掌控，已经到了炉火纯青的境界。

有一种演员，在骨不在皮，

说的大概就是赵立新了。

他是电影《芳华》里的宁政委。

他是《我不是潘金莲》里的县长史为民。

他是《芈月传》里巧舌如簧的秦国宰相张仪。

他是《于无声处》里头脑灵活，拥有卓越不凡才能的陈其乾。

他是《大明王朝1566》里那个精明却悲情的沈一石。

年近50的赵立新，被吐槽为“国宝级配角”，

但他却用入木三分的表演，

为每部剧都添上了浓墨重彩的一笔。

当人们只谈角色，不谈演员，

那么，角色就成功了。

有些演员，演谁都像他自己，

但是，赵立新演谁，都会让我们忘记他自己。

哪怕再惊鸿一瞥的“小”角色，

他都能用非常有张力的表演，

瞬间抓住人物的特性。

冯小刚评价他，

你给他什么角色，他就是什么样子。

在赵立新的眼里，无论角色大小，

在他心里的分量都是一样的。

每一个角色他都真诚对待，绝不敷衍。

“生命短暂，但生命灿烂”，

这是赵立新在瑞典游学时

最喜欢的一段文字，

也是他一直秉承的态度。

他的光芒万丈，在每一次小角色的创作中，

都灿烂绽放。

01

张扬的语言天才

赵立新的骨子里，天生有一股诗人的气质，

他从小读诗学英文，文艺气息浓重。

他的父亲是个军人，

退伍转业以后，经营着一家书店。

从小受家里大哥影响，赵立新特别喜欢看书。

为了看书，他去父亲的书店里当搬书工，

他可能是最偷懒的搬书工了，

因为他搬着搬着就自己看上了，

而且还看了很多所谓的“禁书”，

用他的话说，该看的不该看的都看了，

他对文学有一种痴迷，因为这让他

看到了一个不一样的新世界。

高中的时候，他又迷恋上自己的声音。

他把莎士比亚里面特别华彩的段落背下来，

然后录着自己听。

在语言上，他表现出了异于常人的天赋。

他经常参加学校的演出，

朗诵，情景剧，他乐在其中。

只要站在舞台上，灯一亮，

看着下面乌压压的一片人，

他就会觉得特别开心。

或许，赵立新天生就是属于舞台的。

有一天，他的英语老师在报纸的一处小角落里，

看到了中央戏剧学院的招生简章，

推荐他去试试。

赵立新一看，说了句，我不去了。

原来上面写着，只招10个人，

他觉得自己肯定没希望。

没想到他的英语老师替他做了决定，

“没关系，我给你假”。

赵立新就去参加专业考试去了。

结果，赵立新同时考上了中戏、

上戏和广播学院，但他只能三选一，

最后，他扔了一个钢镚，选择了中戏。

大一结束，班上有10个作业，

其中有7个，都是赵立新演的。

他突出的表现，引起了导演系老师的注意，

原本在戏剧文学系的赵立新，

被老师挖到了导演系。

大二时，他拿到了双奖学金，

奔赴当时的前苏联深造。

02

身在异国东方之鹰

以天之骄子的身份考入中戏的赵立新，

到了苏联，却成了“语言白痴”，

连当地的3岁小孩都不如。

这种巨大的心理落差，

让他产生了抵触情绪，

甚至装病不去上课。

可是，骨子里不服输的个性敲打着赵立新，

他不想灰溜溜地回国。

为了不让语言成为学习的障碍，

他咬牙坚持，用八个月时间，

将一个字母都不认识的俄语，

变成了自己的第二母语。

在莫斯科国立电影学院

拿到导演系硕士学位后，

在朋友的介绍下，

他进入了瑞典的一家私人剧院。

