文丨文仔
由郭艾伦、李易峰、周杰伦、林书豪作为导师的热血篮球竞技节目《这！就是灌篮》于8月26日播出了第一期。第一期呈现的海选原本是自由battle的赛制，由选手们自行争抢上场机会。后半场经导师们商量，决定改成同种球风的人点名互相battle，并提出了灌篮PK等花样晋级规则。
在篮球这个有着固有规则的游戏中，《这！就是灌篮》把规则拆分，意在全方面的呈现出篮球的魅力。而在《明日之子》中，赛制也一直在不断地升级。从最开始盛世美颜、盛世魔音、盛世独秀三个赛道的分类海选，再到星推官对于九人厂牌的不断替换PK，以及后来的踢馆赛、点赞复活，花样赛事虽给节目带来不少反转剧情点却也容易给观众带来过于复杂的观感。
竞技类赛制越来越复杂化、多元素，影响赛制的因素也不断增加。赛制的形成不再那么死板公式化的同时，观众对于比赛的“难解读”、“易忽视”也成为极大的问题。
赛制复杂化，竞技剧情爆发的温床
赛制升级是一个不断积累变化的过程。从内陆选秀的行业标杆2005年《超级女声》开始，歌唱竞技类选秀开始从海选呈现比赛全过程。清唱海选——分组复选——唱区集合——淘汰晋级赛这样的单线赛制虽然赛程长，但是直观清晰。
在《超级女声》《快乐男声》初期，决定选手去留的只有三方：场外观众短信投票数+专业评委+大众评委，意在以全民人气和专业评判相结合选出最优。但是近几年来，在互联网和综艺都大步向前走的同时，竞技类综艺也逐渐变得复杂起来。
2006年《超级女声》为了给参与选手更多机会，在05版的基础上增添了复活赛，人气选手卷土重来加入混战，同时也增加了节目看点。
赛制的复杂化也顺应了当今综艺剧情化的特征。作为竞技选秀的综N代来说，全面的革新最初下手的部分就是赛制的升级。《明日之子》第二季中就第一季的三个赛道同时海选这个模式做出了改变，三个赛道的导师将观看所有赛道的表演，途中也可以出现跨赛道抢选手的局面。这样的规则，给予了导师们新的权利，也就会碰撞出新的火花。
每一次抢人的过程中，都会有“争夺”“展示”“取舍”等戏码上演，导师们之间的争抢也给予了选手反选的机会，一来一回，丰富了原本竞赛单薄的表演+选择过程，使赛制骨架变得饱满。
新一季的《中国好声音》也重置了赛规，四位导师在节目开始就拿到演唱歌单，随机点想听的歌，相应的选手也要上台接受考核，比起之前按照节目安排顺序上场，选手面对随机的排列，更加要时刻做好准备，而导师们的选曲也是新的剧情点，易产生讨论。
优酷《这！就是歌唱·对唱季》创新了男女对唱的竞技模式，将赛制分为了三个阶段：“命运的选择”“冰与火之歌”“双声巅峰战”，在歌唱竞技中增添情感剧情，男女对唱互选中也有不同搭配摩擦出别样火花。
另外竞技类也逐渐强化了淘汰复活、踢馆赛制等。往年来，面对严格的赛制标准，许多选手一旦失误就遗憾错失舞台。而现如今的竞技节目，失误被淘汰的选手也还有机会“东山再起”。正如《中国有嘻哈》中的说唱选手被淘汰的时候，弹幕飘过一片“没关系，我们复活赛见”。
但是过于复杂的赛制，会让观众难以融入比赛中。观众看综艺，本意是休闲娱乐，在难以理解的复杂赛制带来刺激剧情的同时也会使观众感到理解疲劳，给予观看者更多的负担。过度的赛制拼接，也会削弱原本竞技内容的魅力展现，变得乏味。
赛制自由化，弹性选拔的空间
竞技综艺的赛制自由化，是综艺元素下竞技公平的弹性表现。
