从家具展看原创设计

        每年中国家具展有两个高地，一个是珠三角，以广州、深圳、东莞(顺德、中山)为代表，另一个就是长三角，以上海为代表。3月下广东，9月看上海。按业内共识，广东展基本上是面向国内与国际市场，以国内经销商为主，国外经销商为辅，而九月的上海展更多的是面向国际市场与国内高端市场。

       无论是广东的三个展会，还是上海两大展会，与以往不同并值得关注的是，现在都是在推原创设计、推品牌、推设计师。

1、中国设计品牌在成长

        9月的上海家具设计馆是家具展览会的亮点之一。品牌设计馆主要展示企业在设计呈现的新产品，原创设计馆则集中展示知名设计师的品牌。参展企业有曾获得红点奖的知名设计品牌及原创家具品牌。

        中国现代家具产业已经走过了30多年的发展历程，从模仿制造到设计创造，是推出中国本土品牌的机会了。中国家具设计正在整体的崛起。从2000年开始，上海国际家具展就开始创办中国设计大赛，当年很多学生参加过设计大赛，现在毕业十多年，很多都成为家具公司的设计师，或成立设计师工作室，逐步发展为设计师品牌。坚持设计创新的家具企业渐渐成为市场上的主流品牌，已经受到了观众和客商的热捧和热追。

        从原创设计，看到大量中国设计师品牌在成长。以前这些独立设计师品牌都是小小的一个展位几件独立的产品，虽然好多设计在半途上就夭折，以致不为人知。但发展起来的设计师品牌的产品已经可以成系列了满足家庭所需。

        10年前有人断言，所谓的原创设计在中国不可能生存。作为60后的同济大学建筑学院老师吕永中在2006年创立半木，磕磕绊绊走过十年，从上海到北京，有了3个旗舰店家居体验空间，前途越来越明朗。也激发了中国家具设计行业新的变化和发展。

2、家具设计的思考

        一件好的设计要在观察者层面上令人愉悦，在使用者层面上耐用便捷，在生产者层面上做到标准化、可持续，在拥有者层面上体现身份认同，最后在社会层面上向公众传递正面的启迪意义。

        在西方设计史中，手工艺时代随工业革命的爆发，过渡到了工业化大生产时代。这个时期为产品设计提供了无限多的可能。第一次工业革命是蒸汽时代，第二次是电力时代。二战前，全球最好的设计在欧洲；二战后，重心移到了美国。所以西方设计是一直在流通的。西方文化体系是不间断的、循序渐进的。手工艺时代的审美标准很快被工业时代的审美标准替代了。因为在机器化生产时代下，开一个模具，要生产出几十万套产品，这使得产品的设计不能做得很复杂，线条必须简单。

        最具影响力的产品（德国的轿车、意大利的家具与奢侈品、美国的耐克），一定是基于这个国家的产业基础和文化背景的。意大利之所以能产出全球最好的家具，是因为意大利的现代工业脱胎于传统手工业，保留了上百年专门做金属、做皮具的工匠作坊。

        而中国设计在西方工业革命的这段时期，在技术、材料、工艺领域几乎是空白的断层。中国特有的设计是怎样？中国设计和国外存在着差异，部分是由文化导致的，而这种差异性反而会带来更大的可能性。

3、当代家具设计新趋势

       当代家具应该会让你有回归中国文化的感觉。新中式家具逐渐形成了当代中国的家具设计风格。在设计中摒弃了传统中式符号，采用简约抽象的设计风格，贴近当代审美和生活方式，基本都被纳入新中式家具的阵容。新中式家具采用胡桃木、水曲柳、枫木等材料，制作成本的降低，使得新中式家具有着非常亲民的价格。更代表了国人一种精致的生活态度。

        中国原创设计师品牌大多汲取明式家具的精华，明式家具极高的审美程度和美学价值，如桌子内部由优雅又复杂的牙板支撑，而其外轮廓却是干净的直线形状，两者形成了绝妙的对比。简单是一种精神，他兼顾了一位设计师的艺术修养。

        现在中国设计在全球范围内还没有确立一定的地位，它一定是自然积累的结果，而非短期目标。未来能否变成一个百年品牌，还要看时代的机遇。只有深度持续挖掘，才能实现，很多中国设计师对此都有所准备，并为之付出。

        虽然现代的社会发展迅猛，但越是在这样的情况下，越应该坚持一些有价值的东西，包括我们的态度和理念。