赵立新作为一个黑眼睛，

黄皮肤的中国演员，

在瑞典和其他外国演员“抢饭碗”，

其中的艰辛可想而知。

他在泪水和汗水中，

浴血打拼。

后来，他参演了一部话剧，

把剧中一个没有任何台词的默角，

演的风生水起。

这个没有一句台词的角色，

让他在瑞典的戏剧圈一炮而红。

当时《瑞典日报》用整版介绍他：

他是一个东方之鹰，

带着黑色翅膀在整个舞台的空气中翱翔，

即使它的肉身已经过去，

它的影子还留在空气中。

在当时的大环境下，妥妥的“为国争光”。

凭借这部《塞莱斯蒂娜》，

他考进了瑞典国家剧院，

成为剧院中唯一一张东方面孔。

他本着要做就要做到最好的原则，

花了4个月，又学会了瑞典语。

半年后，重拍《塞莱斯蒂娜》，

赵立新成为了男一号，实至名归。

台上三分钟，台下十年功，

说的一点也不夸张，厚积而薄发，

沉淀而后惊艳，深谷幽兰，自有芬芳。

他在戏剧的舞台上磨练技艺，释放自己。

他沉浸在表演中，如痴如醉。

03

用声音演戏的国宝级演员

后来，他接受了母校的邀请，

回到国内教书。

接触国内的话剧舞台的赵立新，

碰了一脑袋包。

“我们以前做的戏剧都是触及灵魂的，

国内感觉成了足疗保健了，

挠挠，笑一笑就过了。”

也有人说，赵立新最大问题是，

就他所从事的行业来说，

他的素质过于高了。

他很较真，他觉得表演应该是纯粹的，

所以他又彻底把自己投入到了表演艺术里。

他不想反复嚼着剩饭，还是觉得演戏更过瘾，

“我要往上走”，在这个演技被热烈讨论的年代，

演员赵立新，才是最匹配他的身份。

没有家庭背景的赵立新，

靠自己的实力在影视圈打拼。

他跟小鲜肉飙戏，做配角，

在《射雕英雄传》《青云志》《猎场》

都打过酱油。但他不是一般的打酱油，

每一个小角色他都认真对待，演的活色生香。

“只有小角色，没有小演员”

这句话在赵立新身上诠释的十分到位，

无论戏份多少，无论角色轻重，

在他入木三分的刻画下，总能让人念念不忘。

因为他让人惊艳的表演，

导演临时为他更换角色的事情也时有发生。

在《永不消逝的电波》试戏阶段，

原计划赵立新是男二号的备选人物，

滕文骥导演面试过之后，

跑出来追上赵立新，

“如果我让你演李侠，你有兴趣吗”。

后来，赵立新就成了剧中的男一号李侠。

导演胡玫筹备《英雄曹操》这部戏，

本来由于投资方原因，

男主角想找顶级明星，

但投资方在见过赵立新试装后，

当场拍板敲定他就是曹操！

冯小刚筹备《芳华》的时候，

一开始嫌弃赵立新太“洋气”，

但戏服一换上，张嘴一口湖南普通话，

冯小刚立马拍板定下来了赵立新。

一句话，就塑造了一个角色，

说的正是赵立新。

赵立新曾说，进入角色的心境，

成为了角色人物，

之后的表演不过是代其行事罢了。

也正因如此，他把每一个小角色

都演绎得非常丰富而细腻，

充满“赵立新式”的质感。

《芈月传》作为历史大戏，

里面有很多晦涩的古文台词，

很多演员都在抱怨台词难，

却只有赵立新乐在其中，

他的口头禅就是“不怕台词难，就怕词不难”。

就连《芈月传》的编剧也称赞，

他的声音就像大珠小珠落玉盘。

就连台词功底扎实的孙俪，

也对赵立新教科书式的台词功底，心服口服。

04

迷恋台词的“戏疯子”

