当流量明星开始失效,是时候重新来看待IP了

一个“官宣”,让自称能“撑住八个艺人同时出轨”的新浪微博瞬间停摆。


本月中,赵丽颖在微博发布与冯绍峰的婚讯并晒出结婚证,冯绍峰随即跟进,口称“老婆”,消息引爆微博,让公众再次见识了流量明星的影响力。


时间回到年初,被称为两人定情之作的《西游记·女儿国》却没有流量的光环。在春节档电影票房高达50亿的大盘下,该片不仅遭遇票房“滑铁卢”,4.4的豆瓣评分在春节档期里也排名倒数第一。


无独有偶,另一对让微博瘫痪的恋人鹿晗、关晓彤,参演的电视剧《甜蜜暴击》在今年暑期档也哑火了。


近年来,影视剧市场“流量明星+大IP”成就了不少影视剧,如《步步惊心》《甄嬛传》《花千骨》《三生三世十里桃花》……然而来到2018年,在票房和收视率面前,流量明星集体失效。更有甚者,面对《宝贝》这样现实题材的电影,本以为会像《亲爱的》一样爆口碑,结果观众却因为杨幂的演技并不买账。


流量明星靠不住了,那么靠IP是否可以呢?从阅读过亿的网文大作《武动乾坤》、《天盛长歌》等影视化来看,“诚意在,但剧情拖沓,演员不对……”似乎也没有达到预想效果。


“很多今年播出的剧,都是前两年IP最火的时候筹备的,在今年扎堆播出,流量失效的感觉就会明显。”一位影视策划者告诉笔者,某次改编的没有那么成功,不等于IP失败。金庸作品的改编也不是每部都成功的,但金庸作品的IP价值,无论是商业价值和还是文化价值都不可否认。


“相反,当投资方与制片方看到流量明星并非万能灵药时,更应该珍视稀有IP资源,回归到内容创作本身的规律和轨道上。随着文化产业进入高质量发展阶段,是时候重新审视IP在中国文化产业中的生产和开发了。”

什么是IP


IP即“Intellectual Property”,可被译为“知识产权”,后指代具有较大影响力的文化产品或文化形象。


大家最熟悉的世界级IP,当属好莱坞的“超级英雄”。今年5月,《复仇者联盟3》在中国上映,首日便收获4亿以上的票房,票房占比更是高达95%。事实上,这些超级英雄IP,不仅通过漫画、动画、电影以及连续剧、游戏甚至周边等载体获得了百亿美元计的收入,同时也将美国文化输送到全球。


相比之下,外界对于中国文化的印象还依旧停留在中国功夫、熊猫、孙悟空等传统文化之上,属于互联网时代的文化IP尚未诞生。


“无论是商业博弈,还是国家间文化软实力的对比,都表现为IP之间的竞争。”在刚刚结束的第十三届北京文博会上,与会嘉宾也提到了对中国IP发展的重视,“IP是当下文化领域持续火热的概念,已经成为文化产业中非常重要的价值点。”


事实上,IP理论在中国也落地已久,并逐渐被主管部门和行业认可。遗憾的是,市场对于IP的理解不一,对于IP的评价大多只关注单纯的流量/用户量,更多评估经济效益和产业价值,造成了“唯流量论”等不健康的行业倾向。在资本回报的压力下,文化作品一味追求粉丝经济与IP流量变现,品质粗制滥造,引发观众不满和监管忧虑。


基于此,本届北京文博会对外发布了《面向高质量的发展:2017-2018年度IP评价报告》(以下简称《报告》)。《报告》认定IP有三个标准:第一,能够被市场和时间所验证,形成长期消费行为及消费期待;其次,凝聚并沉淀用户情感和文化价值,并非因不良商业炒作等引起关注;第三,不断创新,通过不同主体的接力创造,共生形成一系列兼具文化价值和产业价值的文化产品。


这也是国内首次以文化价值、产业价值两个维度评价IP,并且利用大数据、AI等技术手段,通过用户口碑量化评价文化价值。


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《报告》以“用户参与度”(用户总人时)、口碑评价、开发度(IP历史产品)、跨文化拓展(国际化)作为评价IP的四个要素

“我们不能像看待其他商品一样看待文化产品和服务。”《报告》的发布方表示,《报告》提到的标准也许会挂一漏万,但对于中国式IP的培养和发展却有参考价值,尤其是避免仅通过用户流量、知名度等评价文化IP而造成“唯流量论”、恶意炒作等不良现象。

