正值十一国庆，在此之前正好有一个小伙伴来问我，如何从一个摄影小白开始学摄影，然后拿了一个卡片机问，用这个行不行，并且还打算去报一个微博上的一万块一个月的速成班。
这个不禁引发了一个思考，现在摄影师这个职业这么不值钱了么？速成一个月就能接客片？所以出现了这么多野生摄影师么？以至于太多人只会按快门和后期套预设就可以声称自己是摄影师。本篇内容为个人想法。
摄影没那么简单，也没那么难
“摄影有什么难的，不就是拍照么”
这句话我瞎掰的，至少在我认识的人里面没有这么三观不正的人，当然这样的人必然存在。摄影当然不仅仅是买了大光圈镜头加全画幅机身加用P档拍照这么简单了。好的机身好的镜头的确能带来更好的色彩，那为什么尼康佳能出货量如此庞大，大师也就这么几位呢？（因为他们在用Leica，开个玩笑）有了好器材也需要大量理论基础和时间去拍摄实践，不拍个几万次快门都不好意思说自己会摄影，我只敢说自己是个会拍照的。
“摄影不难的，先拍起来”
是的，要学习摄影并不难，几岁都不晚，你只要开始学就可以了。万事开头难这句话谁都知道，开始拍了开始学习了，你就可以开始享受摄影的乐趣了。前期的快门是快乐的，中期的快门是迷茫的，因为你不知道自己如何提升，但是只要在这其中享受学习的乐趣，摄影对你来说，并不难。在这个手机基本赶超微单的全民摄影的年代，每个人都会有着属于自己的审美和构图方式，如果热爱摄影，并不难。
在学习之前
想想自己是不是三分钟热度？不少人买完单反之后激情四射的拍了一个月，然后就开始嫌重嫌大不方便。所以，坚定自己拍摄的心，不然对于社交网络来说，手机拍也足够了。关注一下iphone摄影大赛的相关图片也是能有长足的进步的。
为了什么？单纯喜爱肯定就不用说了。为了把妹，买最大最贵的相机，然后直接去学人像后期。为了赚钱，很难很少，但是相信自己！
第一步：学+拍
其实对于先学再拍，还是先拍再学，还是一边拍一边学，我认为都可以，问题就在于，不要用P档。
关于拍：买了相机当然是为了拍照了，如果这次拍摄就是出去玩要拍照，那就自动吧，方便快捷。如果这次拍照我是要实践理论知识的，请全部用M档，对焦也手动。因为只有在全部手动操作的情况下，你的大脑才会去思考，如果全部自动，还谈什么学习？都不知道照片太亮或者模糊的原因，当然我觉得用机械胶片机学习也是不错的选择，有人会说有数码了干嘛还要胶片机，多不方便。我想说的是，在数码机没出来的时候，他们是怎么学摄影的？不过的确用胶卷机是全手动的，但是无法及时看到自己的照片，不是很方便。数码单反全部用手动，是可以达到一样的效果的，而且可以马上看到照片。
关于学：我认为学习相机的理论知识是必须的，不是有必要，是必须，包括阅读自己的相机的说明书。原因和上面一样，全部自动了，要你何用。从最基本的光圈快门感光开始学习，有兴趣的继续了解单反旁轴等成像的区别。理论知识必须掌握，不用精通，但是需要掌握。掌握是什么意思，当你可以把曝光三要素通俗易懂的讲给别人听，并且别人大致能听懂的时候。（为什么是大致？你学了这么久的知识，能让别人了解说明你掌握了，但是怎么可能这么快就完全明白呢？当然也不排除天资聪慧）
了解了理论知识，相机上的按钮自己也了解，数值也看得懂，学习的过程中也拍了不少照片，这个时候，差不多就入门了，可以称自己为会拍照的人了。
第一步的题外话：为什么不推荐哪本书去学习？首先我自己是学设计的，所以拍照也没有启蒙一说，我的开始就是自己瞎拍，到看说明书，到学校上课，到实践，到看书。只能告诉大家别看x博上9图的所谓的新手入门，老老实实去x乎或者x度上搜索大家推荐的书，认真看完。为什么不推荐相机？这个问题呢就和中午吃什么一样困扰着全人类，我也不知道你要什么啊，我也很绝望啊！首先我本身是玩胶卷机的，当然数码也用。每个人都会有自己偏好的品牌，而我不希望因为我影响别人的选择。关于买器材一直流传着这么一句话：买承受范围内最好的。如果是会拍的，那买，你有自己的选择。如果是新手，买一个残幅的套机就足够了，因为你肯定要换，并且也足够用了。关于品牌，一个永远能引发大战的话题，所以自己选吧，选个你觉得好看的就行，因为你肯定会换。
第二步：入门
有人问了，那第一步呢？才学了理论加上一个咔嚓了没多少次的相机，这充其量是个敲门砖，现在才刚开始。先走再跑，学会了基本知识和操作，就可以开始你的摄影之路了，这个阶段就是需要到处看大师们的作品，风光大片人像大片之类的。其目的是为了提升自己的眼界和审美，然后去慢慢学习如果拍出接近的照片。因为才入门，看到很多好看的照片都不知道怎么拍的，那么这也是个不断学习尝试的过程。不断地看，不断地去分析其中方法，直到有一天你看到一张照片，大致能知道是如何拍出来的，并且自己也能拍个八九不离十的照片的时候，那么才算是正式走上了摄影这条路。