赵立新对台词二字，爱的深沉，

他对声音敏感而喜欢。

“有些台词确实傲娇得可以，

字字句句有如攀藤爬蔓，

一不小心就掉下来了。她们一副，

“就你，能把我们说利落了吗”的样子，

激得我血脉喷张，深吸一口气

把它们吞进嘴里嚼碎了咽下去

再像牛一样反刍，

直到可以同样傲慢地瞟着它们”。

他热爱台词，也征服台词。

话剧《大先生》全剧有三万七千多字的台词，

赵立新不靠提词器，全程自己一人讲完，

耗时需要两小时十分钟。

他说背东西是对一个演员最低的要求了，

背台词是分內之职。

他说的云淡风轻，我们完全不知道

为了完成这些他付出了多少。

所以“才华”这个词真的不是天赐的，

更要靠自己埋头努力。

扎实的表演功底，对角色的清楚拿捏，

使得赵立新在饰演角色时，

几乎都是一气呵成，

沉浸于揣摩人物角色的他

还一度被人为“戏疯子”。

合作过的小鲜肉小花们

私下也给他起了个绰号，叫“大魔王”。

这个大魔王并不是说赵立新凶，

而是对他碾压式的演技点赞。

有演员念台词的时候，只说“1234”，

而赵立新却在用声音演戏，

在《见字如面》中，赵立新在朗读的时候，

已经跳出了“读”的范畴，完全就是在演。

他将自己的气质，表情，

脸上的每一个沟壑，

都化作了写信的人，用情至深时泪花闪闪。

一封郁达夫的情书，让无数人泪如雨下。

赵立新已经不仅仅是一名演员了，

连中央台都介绍他，“表演艺术家”五个字。

对于每一个角色，他都能赋予独到的见解，

栩栩如生，活灵活现地刻画人物的灵魂。

他不俗的表现，被网友盛赞为

“能演聪明绝顶之人，

也能演小气计较之徒，

能演纵横捭阖的大家，

也能演溜须拍马的官员。”

那些风格迥异的的角色，

都在他的演绎之下，展现出鲜明的特点，

观众也许没有记住赵立新的名字，

却牢牢记住了这些角色。

这正是赵立新的神奇之处，

他的一个动作，一句话语，一个眼神，

都能让你感受到真切鲜活的人物。

赵立新在《见字如面》中，读郁达夫的情书

05

生命短暂，生命灿烂

好的演员是生活造就的，

而赵立新的生活，精致的就像一首诗。

跟他合作过的导演对他的评价就是：精致！

年近50的赵立新不是油腻的中年人，

而是一个儒雅精致的大叔。

他的穿衣风格极其考究，

他的衣服永远都是精心搭配过的，

就连一条丝巾的质地也非常讲究。

而其经典搭配：西装、衬衫、马甲

也在《吐槽大会2》上被嘉宾调侃

称其为“撸串都要穿三件套”。

他喜欢和特定年份的威士忌，吃精致的菜肴。

他进剧组都会带十几个行李箱，

里面都包括威士忌、威士忌酒杯、

红酒、红酒杯、雪茄、烟斗、音响和投影仪。

他甚至会修改宾馆的室内格局，

对灯光很有讲究，把台灯变成地灯，

从剧组借一块红布，让灯光变成暖色。

在忙碌的常规工作之余，

特别给自己营造一个生活情调的天地，

因为“不愿意凑合”，就像他自己说的：

这个人活得粗糙了，塑造的角色也不会细腻了。

用心对待生活，才能更好的对待演戏，

在这个浮躁的年代，影视剧变成了快餐，

用心演戏的人不多，

沉下心品读生活的更是寥寥，

幸好，还有赵立新这样的演员存在，

他留给我们的不仅仅是一个个活灵活现的角色，

还有对精致生活的向往。

“Life is short life is wonderful.”。

生命短暂，但生命灿烂。

这是赵立新的人生箴言。

人生在世，你没有任何理由

不让你的当下灿烂，

不管你当下在哪儿，

都应该让生命的每一段都灿烂。

让当下灿烂，享受当下。

活在当下，活得灿烂。

希望，你也如此。