Oneice，一冰，北京人，旅行狂，设计师，人文摄影师。
电塔问：一冰你好，欢迎来到电塔问，首先很感谢能接受我们的采访。
一冰：这就开始了？我毫无准备。
电塔问：毫无准备就是最好的状态，我们聊到哪里就是哪里。一冰你是北京“土著”吗？
一冰：我生在北京也长在北京，也算是一名北京“土著”。我们家从我爷爷那一辈开始就在北京生活，祖籍是河北的，其实现在北京大部分的居民都是从周边迁过来的。
电塔问：那现在的生活状态是怎样的，可以简单描述一下吗？
一冰：我在一个欧洲体育品牌任职，主管平面设计和创意策划，类似POP的拍摄指导，都在我的工作范围之类。因为工作的原因，经常会有出差，去到世界各地，看到不一样的事物。
电塔问：能飞来飞去的工作我也想要，哈哈。回归主题，看你的网络社交信息，玩摄影有些年头了，说说你和摄影的缘分。
一冰：的确很长时间了，仔细算算，应该至少有7年时间。高中我学的设计，大学则是影像，其实他们都和摄影有着千丝万缕的联系，这也是为什么7年前我开始摄影后，一直拍到现在的原因。
电塔问：那又是什么原因让你在人文的道路上一直走到今天？
一冰：7年前，当时我和另外一个摄影师支支一起去北印度旅行拍摄。可能是因为环境的关系，北印的人很友好，对摄影师的态度很好，拍的时候他们很配合。如果你经常扫街拍照的话，我相信你会很理解那种愉悦的心情。从那以后，开始领略到一些人文纪实的魅力，然后尝试去研究、了解。简单来说就是好玩，相对风光、静物等摄影来说，人文就好玩多了，当然这是我自己的想法，毕竟每个摄影师的关注点不一样。对了，支支是我的妻子，是人文摄影让我们结缘，我很珍惜这段缘分，这也算是我热衷人文的一部分原因。
电塔问：不得不说，跟拥有相同爱好的人走到一起最终组建一个家庭，这是很多人羡慕不来的缘分。翻看你的作品，有纯粹的人物肖像，有独特人文风情的生活画面，也有我们平常很容易见到的街景，国内的国外的都有。那么，总的来说，人文纪实为什么在你的眼中那么好玩？
一冰：其实我拍人文纪实的初衷就是，它们能让我快乐。很多摄影师拍某一种自己喜欢的东西，都有他们的初衷，或者是目的。就我而言，就是简单的快乐。在我们的生活里，有很多美的瞬间，真的就是转瞬而逝，而这个瞬间就能传递很多情感，可以说这些情感，无论是悲观的还是积极的，它们创造了我们多姿多彩的生活。而这些瞬间我们用相机就可以记录，记录人与景的结合。如果我捕捉到这些瞬间我就很快乐，能使我的身体分泌多巴胺，让我很爽、很嗨。很多人都有类似的感受，就像运动员喜欢运动，因为运动能使身体分泌多巴胺，拍照也是如此。
电塔问：要不要把自己的摄影爱好转变成工作，这是很多摄影师都有的困惑。一冰你现在的工作其实或多或少都和摄影有些关系，摄影是你的爱好，那么爱好和工作之间的关系，你是怎样看待并处理的？
一冰：我觉得，我自己喜欢摄影，但是不一定要从事与摄影相关的工作。如果说是与摄影相关的工作，那必然会和商业摄影扯上关系。而在进行商业摄影的时候，摄影师不能太主观，把自己的理念融入其中，毕竟商业摄影需要以客户的需求为主。很多摄影师选择先进行商业摄影然后再到自我创作，而我却是恰恰相反，先自我再商业。我自己在进行创作的时候就会避免和商业摄影发生关联，就是纯粹地拍摄，拍摄自己喜欢的东西。就这方面意义相对来说，在如今很多摄影作品能为摄影师带来一定收益的时候，人文纪实摄影还算是一片净土，这也是我喜欢人文纪实的一方面原因。如果说，以后我的作品能得到别人的认可，想让我去进行某方面的创作，那至少我还能按照我自己思路去拍摄。当然这仅代表我个人的意见，毕竟每个摄影师都有自己的想法，也有他们的实际处境。
电塔问：好，我们再来看看一冰你的片子。知道你在豆瓣上有一本电子杂志——《偶遇人物志》，可以说是你人文纪实的集合，记录了世界各地很多角落的人文风情，说说这本人物志的拍摄过程。