优质IP稀缺


那么当下,中国的IP产业布局到底如何,又有哪些优质IP值得进一步开发?我们在这份《报告》中可以管窥一斑。


首先,IP在全产业布局稀缺。《报告》对2017年7月至2018年6月在电影、连续剧、网络游戏、网络文学、动画、漫画等6大领域出现过头部产品的274个IP进行了分析。其中,腾讯持有版权或参与产品开发的有110个,阿里巴巴24个,完美世界19个。根据《报告》课题组介绍,互联网公司在IP方面具有绝对优势,但大部分企业持有或参与IP的数量少于5个。而传统文化企业,如华夏、中影、万达等电影公司依靠发行、制作等优势参与电影原创IP,名次靠后。


其次,多个领域缺少优质IP。在274个IP中,文学原创IP占比最高,这与其创作成本有极大关系,毕竟在参与分析的6大领域里,文学(特别是网络文学)的门槛也相对较低,产品数量也更为巨大。在中国,网文已经成为原创IP的源头,更有业内人士表示,中国的网络文学,已然与美国的好莱坞、日本的动漫、韩国的电视剧,并称为“世界四大文化现象”。


在国外,动漫、特别是漫画一直处于IP产业链上游,比如“超级英雄”是原创IP的源头。但是在这份《报告》中,游戏、漫画、动画的原创IP位于排名前列的较少,特别是漫画在TOP50中仅有《狐妖小红娘》、《一人之下》、《镇魂街》三部,其中前两部均为腾讯动漫持有,其稀缺性可见一斑。


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腾讯动漫围绕平台内知名漫画作品《一人之下》,推出潮牌“人有灵”。

再次,“好的IP”往往是传统文化与互联网的彼此成就。在该《报告》中,具有传统文化或中国历史背景的IP在TOP20中的优势比较明显,占比约一半。尤为突出的是游戏领域,除《王者荣耀》具有原创性外,头部游戏都直接来自传统文学IP和武侠IP。而《王者荣耀》也以“历史英雄”为主角。另一方面,互联网培育了可与历史性IP匹敌的新型原创IP。TOP20中,既有《鬼吹灯》、《斗破苍穹》等网文大IP,以及《王者荣耀》这样的全民游戏IP,也包括《狐妖小红娘》、《一人之下》这些利用现代文化娱乐产品演绎传统文化的原创IP。


不难看出,随着中国文化产业规模不断扩张,观众的审美能力也在不断提升,给IP以更好的生产环境,积极汲取优秀传统文化,重视互联网的创造和创新,是中国文化发展实现高质量增长的必然路径。

影视是IP的放大器


当然,大众对于IP的最直观的感受更多是停留在影视作品上。


比如《哈利波特》,尽管罗琳的书之前已经全球畅销,但哈利波特真正成为一个世界级IP,还是在拍成电影后。而像腾讯阅文集团旗下的《琅琊榜》《花千骨》,小说其实在十年前就有了,但大众对其追捧也是改编成电视剧后。


换句话说,影视是打造IP和文化符号最为关键的一环,也将承载更多文化价值。不做影视,一个产品就很难突破自己的细分市场壁垒,成为一个真正的大众IP。


我们在《报告》中也可以发现:TOP20的IP全部具有电影、连续剧或动画(传统上也属于影视产品范畴)形式,TOP50中则是超过50%。但是数据和事实也告诉我们,绝大多数跨领域改编导致了IP口碑的下降。


因此,如何实现IP共生,不仅有助于中国影视剧突破流量困局,也成为打造中国文化符号的重要路径。“过去中国的IP版权大多割裂,包括像阅文集团有很多很好的文学IP很便宜就被卖掉了。但是随着IP价值逐步得到重视,如何系统性地综合开发这些IP,一定是大势所趋。“马化腾在今年两会期间记者沟通会上就提到,如果国内也具备了很好的讲故事、美术制作、以及技术制作等能力,就可以把一个IP用多种形态呈现,也可以把中国的传统文化IP进行多种领域再演绎。


“锻炼好这个能力后,我们也完全可以打造大片,并不会输给好莱坞。”在腾讯看来,相比西方,中国做IP做泛娱乐的优势,正在于一切起步基于互联网。中国的互联网企业已经实战多年,拥有很强的在线内容研发能力,有机会有优势。


