《荒野猎人》。
终于让小李拿了一次奥斯卡。
从今天起，所有调侃小李陪跑的梗，终于可以下葬了！
《荒野猎人》导演亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多曾被问起，为什么找小李出演主角。
他只说了一句话：
我需要不只是一个好演员，还是一个勇敢，豁得出去的搭档。
这是Sir听过，对小李最精准的评价之一了。
当看着小李被巨熊蹂躏，死里逃生。
用火生烫喉咙的伤口。
演员莱昂纳多·迪卡普里奥消失了。
剩下的，是一个叫休·格拉斯的皮草猎人。
我们仿佛看到了杰克·伦敦在《热爱生命》里刻画的那个被同伴抛弃，跟狼赌命的主人公。
他在地上蠕动着前进，就像一些巨大的蠕虫一样。
即使被死亡紧紧抓在了手心，他还是不愿屈服。
他拒绝死亡。
这尊奥斯卡，他应得。
虽然今天，已被小李种种冲奥之路的文章刷屏，但Sir还是想为毒友们献上一篇。
保证，有你不知道的。
Round 1
小李 VS 汤米·李·琼斯
1994
委屈指数：
小李没有受过任何专业训练。
刚开始演戏，全靠天赋。
《不一样的天空》里，19岁的他出演约翰尼·德普的弱智弟弟阿尼。
开拍前，他先在一间弱智儿童收容所住了两星期，跟他们一起吃饭，做游戏。
他发现那些孩子并不是像很多人说的那样“动不动就发疯”，而是看什么东西，都觉得新鲜。
《不一样的天空》里，他就模仿出了这种天真无邪的兴奋笑容——
阿尼毁掉了家人特意给他的18岁生日蛋糕，家人气得掉眼泪，他却一直笑嘿嘿。
他还为阿尼设计了一个动作——
将手指竖起来，划过眼睛和鼻子。
他觉得阿尼不能清楚地用语言表达出他心中所想，这个动作，就是在替他传达感情。
电影上映后，小李被视为天才。
《纽约时报》评价：
莱昂纳多从头到尾都有一种尖锐，绝望的张力，很多时候都让人不忍心看下去。
甚至不少人觉得，他的演技远胜当时已凭《剪刀手爱德华》获得金球奖的约翰尼·德普。
网上流传这么一个段子——
当记者问剧中饰演哥哥的约翰尼·德普被小李抢尽风头的感觉如何时，约翰尼·德普回答道：幸好我在剧中打了他几个嘴巴，解气了。
还没满20，他就入围了1994年奥斯卡最佳男配。
著名影评人罗杰.艾伯特甚至笃定，获奖者非小李莫属。
不过当年小李的对手，也都不是省油的灯。
《亡命天涯》中的汤米·李·琼斯，《辛德勒名单》的拉尔夫·费因斯，《火线狙击》的约翰·马尔科维奇，和《因父之名》的皮特·波斯尔思韦特。
最终，奥斯卡男配角被汤米·李·琼斯摘得。
跟前辈一起入围，已是种奖励。
小李没什么好惋惜。
Round 2
小李 VS 杰米·福克斯
2005
委屈指数：
假如小李当初沿着《不一样的天空》中的路线，继续演独立制作中的怪咖。
那么他大概已经变成下一个肖恩·潘。
但他“走岔”了。
《泰坦尼克号》让他成为全世界女人的情人。
走在机场都有女影迷情不自禁地抱住他大腿，“指甲深深陷进了肉里”。
但在“老白男”为主的奥斯卡评委眼里，这不是什么好事——
偶像跟演技天生排斥！
看看前辈靓汤就知道。
结果《泰坦尼克号》当年奥斯卡横扫最佳影片、最佳导演等11座奖杯。
女主女配都入围，唯独小李，什么都没捞着。
小李很不爽。
他给卡梅隆留了张纸条——
这真不是我想要的，兄弟！
然后拒绝出席那年的奥斯卡，跑去吃寿司。
赌气归赌气，真想要拿奖，还得按老白男的口味来。
小李开始推掉各种商业大片，义无返顾走上“锁眉＋咆哮”的用力套路。
这种表演方法，其实是偷师偶像罗伯特·德尼罗。
德尼罗的演戏，用的是方法派。
演员在肢体，精神上不断揣摩，模仿角色，最终融为一体，人戏难分。
方法派名人康斯坦丁就提倡——
演员不要用传统舞台习惯来表演，而要用日常生活中所使用的说话、姿态的方式来表演。
比如演《出租车司机》前，罗伯特·德尼罗就真的在纽约开了一段时间出租车。
导演马丁说他——
仿佛真成了无名之辈，后座的人为所欲为，跟他不存在一样。
小李深得偶像真传，善于调动自己的情感记忆。
但有点“走火入魔”。
比如他偏爱极端人物——智障、精神病、强迫症患者……
在他看来：
只有当我出演那些精神上，或是情感上有障碍的人的时候，我才有机会真正表演。
2004年，老马丁找他出演《飞行家》。
霍华德·休斯制造飞机，拍电影成好莱坞大亨，是个不世出的天才。
同时，又患有严重的精神疾病——强迫症，抑郁症，洁癖。
这个“20世纪最复杂的男人之一”，让小李迎来一次演技大爆发。
小李对霍华德·休斯非常了解，他21岁的时候，就读过他的传记。
