李安的《双子杀手》披着动作片的外衣，讲了一个父亲杀死父亲，放儿子一条生路的伦理故事。
熟悉李安的观众都会有点惊讶，怎么？李安又讲了一个关于父亲的故事？
李安不是说拍完“父亲三部曲”（《喜宴》、《推手》、《饮食男女》），父亲就不再是一个障碍了吗？他早已在影片中完成了对峙、弑父、和解的戏码，父亲的权威与阴影早已被他稀释与融解。那么，他为什么又拍了一部父与子的电影呢？
答案是这次的李安，他的身份不再是一个叛逆、冲动、愧疚的儿子，而是一个父亲，一个等待着被自己儿子杀死的父亲。
李安毕竟是李安，当儿子，弑父时既温情脉脉又狠辣无情。当父亲，他怀着满腔爱意挥刀自杀， 自己背着因袭的重担，肩住黑暗的闸门， 放儿子到宽阔光明的地方去； 冀此让儿子幸福的度日，合理的做人。
李安的儿子角色做得很沉重。
从小在父亲当校长的学校里读书，成绩却不好，高考两度失利，第三年才考上父亲瞧不上眼的戏剧专科，沦落为给人逗乐子的康乐队队员。
后来端起导演的饭碗，父亲更是不赞同，父亲指明的路子是读博士，做教授。
《喜宴》拿下金熊奖时，父亲说：“可以找些正经事做啦。”
拍真正意义上第一部好莱坞大片《理智与情感》时，父亲说：“等你拍到五十岁，应该可以得奥斯卡，到时候就退休去教书吧。”
李安今年65岁了，拿下过两座奥斯卡导演奖，他还没有退休，当然也没去当教授，他还在拍片。拍的还是亏损5.3亿的片。
走在争取父亲认可的这条路上，李安一直是包袱重重，举步维艰。
不管人生的路多么难走，一个人走着走着，角色不知不觉中就会被改变。李安也不例外。
李安走着走着，由一个儿子走成了父亲。那么，父亲这个角色，李安觉得怎么样呢？
李安的父亲角色做得同样很沉重。
众所周知，李安有六年的家庭煮夫生涯，就是每天带儿子煮三餐。
照理说，亲自带大的儿子跟自己是最亲的。李安却为了省钱，在拍《喜宴》时抓儿子当差，昼夜颠倒的拍戏节奏打乱了小孩的作息规律，大儿子从此对电影敬而远之，敬而远之的还有父亲所选择的人生方式。
大儿子如此，那么二儿子呢？
在李安的至暗时刻，他手头所有的项目都莫名其妙的夭折，做足6年家庭煮夫，完全看不到自己的出路。二儿子就是在这时候降临的。于是，他想也许我来到人世的所有目的，就是传宗接代，我存在的理由就是让二儿子来到人世。这个孩子是与众不同的。
不料，二儿子长大，却选了让他大跌眼镜的职业，当一名演员。作为导演，他怎不知演员这个行当，不但要看天赋、资源、努力，更要看运气，靠上帝垂怜。演员比导演更身不由己，更难掌控自己的人生。所以，李安多次在公开场合说，李淳选的这个行当，自己并不支持。
但李安并不是自己的父亲，他更像《双子杀手》里的亨利，对着摆脱掉杀手身份的小克说：“你最好选计算机，我比你更了解你。我要是年轻时有机会选择，就会选计算机。”可是小克拒绝了。“有些路，哪怕是弯路，我也想自己走。”
作为父亲，李安很明白，哪怕是弯路，只要孩子想走，他还是会支持的。
已经活到了65岁，已经荣耀加身，李安还是在拍，而且明知道现在的技术支持达不到，自己拍出来的原片全世界也没有几块银幕可以放映，李安还是要拍，而且，这样拍下去，他是在耗掉自己先前所挣来的一切。他为什么还要这样拍呢？
10月18日，《双子杀手》在大陆放映。我能看找到的是60帧、4K、3D。坐在宽大可躺可靠的真皮沙发椅上，银幕里的光射过来，一直射到我的身边，我抬手去抓，明明握住了，却是个空。
人生也许就是这束光吧，向着光，迎着光，走到底，是个空。
人生也许就是周末午后的电影院吧，你随着影片里的故事一起做了一个不长不短的白日梦，造梦者不惜重金把梦造得真实，以便做梦者身临其境，感同身受。但梦结束了，灯光亮起来，观影者仍旧是恍然起身、怅然若失。
李安执着于120帧，他说那是电影的美丽新世界，那才是电影的真实。的确，威尔史密斯匍匐在草丛中准备射向千米之外时速340公里的火车时，他脸边的狗尾草就是我们惯常肉眼见到的狗尾草，触手可及，真真切切。用CG特效做出来的23岁的威尔史密斯你也完全看不出来那是特效，而是跟51岁的威尔史密斯一模一样的真实的人。以至于有的观景者，直接评论：“什么电影，一点儿特效都没看到。”
是的，李安做到了没有特效的特效，斯皮伯尔格的预言成了真：“未来的电影只需要一张绿幕，连演员都没有必要。”也许这也是李安不赞同儿子入行当演员的一个因素，只要有技术，想让梦露当女主角都可以，演员，是一个在技术面前即将消失的行当。
双皇对决拳拳到肉，有卖点有热点有燃点有爆点，为什么《双子杀手》票房还是不理想呢？赔钱的片大家都听说过，这么赔钱的片还真的少见。2016年《比林·科恩的中场战事》成了该年度最赔钱的五部电影之一，今年的《双子杀手》再次迈入年度前五。
这都是120帧的锅吗？
很多影评者批评《双子杀手》故事弱、剧情直，就连李安也说，这是一部非常贵的片子，所以就没法在剧情上展开，请大家多担待。去掉120帧，就算这是个20多年前的本子，这个故事本身也足够秒杀90%上的影片。李安怎么可能沦落为一个为了技术不讲故事的导演？
那么问题出在哪里呢？
李安说本来以为自己走在前面，就会有人跟上来，不料，事隔三年，第二部120帧还是出自自己之手。他不知道是自己错，还是世界错了。
其实大家都没有错，只是这个世界有自己的游戏规则：快半步者赢，快百步者亡。
李安走得太快了，一头扎进去，顾不上看后面的人走到哪里了。挑战传统的观影体验是需要付出代价的。何况，就算中国市场80%的影院都放映了60帧，大家也觉得应该比120帧差好多吧，加上放映档期，很多人的脚步就停在了影院外面。
前无古人，后无来者，独怆然而涕下。这也是每个先行者要付出的代价。
说句难听的，不是大师段位不够，是这一波观众不行。李安运掌挥拳，大树轰然倒地，大家满堂喝彩。这是大家想要看到的电影，看得爽、叫得爽，一拳下去血肉横飞，刺激，过瘾，闹哄哄一场戏。
现在，我们看到李安运掌挥拳，却看不到大树轰然倒地，什么？你告诉我们，这棵树其实已经死了，明年发不了芽了？这是传说中的盖世神功。我们不要真正的神功，我们要看的是热闹。要我们明年春天再看真正的结果吗？对不起，我们就只看眼前，只管现在嗨起来，对，我们就是这么短视，就是这么浮躁！
在这个急功近利的世界，李安是孤独的。
只是，就是这样一个世界，我们也仍然需要李安，只有有了李安，才能安慰到每一个隐隐作疼的灵魂。
李安，有你始安。