现如今的赛制不像以前那般严格，很大一部分原因在于综艺竞技已经从个人竞技变为导师制竞技。明星或是专业制作人已经不再纯粹评判选手去留，而是会和选手成为一个团队，共享荣誉。这也就促成导师对于赛制有更多的介入。
在《这！就是灌篮》第一期中，四位导师最开始阐述了自己喜欢的打球风格，变相“招军”，表明自己对于队员的期待。原始赛制是自由抢球，先得到球者得到上场机会，再由选手自己挑选自愿比拼的对手。
但是基于篮球多样化的技巧风格，四位导师临时决定，同一风格的球员进行批量对垒，分为了花式扣篮、速度突破、技术运球等不同的分类来进行，改变了原本赛制一对一的传统古板，与此同时也发挥出了各个选手最大的优势和特点，形成多样的竞争局面。
导师也在风格化的分类竞争中更加清楚的把握到选手的个人特色，抛开原定的一对一比拼只能有一人晋级的规则，四位导师的这个决定给予选手更多的展现机会，也不流失人才，不留遗憾。
导师插手赛制的事情也已屡见不鲜，早在《中国新说唱》的60秒淘汰赛结束后，三组导师因为对失误淘汰的一些选手感到遗憾，与导演商量每组多增加一个晋级名额。王以太、于意、Jason三位实力选手得以重新晋级。
从挽救导师失误的角度来看，赛制的临时增减有时候是维护了比赛的公平性，但是从观众的角度来看，对于其他没有晋级的实力选手也存在不公平因素。导师对于公平的把握，也会成为竞赛的一大平衡杆。
导师制的竞技综艺也容易使选手成为导师之间竞争的筹码。2017年《快乐男声》时，导师罗志祥在节目开始就与导师李健结盟，于是在晋级赛中陈粒组一下子就淘汰了一位实力选手，导师之间的竞争愈演愈烈，不少观众都认为有失公平。
《热血街舞团》播出时，鹿晗王嘉尔队的李悦和莎莎就想要打破一对一的赛制，利用自己的双人舞优势进行二对二的PK，但是遭到了全场大部分选手和导师的拒绝，可见在竞赛中，公平才是参赛者追求的。
然而综艺竞技的公平，存在一个弹性空间，由于导师和节目组的介入，绝对的公平必不会绝对存在，但是也不会超出这个弹性空间。
综艺与竞赛平衡，赛制需斟酌
不论是热血街舞、音乐歌唱或是体育竞技，在竞赛中，都不能产生重点失衡。综艺与竞赛之间找准平衡点是当今竞技综艺节目需要重视的事情。
过于强调竞赛的剧情化和转折呈现，易有失偏颇，将观众的目光从比赛内容上转移到其他方面去。所以综艺竞技节目在设置赛制时，要考虑到观众对于赛制的易理解程度，赛制可以繁而不乱，也可以简洁有力，拒绝眼花缭乱。
观众理解了赛制才能更好的参与到比赛的互动来，跟上竞赛刺激的节奏，而不是讪讪看戏提不起兴趣。
立足于女团创始人投票的《创造101》从一开始就以“女团由创始人全面打造中国第一女团”的口号自居。但是在途中却与韩国原版不同，进行了赛制改动，一开始就找来三组选手来踢馆，并由导师来决定去留，甚至挤掉原本上了A班的选手。并且在第四期淘汰掉56人后，节目组给每个队晋级的“点赞王”一个拯救淘汰队员的机会。
曾花钱投票的“女团创始人”感觉到权益受到了侵犯。与观众利益息息相关的赛制，更需要遵从契约的规则，赛制的不断变化，会使观众感到不公平的同时放弃参与这场竞赛。
对于竞赛综艺，虽不能以传统的比赛形式来看待，但是也不能跳脱出传统竞争最需要的公平二字。对于观众来说，赛制就像节目与观众和参赛者签订的契约一般，明确的规则才能给参赛者和观众以公平的安全感。