MK提前一周就看了最新版的《奇门遁甲》的点映，座无虚席让我有点惊讶。
早早就放出风声的中国玄幻题材，有豪华的明星阵容，还有华语鬼才徐克编剧的故事和监制保驾护航，动作名师袁和平担当导演。而且前期放出的电影海报，吊住了观众胃口，色彩浓烈，主题神秘，浓浓的中国风奇幻。
卖相不错，个人保持着谨慎的期待。1982年袁和平就导演过《奇门遁甲》，题材和如今的新版完全不同，讲述的是玄幻武侠，而这一次徐克开足脑洞：玄幻+外星人。
旧版《奇门遁甲》也算是袁导作品序列中少有的高分了，怪不得念念不忘，还请了徐克把故事彻底改造。
不怕得罪人地说，看过之后，我个人的观点是：电影的海报比电影本身要来得精彩。
你能在这部电影中看到，好莱坞复仇者联盟的架势，各个能人异士聚首，目的是为了打败妖人（外星人……），当然你还能看到在这过程中的插科打诨、四角恋、寻找掌门（你可以理解为《正义联盟》中的寻找（复活）超人的戏码）等等不同元素，而且喜剧元素充足，黄段子还隐约出现，不愧是“贺岁档”，可热闹了。
这是一个爱情故事？
热闹归热闹，本人觉得徐克的剧本还是蛮踏实和饱满的，玄幻奇幻题材本身就是徐老怪的拿手，君不见《狄仁杰》系列、《蜀山》系列都是华语奇幻的扛鼎之作。你可以甚至可以看到在影片中徐老怪植入了《龙门飞甲》、《龙门客栈》的一些美术元素，对于影片质感来说还是增色不少的。
而袁和平导演在掌控节奏方面，其实已经比《苏乞儿》和《卧虎藏龙2》要好很多。
故事逻辑和人物关系虽然“复杂”，但没有失控已经算不错。所谓徐克的故事和监制+袁和平的动作，理论上来说是会产生很强的化学反应。
那么事实上呢？答案是：故事灵魂本质的缺失，以及借用的西方超级英雄体系元素的语焉不详，这是一次对上个世纪香港奇幻题材的水土不服的“复兴”。
听不懂？简单来说就是，这次混搭有些过火了，中国的“奇门遁甲”是一个玄学算术名词，套用了超级英雄打外星人的驱壳，企图在电影中构建一个围绕中国玄学的武侠英雄体系（还出现了什么《清明下河图》……）。
你会看到卦象、中国武林中的绝世奇幻武功（什么烈火掌、玄冥指…），我们看到类似《西游降魔篇/伏妖篇》的鱼怪与一些演绎风格、美术元素，看到好莱坞典型的外星人和怪兽。
却看不到整个世界完整的具有细节的世界观，看不到好莱坞及格线的特效，看不到足够的故事铺垫，只有太多影响观感的小打小闹与所谓情感线索……
主角们来源一个神秘的组织雾隐门，他们存在的目的是为了维护（天下）的和平，找到关键的人物，找到神器，打败外星人就是整个故事的框架。
实在太典型的好莱坞叙事，只是放在了中国奇幻体系下，我们能感知到所谓的“中国“武侠风”，你可以用“浮夸”和“冲动”来形容这样百感交集的观感。就好像年初的时候观看《西游伏妖篇》时一样。
个人觉得影片的演员，最值得称道的是倪妮饰演的雾隐门三姐铁蜻蜓。到时候大家可以看看倪妮这一次展现出来的中国版“黑寡妇”风采。
说了这么多，最后小小探讨一个话题：中国式的超级英雄应该何去何从?
这个话题估计在《战狼2》的时候也掀起过一波热议，我们可以联想到主旋律、军人、捍卫家国的英雄血性。
但我不想讨论这样现实主义语境下的英雄，而是我们提到的中国式的想象出来的、构建出来的超级英雄，我们和好莱坞的差距在哪里？
积极意义上来说，徐克一直是华语奇幻题材、华语电影新技术的先行者，他“鬼才”的称号是依托他充满瑰丽鬼魅的想象，落实作品的践行中的。很多人以为他是拍武侠，但其实徐克最在行拍东方奇幻。
因为中国的历史文化就是一个巨大的宝库，我们有《封神榜》、《西游记》、《山海经》，有大量神话传说，我们也有近现代构建的《九州》系列。有人说我们有大量的奇幻玄幻魔幻，没有科幻。
但我们希望拍出与好莱坞接近的“科幻奇幻”。我们根本的缺失是，中国人对于“力量来源”的认知。我们的电影很少遵从科学思维和逻辑思维，故事往往一到紧要关头，就要靠什么江湖大侠，神魔妖怪来推进情节。你看，力量来源不是人本身。
外国人也拍过他们的“武侠”：西部牛仔大战外星人，烂了。
这是观念底层的差别，这是文化基因上的差异所造成。那应该怎么弥补？当然是“借鉴”，但我们陷入到另一个误区，“借鉴”不是套模板，而应该要看到好莱坞相应电影在背后下的功夫与细节。
漫威依托整个漫画体系，抽取饱满的人物和故事脉络构建了漫威电影宇宙，十几部电影搭建起来的世界，岂是我们简单的几句话几个道具就可以勾勒出来的。
不留情面不客观地说，针对在电影语言转化层面来说，我们对自己文化的理解，或许还没有外国人深。看看《功夫熊猫》，看看日本的《千与千寻》，其实我们都有太多可以学习的对象。
“复兴”奇幻电影题材，任重而道远。也感谢徐克和袁和平给我们带来了一次颇具特色的勇敢的尝试。奇门遁甲虽利害，背后却是多少年的功夫沉淀。
欲练此功，必先下足苦功。