关于审美：每个人的审美都不同，每个人对于美的定义也不通，那至少要了解到客观意义上好看的照片是什么，以此为目标不断的进步。学艺术的同学可能会比较占优势，因为他们能更多的接触到关于设计美学相关的东西，所以提升审美并不只是看大师作品，或多或少需要学习一些设计相关的知识。
第二步的题外话：第二步看似非常短，但是实际消耗的时间，绝对不比第一步少，时间和你拍摄的多少以及思考了多少有关，时间因人而异，当你能理解分析一张照片的时候差不多就是成了，然而大多数野生摄影师基本都是在这一个阶段。这个阶段甚至可以说伴随了大多数人的青少年时期吧，至少在几年内还是能处于一个逐渐成长的过程。进步没有捷径，只有踏踏实实的拍照，分析，实践。有一个特别有趣的方法，每天拍36张照片，去哪都带着你的相机，权当是记录生活。为什么是36张？因为胶卷只能拍36张，当然这个数字也可以改25张，30张随便，但是必须，也只能拍这么多张，每天选出一张，坚持一个月后，必然会有进步，刻意练习的结果必然是意料之外的给力。当然刻意练习，认真拍并且思考，每天瞎按快门必然是没有什么用的。
第三步：提升
到了这个阶段的时候，你应该也已经把玩了几款不同品牌的相机和镜头，对于各家器材也有了大概的了解，当时入门的单反可能已经沦为了备机或者积灰或者被卖了，应该已经换上了一个全画幅机身加上大三元小三全镜头的其中几个，拍出的照片应该也获得了很多人的称赞。但是有一颗最求更好的心的你开始研究更多的拍摄技巧，说不定也购入了脚架等其他器材。包括后期的学习，这些能让你的作品走上新的台阶。
关于后期：个人认为，单纯要求原片直出就是耍流氓。除了新闻纪实摄影之外，其实应该没有硬性的要求。但是后期的确是一个摄影师成长过程中的必经之路，简单概括就是风景和人像的后期，一般来说使用的软件是PS+LR。毕竟钱不是抢来的，也不是每个人能花个几十或者上百万去烧器材，简单的后期的确是能让作品变得好看，同样记得这是一个学习的过程，全自动或者套预设也就没什么意义了。风景的后期并不是太多，基本的调色相关处理就可以了。关于人像的后期虽然也有调色，但是并不只是拉拉数值这么简单了，皮肤的颜色和其他部分需要分开调整，要学会用PS磨皮液化，学会了拍照，也顺便学会了两个软件。（当然也有其他的美化软件，看个人喜好就是了）
关于器材：全画幅大三元是很好没错，但是不意味着你都要买，选择自己需要的镜头就可以了，相信这个时候的你对于不同焦段的理解也已经比较深入了，如果是土豪的话请随便买。因为除了相机和镜头，器材的世界一望无际。相机镜头买了，可能还要买闪光灯三脚架，或许还需要减光镜偏振镜，或许还需要移轴镜头微距镜头或者无人机。一步一步走吧，买自己需要的东西就够了。
关于技巧：如果不是单纯为了炫技，掌握了各种各样的摄影技巧还是很有趣的。这里说的技巧包括摄影师本身对于美的理解以及构图的理解和拍摄角度等，这也是摄影技巧的一部分。拍了一定时间之后可以尝试着延时摄影，星空摄影等等，旅游也是十分重要的一步。
第三步的题外话：关于摄影后期的问题也是经常引发讨论的一个话题，当然你给妹子拍人像直出肯定是耍流氓了，说不定马上就拉黑了。器材这个坑也是基本填不完的，就算土豪烧完了数码，别忘了还有胶卷啊，胶卷还有大画幅呢，8x10的胶卷画幅根本看不上这块小小的感光元件。所以真的穷三代，量力而行。
第四步：创造
在对各项技巧各种器材都浅尝即止，没有变成器材党的时候，你应该已经变成了一个可以称为摄影师的人，这个时候或许已经达到了一个瓶颈。当感觉无法提升或者不知道如何提升的时候，冷静的想一下，当然有人会选择去西藏，想想看自己的风格是什么，如何拍出属于自己的作品，让人一看就知道是自己拍摄的。同样，也是通过不断的拍摄不断的看书，同样多交流分享，毕竟现在要脱颖而出太难了，或者说要有一定知名度之后才会有被认同的摄影风格，但是这并不阻碍你往前走。
关于器材：创造自己的风格，可以用特殊的焦段拍特殊的内容，或者也可以从数码转变为胶卷。不过，选择合适的器材之前，先提升技术才是可行的方法，创造属于自己的主题和风格。
关于风格：平淡无奇的照片往往不出彩，但是却遭到很多人的喜爱，可能就是所谓的糖水片吧，如果只是停留在这个水平并且不跨出一步的话，那就永远无法成长了。为什么国际上更加偏爱纪实摄影或者新闻摄影，因为除了画面带来的历史背景以及相关事件之外，更重要的画面中的故事感，引发人们的思考。如无法接触到极端环境，不如尝试着拍一些带有情绪的片子，让画面有故事感。
总结一下
其实也没什么题外话了，世界上永远有两种摄影师，一种关心器材，一种关心画面。有一台相机的不能称作摄影师，但是只要能拍出心中所想，应该便是摄影师了吧？
本身作为一个玩胶卷的不太玩数码，我认为，喜欢的话，都可以玩，只要有钱就行。各有各的特色，能带来不一样的体验。
网上看到一个很有趣的话，摄影师的成长阶段在后期应该只剩下了膨胀、反思、沉淀，三者反复，的确，不断地反思学习才是成长的唯一道路，相信你能克服这个困难，加上时间。
摄影，你相信你也可以的。