一冰：关于这本人物志，是一个从2010年9月开始的私人摄影项目，记录了至今为止旅行中与我偶遇的人们。直到现在，我走过30个国家100多个城市，我的拍摄内容大多是表现旅行中一些人文感受。在我的旅途中遇见了很多人，他们与我发生和很多故事，这种未知的，惊喜的，有趣的，荒诞的，不确定的人与事十分触动我，我决定通过一种方式去呈现他们。于是就有了“偶遇人物志”这个私人项目的念头，并且我决定通过组图的形式呈现，一张人物肖像与当时故事相关的一张关系图片，尽可能通过两张图片讲述一个故事。人物图片的内容一定是在旅途中与我有交集的人，通过正面的半身肖像表现人的外貌，当时的状态以及背景环境。关系图片的内容一定是与这个故事关联最紧密的事物，甚至是导致故事发生的关键因素。从2010年到现在，已经拍摄记录了80多个人物的故事。
电塔问：那挑个印象比较深刻的人物分享给大家。
一冰：首先想到的就是美国66号公路的瓶树老人。说起66号公路的传奇，很多人都知道这条在世界范围内都很著名的公路，发生过无数我们知道还有不知道的故事。第一次知道瓶树老人是在《城市画报》上，这位老人用自己收集的各种各样的瓶子，以各种方式安置在树上，当时就觉得这位老人很有趣。后来，终于去到66号公路的时候，自己特意去找了这位老人。见面的时候，我们都很激动，只不过杂志上还是健康的他，当时只能坐在轮椅上和我交谈，让人不禁唏嘘。在拍摄人物志的时候，和老人聊了很多，知道他的父亲是一位嬉皮士，耳濡目染下，老人也继承了嬉皮士的生活方式，从小开始收集瓶子，在我们看来很幼稚的事情，老人却做了一辈子，让我感触很大。瓶树老人没有收入，靠参观者的资助度日，当然，如果你去参观不给门票的话，老人也会很高兴地接待你。
电塔问：旅行对于摄影师来说，的确是进行创作很好的选择，如果能让自己在归来的时候，装满好几张内存卡，那么再艰辛的旅程都是值得的。在旅途中，一冰你的人物志已经拍摄了80多个人物，也去了世界很多个国家，谈谈你在旅行中创作的心得。
一冰：因为工作的原因，每年有三、四次出差的机会，再加上自己利用假期会出去三、四次左右，加起来每年至少有8次以上的旅行机会，有时候是我自己一个人，有时候是和支支一起，我的片子会记录我所到之处的人文风情。其实创作是很私人的事情，是摄影师人生观、价值观最直接的体现，某个瞬间的理解不一样，对某件事情态度的不一样，就导致了摄影师视角的不一样。
电塔问：你和你的妻子支支经常一同去旅行创作，那么两个人的摄影理念会不会影响到对方？
一冰：两个人或者更多的人在同一个地方拍摄，是有好坏之分的。不好的地方就是，每个人有自己的思想，对事物的认识也有分歧，就很容易造成理念的不一致。好的地方就更多了，相互交流能让你对事物的理解多一份，那么拍出的片子可能会更有味道。像支支注重的是片子的气氛，而我是喜欢片子的故事性、人物性多一些。我们两个人在一起旅行、拍照，这样的旅行生活本身就是一件很值得高兴的事情。
电塔问：在公众平台撒狗粮可不好，不过还是衷心祝福你和支支能一直这样拍下去，走下去。其实人文纪实也分很多种类，只不过它们记录的方式不一样而已，对此一冰你是怎么看的？
一冰：简单直白地说，就是片子呈现的方式不一样，有用诗意的、有用色彩美学或者几何美学的、也有用趣味等各种方式来表现的，还有更多的是朴实无华的记录方式。作为一个人文纪实摄影师，一定要看到各种类的人文纪实摄影。不单单注重于一类作品，这样的方式才是相对正确的思路。
电塔问：7年的摄影历程，世界各地的记录创作，现在的你再回头看看这十年，一冰你的感想如何？
一冰：一直认为活着的根本意义就是认知这个世界，只有先认知世界，才可以创造和改变世界。以前的我，就想一个愤青一样，对生活的种种感到不快，后来去的地方多了，看过了很多我不知道的世界，才知道很多事情都有自己的好与坏、美与丑。所以选择不停地游历，慢慢地发现旅行既是一种修行。在旅行的过程中，有的人把风景放在心里，而我选择把这些风景备份在相机里。在以后的日子里，我还是会以这样的方式去生活，去拍照。
摄影：一冰
采访&编辑：暖秋