导演马丁.斯科塞斯说：
一开始看着莱昂纳多，就让我想起了年轻时意气风发的霍华德·休斯。
然而，在开拍2周之后，他脱下衣服全裸着，突然一下子就变成了神经兮兮的成年霍华德。
我都不知道他是如何做到的。
为演好这部片，小李跟一个强迫症患者同吃同住，观察他的生活。
他发现患者在神经高度紧张的情况下，会不自觉地重复一个动作，自己甚至意识不到。
于是，就有了《飞行家》里，原本运筹帷幄的霍华德，脑子一下子乱了，不断重复“未来之路”四个字的一幕。
他还发现，强迫症患者经常会摸一下门——再退后——再摸一下门——退后。
所以电影中，霍华德强迫症发作，想打开厕所门的手，颤抖着伸出去，再缩回来。
最后只好趁别人开门进来的空隙，溜出去。
片中的小李，完全是个疯子。
凭着这份疯劲，他拿下金球奖，获得奥斯卡男主角提名。
谁知，半路杀出《灵魂歌王》杰米·福克斯。
同为传记片，杰米·福克斯更占优势——
跟歌王一样，他自己也是一名天赋惊人，得过格莱美奖的歌手。
片中，他模仿歌王独特的弹唱姿态和腔调，闻其声，见其人。
福克斯凭这个毕其生于一役的角色，轻松干翻小李——
拿了当年颁奖季31个最佳男主角后，荣登奥斯卡影帝。
可怜的小李只好表示——
杰米得奖，我一点都不奇怪。但说完全不为此介意，那是撒谎。
Round 3
小李 VS 福里斯特·惠特克
2007
委屈指数：
时隔两年，小李又杀回来。
2007年是他又一轮高潮。
当年，他有两部电影入围了奥斯卡提名，一部《血钻》，一部《无间风云》。
《血钻》中的南非白人阿彻，愤世嫉俗，靠倒卖战区钻石为生，大发战争横财。
小李在肩膀上纹了非洲水牛图案的刺青，跟当地军队一起训练，还练了一口地道的南非口音——
几乎每个词的发音都跟美式英语的不一样。
马丁.斯科塞斯的《无间风云》中，他饰演的是梁朝伟的角色——
一个混进黑帮，刀口舔血的警察卧底。
被老杰克·尼科尔森用鞋底猛砸。
小李选了《血钻》去参加影帝角逐，结果……
那一年《无间风云》大获全胜，包揽最佳影片和最佳导演。
说实话，那年小李的对手都不算强——
瑞恩·高斯林《半个尼尔森》
彼得·奥图尔《末路爱神》（这位老明星是一个比小李更悲剧的存在——8次影帝提名，一次也没拿到）
威尔·史密斯《追求幸福》
弗雷斯特·惠特克《末代独裁》
最终，大奖给了平日默默无闻的福里斯特·惠特克。
又是黑人，又是一个毕其生于一役的角色。
还有什么好说？
此时斯科塞斯还跑来在小李伤口撒盐：
哥们儿，谢谢你了，《无间行者》让我第一次拿到了小金人儿。
可怜的小李只能自嘲：
我已经对失败者的脸驾轻就熟了。
I'm pretty good at the loser face now.
Round 4
小李 VS 马修·麦康纳
2014
委屈指数：
时间又过了七年。
在这七年，小李继续折腾自己。
演过精神病（《禁闭岛》）、偏执狂+同性恋（《胡佛》）、疯狂的农场主（《姜戈》）……
都被奥斯卡无视。
直到2014年，他跟老马丁再次合作的无节操影片《华尔街之狼》，在奥斯卡拿下五个重要奖项提名，并把小李送上金球奖影帝。
他第三次向奥斯卡影帝，发起冲击。
在《华尔街之狼》里，小李演绎了白手起家，到纸醉金迷，狂欢糜烂，再到落魄走投无路的过程。
磕完药，粗口不断，如入无人之境。
扮演他老婆的玛格特·罗比甚至在跟他拍一场争执戏时，被他癫狂的样子吓到——
一边喊f**k you，一边真的出手不断扇他耳光。
尤其是那段嗑药后，从台阶爬下来的戏，被认为是小李演技的最大突破。
据说这个场景拍了一周，小李自己加上用脚开车门的镜头，还为此拉伤了背。
《综艺》杂志盛赞他的表演——
足以把死人从坟墓震醒
许多人都认为，这是小李最好的一次表演。
但，强中自有强中手。
他遇上了为出演《达拉斯买家俱乐部》，瘦成一快搓衣板的马修·麦康纳。
跟麦康纳相比，他确实逊色——
看《华尔街之狼》里两人的对手戏，明显能感受到，小李更紧绷，麦康纳更放松。
更让他伤心的是——
早在2009年，当年一起演戏的凯特·温丝莱特，已经成功摆脱“提名魔咒”，拿下奥斯卡影后（《朗读者》）。
而他，只能眼睁睁看着小金人落入别人手里。
宣布获奖者后，小李被拍到这个生无可恋的眼神。
闻者落泪。
好在今年——
他终于如愿以偿。
Sir反对这种说法——小李是靠人气而非实力登顶。
一个绝对优秀的演员，数十年稳定输出各种水准以上的角色。
几乎没拍过烂片。
这种不断突破自己的坚韧，不就是好莱坞的精神底座。
某种程度上，已不是小李需要奥斯卡，而是奥斯卡需要小李了。