我的新庄之

家乡的传统文化“秦腔”

      秦腔，戏曲中的剧目之一，俗名“唱大戏”。人物角色包括京剧在内，有生、旦、净、丑等；唱法有几种：典型的开场对白、清唱、哭音唱腔、颤音等；戏曲分类：有全本戏和折子戏，诸如全本戏《五典坡》、《铡美案》、《串龙珠》等，折子戏《大登殿》、《三对面》等，仅仅是全本戏的一出；伴乐器材：二胡、弦子，大鼓、铜锣、干鼓、笛子，琴索等；设备：调音器、扩音器、舞台灯光、帷幕、背景幕布、道具等；戏曲器械：大刀、长矛、佩剑等十八般仿真兵器；戏曲服饰：靴子、蟒袍、甲、铐衣、斗篷、挂胡、戏帽、花翎、背旗、马褂等。正是无应不有，无所不全，应有尽有，才能唱出多处戏曲来。

      秦腔戏曲的编排也是一件不容易的大事情，以前人排戏需要大半月的时间，演员要专门花功夫和精力去学戏。韩师傅是个地道的农村秦腔戏曲行家里手，尤其指导演员角色，诸如一唱一手，一板一眼，都要姿势优美，动作到位。尤其花旦与武生的角色扮演者，她们在武术基本功方面的突破，煞是辛苦。当然记忆唱本更是劳脑伤神了，有些演员干脆让识字人到演出时在幕后提点，就这样戏班子成员在大家集体努力的情况下，才能排好一出戏。

      于是，有了“教化万民”这样的话说，但这并不夸张，这是对秦腔文化的真实写照。每当在弦索胡琴和金鼓齐鸣声响中，戏台上的艺人们演绎着生离死别，爱恨情仇，荣华富贵；戏台下的观众们用丰富的表情表达着喜怒哀乐，愤急忧思。正如戏台两侧的联语所示：“台上笑台下笑台上台下笑惹笑，看古人看今人看古看今人看人”。在记忆里，昔日的戏场那人声鼎沸锣鼓喧天的环境中，一个个小孩左手玩具，右手零食小吃，追逐着，打闹着；在吵吵嚷嚷的笑声中大人们相互寒暄，互相恭维着。满场子黄土飞扬，人们依然看的津津有味。听着那粗狂的吼唱和铿锵有力的优美唱词，过往千年的浮华和半日的浮生被演绎的那样活灵活现，那样逼真详实。

      一方水土养育一方人，一方人造就一门不朽的艺术。在我们大西北的辽阔天宇下，在“三河一江”的孕育下，在甘南高原那粗犷的环境下形成的这种以“唱”与“吼”来表达农村人感情的特殊艺术形式，它包罗着万象，大千世界。千百年来，秦腔不仅是我们农村乡下穷苦人的疗伤圣药，还是生活生产劳动时的力量源泉，更是一种通事明理的启蒙教育方式，这也是它之所以深受广大乡村老百姓喜爱的原因。正如一些艺人所说：“在心灵受到创伤时，听一段秦腔，瞬间会觉得心情舒展了许多。”在做农活时，觉得累了、乏了，吼两句秦腔，瞬间会觉得精力充沛，干劲十足。当然，人们喜爱秦腔，正因为它具有言传身教的教化作用，它教会了那些知识水平有限的广大穷困百姓明辨事理，判别是非的能力。它是一部“活”的哲学著作，在老百姓的意识形态领域起了及其重要的指导作用。

      人生如戏，戏如人生，演绎着人生百态，世间冷暖都在于此了。这就是乡村人的秦腔，它是那么的贴近生活，那么的朴实无华，那么的浅显通俗，那么的酣畅淋漓。它不仅仅是一门艺术，更是一条传承传统文化和维系亲情和友情的精神纽带。这就是秦腔，一种只属于像我的家乡一样的，民间乡村的魅力艺术。

      千百年来，人生的大戏一直都在上演从未有过的谢幕，朴实的民风也依旧如昨，勤劳依旧！啊！寥廓的甘南，我的故乡，我的乡魂！

秦腔《白蛇传》剧本

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