讲座 | 著名艺术史学家大卫乔斯利特（David Joselit）中国美院工作坊
应中国美术学院跨媒体艺术学院、视觉中国研究院的共同邀请，著名艺术史学家、纽约城市大学艺术史特聘教授大卫乔斯利特（David Joselit）将于3月29日至4月1日期间访问中国美术学院，做为期四天的访问交流活动，其中两次讲座定于3月29日（周二）、31日（周四）傍晚18：30 - 21：00举行，地点分别在中国美术学院南山校区3号楼405教室；两次研讨会定于3月31日（周四）上午9：00 - 12：00、4月1日（周五）下午14：00 - 17：00举行，地点在中国美术学院南山校区1C506室。届时，我们将邀请中国美术学院副院长高士明教授，艺术人文学院副院长杨振宇教授主持专题讲座及研讨会，并邀请各个领域的研究学者展开对话，欢迎艺术界与学术界的同仁前来参与。
去年，大卫乔斯利特曾获邀前来中国，与著名艺术史学家、斯坦福大学艺术史教授帕梅拉李对谈，两人从多方面诠释了二十世纪以来的艺术史，从杜尚“现成品艺术”的理念到20世纪中期影像艺术和新媒体激进主义，再到现今当代艺术在全球化和数字化双重压力下的发展与可能等等涉及艺术的当代性问题。大卫乔斯利特认为，在目前全球化语境下的当代艺术不应是一个图像，而是一个情景。纵观艺术作品和信息之间频频发出的互动关系让艺术作品本身就变成了数据和信息，而不是一种独特的图像呈现。皮特奥斯本曾说，“我们可以把艺术看作为信息的理论化合集。”艺术不仅只是一种代表和任何事物的次生品，而是成为了全球形象生产。在众多概念性艺术作品当中，我们可以跟进社会的流通方式，通过使用图像，用归档的方式创造艺术和信息。
纽约城市大学艺术史特聘教授，著名艺术史学家
大卫乔斯里特（David Joselit）
大卫乔斯里特工作坊
David Joselit WORKSHOP
主讲人：大卫乔斯利特（David Joselit）
主持人：高士明、杨振宇
翻译：邬晨云
时间：3月29日（周二）至4月1日（周五）
地点：中国美术学院南山校区
主办方：中国美术学院视觉中国研究院
中国美术学院跨媒体艺术学院
讲座安排：
主持：高士明（中国美术学院副院长）
翻译：邬晨云
地点：中国美术学院南山校区 3号楼405
3月29日（周二）18：30-21：00
“一出物质的喜剧”
（A Comedy of Matter）
3月31日（周四）18：30-21：00
“遗产与债务：全球化语境下的当代艺术”
（Heritageand Debt: Contemporary Art in Globalization）
研讨会安排：
主持：杨振宇
（中国美术学院艺术人文学院副院长）
翻译：邬晨云
地点：中国美术学院南山校区1C-506
3月31日 （周四）9：00-12：00
“艺术全球化：历史的模式”
（Globalization in Art: Historical Models）
4月1日（周五）14：00-17：00
“国际形式的挪用”
（Appropriationas International Style）
大卫乔斯利特（David Joselit），著名艺术史学家，纽约城市大学艺术史博士项目特聘教授（Art History PhD Program at the CUNY Graduate Center）,《十月》（October）杂志的编辑及“艺术论坛”（Artforum）的撰稿人。1980年代起，他在波士顿当代美术馆担任策展人，参与并策划了多个具有划时代意义的展览。曾获哈佛大学艺术史博士学位，1995至2003年执教于加州大学欧文分校艺术史系博士生项目；2003至2013年执教于耶鲁大学，并在2006至2009年期间担任艺术史系主任。他的新书《艺术之后》（After Art）于2012年由普林斯顿大学出版社出版。
大卫乔斯利特的艺术史研究从不同的角度探讨了二十世纪至二十一世纪的图像传播历史和理论。他的研究涉及了马塞尔杜尚的现成品策略（ready made），二十世纪电视、录像艺术、媒体行动的生态学，以及在全球化及数码化双重压力下当代艺术的境况。
代表著作
《无限回归：1910-1941年的马塞尔·杜尚》
Infinite Regress: Marcel Duchamp 1910-1941 |麻省理工出版社，1998年
《1945年以来的美国艺术》
American Art Since 1945 |泰晤士 & 赫德逊出版社，2003年
《反馈：反民主的电视》
Feedback: Television Against Democracy |麻省理工出版社，2007年
《艺术之后》
After Art |普林斯顿大学出版社，2012
转载自
