也许你还记得高晓攀在《欢乐喜剧人》上表演过的《梨之园》，快板、折扇、京韵大鼓，几乎把戏园子给搬上台，以小见大的剧情能硬碰硬把人感动哭。
同样是情怀的极致，不过这次的《小先生》与《梨之园》走向了两个极端。
高晓攀的新作《小先生》，无疑是一部与众不同的作品，说其是相声，其实加诸了许多的情境表演，说其是小品，又基本由高晓攀一人一口来完成，说是喜剧范畴作品，其实有着许多的幽远之境，远非一个“欢乐”所能涵盖，说是后现代前卫作品，其实其中又有着许多关乎古典文学的思辨，细细看来，慢慢揣摩，回味悠长。
如果《梨之园》要让所有人都看懂，那《小先生》我就要让大多数人都看不懂。
还是言归正传吧，要看懂《小先生》，首先要从这个作品的名字入手。
【先生】：出自论语，古时后生学子想请教老师，达者为先指先生。
这个故事的主人公则不是个称职的老师，他只会背别人的诗、自己不会写诗，嚷嚷着要教学生们追女孩，自己却在女孩子面前碰一鼻子灰，就连【小先生】的名号也是自封的。可以说，整个故事从一开始就奠定了荒诞式讽刺的基调。
《小先生》的故事结构，是一出高晓攀独自演绎的独角戏。不变的是主角，不断变化的则是背景幕布，那后面不知藏着什么神秘兮兮的东西，只能从边边角角去隐约感受。
爱情与追求爱情
小先生在学生们的怂恿下，开始亲自出马表演一招追女孩，可这招式是不是旧了点——花前月下油纸伞，赋诗一首赠佳人，这是什么年代的画风了？
果然便遭到了嫌弃，嫌弃他只会背诗不会写，而小先生一语点破：你分明就是不想在一起。回到学堂，他又不断自言自语道：无论什么时候，诗词都很重要。
这时候有意思的来了，撩妹挫败的小先生勒令学生们背诗词《逍遥游》。
没想到背着背着，学生们竟然把辽阔恢弘的”北冥有鱼，其名为鲲“给改成了《一人我饮酒醉》，而且都背得津津有味。
而在一旁的小先生直接听傻了眼，自命熟记唐宋元明清诗词歌赋的他竟然完全听不懂学生们在背什么。到了这里，一个【沉浸于传统文化、向往纯粹爱情的时代落伍者】形象开始丰满起来。
他抱着强烈的不甘，试图用民国大学者沈从文追求爱妻张兆和的方式继续寻爱。
凡是沉默寡言的人，一旦堕入情网，时常是一往情深，一发而不可收拾。自卑木讷的沈从文不敢当面向张兆和表白爱情，他悄悄地给兆和写了第一封情书。沈从文一封接一封地给张兆和写炽热的情书，却遭到了顽固的拒绝。沈从文伤透了心，去向校长胡适辞行，胡适追问出了事情的原委。胡适是个爱才如命的学者，他劝沈从文留下，并答应帮助他促成此事。 精诚所至，金石为开。张兆和的态度逐渐产生了变化。他们通了四年的信以后，终于有了结果。当时在青岛大学任教的沈从文，千里迢迢地跑到张兆和苏州的家中，正式向她求婚。
结果再次被嫌弃惨遭失败，显然，他愿意做沈从文，可惜对方并不是张兆和。
愤怒的他将自己所有的诗词全部抛向天空，再次追求女孩时他完全改变了嘴脸，把诗词换成了一朵玫瑰花不说，还讲起了俏皮话和段子，试图用幽默打动对方。
来感受下这堪比泥石流的段子：
-刚出炉的包子千万别吃？-为什么？-烫。-对了，鸡屁股也别吃。-为什么？-因为鸡从来不擦屁股。
如此尴尬的幽默当然无法打动这名女子，名为【南国】的她搬出了【红豆】做为挡箭牌（此处藏梗，因为红豆生南国），红豆一声令下唤出无数把【枪】指着小先生。
子弹与玫瑰的画面，似乎寓意着生命与爱情的天人冲突，而面对艰难抉择，小先生选择了告饶。
什么生命诚可贵爱情价更高，竟全是屁话。
见此情景，对方不禁耻笑起来：百无一用是书生。
没想到这句话成为了导火索，让小先生潜在的文人风骨终于爆发了，全面开启嘴遁模式，就像这样：
他重新开始娓娓道来，向心上人表达自己深沉的爱意。这次他没有用别人的诗，更没有俏皮话，字字句句全是真心话。对方默默收起了所有的枪支，画面一度非常感人。
