【人物专访】孙晓波：因热爱而获得生活的自由，便是人生最好的状态

绘画对我来讲不是谋生和职业，只是一种生活方式，如果因热爱而获得生活的自由，这就是人生最好的状态，仅此而已——孙晓波

孙晓波 自画像

孙晓波曾是一名新闻摄影记者，其摄影作品拿过国内外的不少大奖，早年主编过《深圳企业评价》《黔商》《贵州经济文化交流》等杂志，拍过电视剧；他还是一个出色的职业策划人，至今中央电视台黄金时段报时的茅台酒集团标志依然熠熠生辉，而该标志设计便出自孙晓波之手，他更是一手策划了整个中天集团的形象设计，并且为华为、平安保险等企业做过企业品牌和企业文化项目策划。而现在，他更喜欢自己的另一个身份——画家。

近几年，在绘画艺术这片广澔森林中，作为小画种的钢笔画却异军突起，引起广泛关注，孙晓波作为这支钢笔画家队伍中的践行者，他用心绘画，潜心研究。走出半生，经历人生曲折，如今重拾画笔，谈起因由，孙晓波淡然而平和：“绘画对我来讲不是谋生和职业，只是一种生活方式，如果因热爱而获得生活的自由，这就是人生最好的状态，仅此而已。”

从一个职业策划师到文化亊业工作者，又转战到绘画，都离不开孙晓波早年对绘画的热爱。在孩童时期，他就执念于绘画。为此，老师曾多次告诫他“全面发展”，但他还是坚持自己的爱好，并且因为这个爱好特长，14岁便被部队选征入伍，那段军旅生涯，让他得到了更多的历练。退伍后从银行职员考进工艺美术研究所，拜刘知白先生为师，继续自己未竟的心愿。那时，一边绘画，一边摄影，其摄影作品接连发表并获奖，成为了省报的新闻摄影记者。而后下海，与绘画渐行渐远。几十年一晃而过，又回到原点，还是他喜爱的那个原点。惟一不同的是，他选择了钢笔画。这一拾笔，就是整整三年。

孙晓波作品 《古镇》

很多人穷其一生也无法找到自己，而孙晓波能够重新拾笔作画，无疑是为自己找到了一个好的去处。

他创作的钢笔画《冬天的梦》，运用独特的艺术语言和描绘技巧，构成超越现实的浪漫主义主题；《盛装的苗女》，白描与写实技法的运用，使得人物形象与服饰构成了符号意义上的审美视觉，人物形象显得更为简洁和生动；《古镇》，以轻细明快的线条勾勒，将游人游览古镇时的神态展现得淋漓尽致，并被收藏人士以高价收藏。

“画钢笔画是十分枯燥的。画一幅钢笔画往往需要花上近一个月的时间，其间不能出一丝差错，因为在宣纸上画钢笔画很难涂改，画错了只能重画，因此需要有极大的耐心，我把画钢笔画作为修身养性，也能炼岀一种境界吧。”这，或许是孙晓波意犹未尽的感悟。

孙晓波作品 《冬天的梦》

但艺术创作，必须是严肃认真的。

从孙晓波的钢笔画作品中，其一笔一划，都不难发现那种细致和耐力所汇聚的感染力，如果没有对钢笔画的倾心喜爱，是很难做到的。

著名画家李昂对孙晓波的钢笔画作品，作出毫不吝啬的评价“具有很强的艺术表现力和感染力，是用钢笔画作品来表现现实生活的真诚态度”。文艺评论家张健健曾评析孙晓波的钢笔画作品“画风强健，线条熟练而凝重，视觉语言独特，表现手法新颖，具有极强的写实表现力和寓意”。这些评价，无不肯定了孙晓波在钢笔画创作上的探索和求新。

孙晓波的钢笔画作品，从表现形式到作品内容，渗透着炭墨的凝重，显现出明快的美感，细密的线条出于黑白而不止于黑白，这或许就是孙晓波钢笔画的魅力所在。朋友用手机拍下一张贵阳甲秀楼的风景照，被孙晓波“改编”成钢笔画，大家惊呼：晓波的钢笔画已到了炉火纯青的地步了。

孙晓波作品 《甲秀楼》

随着近几年中国新钢笔画的涌现到崛起，形式极具丰富和多样性的新钢笔画法，改变了过去单一的小幅线描、速写、插图、连环画的表现形式，越来越受到人们的欣赏和喜爱。

而正涉足于新钢笔画探索的孙晓波作品，在国内画展、杂志上均有发表，部分作品被各地画廊收藏。近来，不少企业及画廊邀请他举办私人画展，一家出版社也有意出他的钢笔画集。然而，他不置可否：“现在能够让自己满意的钢笔画作品还不够，还不足以撑起一场画展，一本集子，还需要潜心作画，最后让作品说话。”他给出了一个期待。（原创：行云六月）