腾讯的优势还在于庞大的IP布局。在本次纳入《报告》的274个文化IP中,腾讯持有版权或参与开发的IP有110个,其中TOP10有7个,分别是《天龙八部》《鬼吹灯》《斗破苍穹》《王者荣耀》《熊出没》《琅琊榜》《斗罗大陆》,TOP20有12个,TOP50 有23个,涵盖游戏、文学、动漫、影视等新文创业务领域;《王者荣耀》、《狐妖小红娘》和《鬼吹灯》分列游戏、动漫、网文领域原生IP第一名。值得关注的是,在主要体现文化价值的口碑评价单项指数上,腾讯也位列企业第一。

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本次《报告》中排名前五的网络文学IP均出自腾讯旗下的阅文集团

如此广泛的IP布局,何时会迎来规模变现?腾讯有自己的节奏,“优质的内容需要时间。漫威的历史到现在已经快80年了,但是在2004年建立漫威工作室后,才开始与好莱坞的制片厂合作开发漫威,也只有在过去的几年里面,它才获得了整个生态的力量。”腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武说。


腾讯影业自成立以来,就基于影视对于IP建设的放大作用,确定了“不孤立做影视”的布局思路。在去年UP发布会上,程武表示,经过多年泛娱乐探索,腾讯已经在不同的内容领域奠定了坚实的发展基础。站在泛娱乐新起点上,将以IP为核心,横向联动各项业务,和行业伙伴一起,去构建一个开放、协同、共生的内容新生态。今年4月份,腾讯正式将泛娱乐升级为新文创,并表示新文创的目标,就是以IP为核心广泛连接,共同打造更多、具有广泛影响力的中国文化符号。

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今年up大会上,腾讯将泛娱乐升级为新文创

于是,我们看到了通过IP的构建,腾讯正在不断整合旗下影视、动漫、文学、游戏等文化领域的业务,打通产业隔阂。比如腾讯影业对于《择天记》、《庆余年》的影剧游联动开发就颇具成效;而在行业渗透上,腾讯也表示要连接更多元的主体,广泛汲取社会力量,整合优质的文化资源。比如与张艺谋导演推出的《影》,因为对于传统文化价值的深度挖掘,成就了中国电影在今年威尼斯电影节的高光时刻;而腾讯与传奇、华纳、工夫、新丽、Skydance等合作伙伴,先后推出“时代旋律”、“东方故事”、“次元破壁”、“国际探索”等文化产品系列,也正在尝试将更多“中国故事”渗透到全球。

新文创下打造中国文化符号的自觉


腾讯对于影视生态的打造只是中国文化产业高质量发展的一个缩影。当下,中国文化产业总产值已经攀升到10万亿元规模。在互联网及移动互联网技术的推动下,文化真正从阳春白雪变成了寻常人家的必备消费。但文化产值的快速扩大,只能算刚搭起一个有支撑力的“底盘”,但要想真正做强文化产业,在全球范围内获得文化主动权,我们还必须在“高度”上有所突破,打造出真正具有影响力的文化符号。


到底什么是新时代需要的文化符号?从国外来看,无论是世界杯时候日本和塞内加尔球迷一起唱《海贼王》的主题曲,还是刚刚上映的新风格超级英雄电影《毒液》在全球影迷中引发的骚动,都是很鲜明的例子。


而在国内,刚刚结束的王者荣耀音乐会上群星闪耀,嗨翻的现场,已然让人感受到国产游戏IP的潜力。同样,《一人之下》和《狐妖小红娘》这些IP榜单中的顶级国漫IP,都已经输出日本。在国内也不断开启与全家便利店、美年达这样的知名大众品牌进行跨界合作,这一切都让我们看到了国漫IP的新气息。

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王者荣耀音乐会现场美轮美奂

“中国文化产业已经迎来升级换代,走向高质量发展的新阶段。在转型升级过程中,政府是推力,关键看企业自身。”本届北京文博会上,与会嘉宾无一不提到,中国文化产业已经进入转型期,无论管理还是行业发展,都需要新的思路和模式。


那些IP操盘者们也深知,一味强调互联网对于文化产业规模扩张的意义,已经不足以走得更远。要实现对中国文化符号的打造,不仅要有“匠心”,更重要的还要有“耐心”。而这种耐心,是态度,更是一种能力,是一种长线、系统构建IP的机制。但是以腾讯为代表的互联网企业表示他们愿意去不断探索和尝试,从而找到中国式IP的成长路径。

最后,一起来瞅瞅《面向高质量的发展:2017-2018年度IP评价报告》中的IP TOP20,你最看好谁?


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注:如《西游记》、《三国演义》等优秀传统文化IP,已分化为多个各具特色的当代文化IP。因此在本《报告中,以它们不同的当代分支IP参与评价。



本文仅代表作者观点,不代表本刊立场。


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