可惜结局是：十分感动，然后拒绝了他。
到最后，小先生还是孤独一人在纷纷飘雪中伫立。
几经周折，他方才悟出人生真谛：
何为情爱？一日三餐，晨幕日常。良辰美景，娶你为妻。
主人公虽然表面上名为教书育人的小先生，实际上整台故事也是他个人从男孩到男人的变迁与成长。缘分不会不辞而别，只会姗姗来迟，你不要担心。
故事大致说完，你可能会想：
《小先生》是个没头没脑的爱情故事。
不对，这只是我眼中的《小先生》。一千双眼睛，可能会看到一千种《小先生》。这个作品实在太复杂、太深刻，曲折起伏的段落结构中，不知到有多少种情绪糅合其中想要一一表达。
学生们喜欢喊麦、瞧不起《逍遥游》，是不是对快餐文化取代传统精粹的悲哀？诗词、书信这些旧年月的浪漫被视为无聊透顶，是不是感慨社会爱情变得既物质又现实？满腹经纶的才子被形形色色的旁观者轮番唾骂，是不是讽刺当下”只知戏子、不识将军“的怪现象？
-不知道。他没有明说，所以不知道。
若只是从表面文章所评析，其实《小先生》所表现的，是小小读书人的狡黠，生存于这个俗世，被诸多的诗文名句傍身的读书人，总是自恃高人一等，那种与生俱来的优越感，支撑着他们油腔滑调，支撑着他们狂妄自大，即便是在现实摔到头破血流，满地找牙。这是一种很强烈的自讽，往而有孔乙己，而今有小先生，当我们看到高晓攀沉溺于诗句中，沉溺于沈从文的名句中不能自己的时候，也会扪心自问，究竟，文化能带给我们什么？
但在笑过之后，其实会发现，《小先生》讲述了一种孤独，这种孤独虽然不是与生俱来，却是在人的成长过程，逐渐的感悟出来，就如常说“百无一用是书生”，当我们饱读诗书，当我们熟读名句，当我们唇枪舌剑于街头，凭三寸不烂之舌苟活于现世，才发现，这些自以为的宝贵知识，实则万无一用，别说安邦救国，就连泡个“姑娘”，都可能招来大嘴巴子，理想与现实之间，总有如此大的差距，恍若相隔于天地间。
但，《小先生》并没有禁锢于对文化的批判，而是通过高晓攀的“小先生书院”，给众多的观者，带来了这样一场生动的人生课，何为文化？何为浪漫？何为情爱？人生如大浪淘沙，文化同样如此，当铅华洗尽，其实人类最基础的需要，还是最质朴的情感，无论是青梅竹马的回忆，还是两小无猜的当年，甚至是街头邂逅的机缘……一幕幕皆如过眼云烟，唯内心所守护的一片赤诚，才是任谁也无法抹去的永恒记忆。
一个长度大约15分钟的《小先生》，其实所覆盖的信息量巨大，台前的高晓攀，谈笑风生，挥斥方遒，身后的活动幕布，设计精巧，构思精妙，一众幕后演员极尽所能为前台造势，无论是书声郎朗的书院，还是花前月下的池塘，抑或烟雨蒙蒙的江南……方寸之间，任由高晓攀在其中驰骋、游荡，带来满满的怀古气息，或许这是史上人设最复杂，最艰涩难懂的情怀相声剧 ，一遍两遍，或许也只能解出其中的皮毛而已，总之，相当值得琢磨的作品，其所涵盖的内蕴，早已超出了惯常于快餐文化的观众的认知能力。
总的来说，《小先生》有着极其丰富的人物设定和内核设定，无论是由浅入深的爱情主题，还是愁情满腹的文化角度，甚至是可以上升到哲学层面的更深度解读，《小先生》注定是一部充满了争议的作品，这种争议，不仅仅在于整部作品的可供解读内涵多多，而且也在于作品从多个角度注入如的大体量思维，但究竟哪个才是正确答案？估计没人知道，也不会有确切的答案。
就如常说“真正厉害的作品是无解的”，究竟从《小先生》身上读到的是快乐？是忧郁？是哀伤？还是放空一切的豁然开朗？必定是一件仁者见仁智者见智的事情，但庆幸的是，至少，这是一部值得我们一再解读的佳作，那些小思绪，小感动，小淡定，小落寞，莫不都是被《小先生》所击中的小感觉。
不夸张地说，《小先生》是一部：第一遍看时云里雾罩，第十遍再看回味无穷的作品
