原文作者：Kim Cullen
原文链接：5 Design Secrets from the Kids Who Will Replace You
（本文是CCA（加州艺术学院）的一名教师邀集学生的一次趴话总结，主要对一些当前设计学生的思维想法进行了交流，其中对故事讲述而不是屏幕那一段感觉受益很多，指出了设计过程的要点；同时对原型设计的方法，带入实际环境当中，会让测试时的共情更加贴合用户操作的目标；还有对于设计的未来的思考，确实了解到了当下学生与众不同之处）
一个朋友和我经常开玩笑说，当我们到了50岁的时候这个岛上就会失去交互设计师了。Adobe的产品任然会被使用，我们把时间花费在讨论用户体验设计的定义上。
在这个改变迅速的设计世界里，并不总是感觉年龄和经验是对等的。每年都会有一批有天分才华的设计师从学校走出来，有时候更感觉像是一场竞赛。
在过去的4年里，我在加州艺术学院教授一门交互设计项目的绪论课，这份经历让我在教授知识的同时，也从学生身上学到一些疯狂的想法。他们拓展了交互设计的边界，勇敢地尝试最新的数字工具去施展身手。我经常会把他们最新的发现带回我在IDEO的团队：一个不在乎年龄，始终保持着初学者的心态工作的地方。
最近我聚集了一些CCA的学生伴着啤酒来讨论这个特别的话题。下面是我认为值得分享的五个从初学者智慧里挖掘的观点。
1、关注故事，而不是屏幕。
关注工艺是每一位设计师的筹码。然而对我的学生来说，在设计美的界面时，视觉设计技能的价值不是必须的，但故事讲述的能力是。在他们当前的课堂上，他们在推动超越界面的交互方式来解决问题。他们指出你不再需要视觉UI技能来设计界面了。
回溯到我还是学生的时候，那时交互设计还没有成为一门学科。最初作为一名视觉设计师培养，我很有热情（有时候特别高涨）来选择正确的字体，色彩的调和与平衡。这些事情虽然重要，但对我的学生来说不是主要的。
那这种新的方式在真实的世界里是什么样的呢？接下来谈到了会话界面（像Quartz），人工智能（Apple的Siri，Amazon的Alexa）还有虚拟现实。在许多情况下，用户与技术之间有形的视觉边界已经消失了，留下了非基于屏幕的体验。这种思维方式对我学生而言十分自然。尽管他们重视视觉设计和表单制作，但是故事讲述的能力比UI更重要。
2、稳妥的设计＝失败的设计
我的学生们承认最近他们出现了“学校的乌托邦里不及格也ok”的观念，但是对厌恶风险的想法表示担忧，他们已经经历了实习与一份新的工作。他们担心当步入工作环境后，会被教育成逃避风险。我毫不犹豫地指出，在职业世界里风险行为会更加复杂，因为会有太多的因素左右，包括预算紧张，技术限制，业务需求，以及反覆无常的客户。
尽管如此，学生们还是有这样的观点：依赖于过去的经验可能会导致重复设计已经存在的东西，而不是创造新的事物。他们鼓励我经常去试着后退一步，放弃一切，无论多么可怕，跳回到一个项目然后问问自己：“这是正确的问题，正确的方法吗？”
3、在环境中设计
在IDEO，原型设计在过程中是很重要的部分，这意味着在过程早期把你的想法扔在墙上。那一位年轻数字天赋的设计师怎么解决这个挑战呢？
之前我们的团队有一位年轻的设计师给我上了关于原型的一课，在环境中。他被安排了设计一款移动app，他并没有在一个大屏幕上打磨他的设计，而是输出到手机上，他思考每一次的设计迭代在手机上－从一开始就如此。他的设计经常出现在他的口袋，他在不同的环境中测试。他的哲学？如果它是为了手机而设计，那就将它放在手机上。一些切换在小触摸屏上可能不能自然的感知到。如果是为了汽车而设计，那就将它放在汽车上。跳跃的动画在桌面上看起来很新奇，但是当你在驾驶的时候就会很厌烦。
他们承认 有时候感觉到障碍，或去从屏幕获得想法，然后进入他们可能的使用环境。作为设计师，要有动力去将产品实现一定的完成度，在展示给他人之前。我的一名学生形象的比喻：“这就像是在一个寒冷的早晨起床，才会发现在床上是多么舒服。”
在交互设计的时代，媒介与环境有很大的不同，取决于项目，原型本身是不够的。环境能够帮助你了解它是否起作用。
4、自信 ≠自负
为了引申讨论，我问了学生他们如何看待他们这一代人自我和任性的刻板印象。我得到的是集体的哀叹。尽管要承认他们有时太过自信，但他们觉得这不是人们这样认为的理由。他们选择将自负定义为“贪婪”。他们的自信来源于技能，是的，深切期望通过设计来改变一些什么。当我问他们想让我这一代的设计师了解他们什么的是偶他们回答：“我会努力工作，聘用我吧。”他们鼓励更多有经验的设计师来利用他们的激情。直言不讳围绕影响重新定义问题，同时，你会得到一位努力工作的年轻设计师。一位学生告诉我，她的一份offer阐述了她的新工作的社会影响责任（事实上这是一个大量按钮制作和事务性的邮件设计）。但她被这封邮件感染了并接受了它。
5、负责任地构建，然后放手
当我问学生们关于设计的未来时，我听到了两个看似矛盾的主题：责任和放手。在责任这一方面，他们说持续性一直都是知道他们创作的设计指导原则。其中一位解释道：“我希望设计师认真对待他们产出物，并且注意它带来的生态效应。”同时他们也描述了一个不需要设计师的未来。“我们不再被需要，这个世界没有我们也能设计。”他们说：“将设计的工具送给世界。”在这样一个世界，设计师让人们能够更有效率的生活，有责任心并且关心身边的人。
尽管这样的愿景对我来说过于理想主义了，但仍是一个不介意生活的世界。有时候需要一位年轻的设计师出现在我们眼前提醒我们这个目标。
特别感谢CCA的往届与在校学生：Brian Wong, Dorahan Arapgirlioglu, Analicia Barros, William Felker, Brett Killoran, Adam Lukasik, Alex Modugno, and Vivek。