《艺术，不该“人走茶凉”》

“著名评书艺术家单田芳11日下午3点30分因病在中日友好医院去世，享年84岁。”

——单田芳，1934年12月14日出生于辽宁营口的一个曲艺世家，是我国著名评书表演艺术家，代表作有《隋唐演义》、《天京血泪》、《水浒外传》和《大明英烈》等。

1954年走上评书舞台。

1979年5月1日，单田芳重返书坛。

1995年，单田芳成立了北京单田芳文化传播有限公司。

2007年1月26日，单田芳宣布收山，《老店风云》是他的收山之作。

2011年，出版了自传《言归正传:单田芳说单田芳》。

2012年，在第七届中国曲艺牡丹奖颁奖典礼上获得终身成就奖。

走好。

久仰单田芳老爷子大名，可惜没接触过他的作品，晚上一定找来听听。

要说起最早启发我对相声艺术喜好的，是童年时看的一档央视栏目：快乐驿站。

不敢吹嘘自己了解深，一来是口味比较挑剔，二来个人偏好这臭毛病太严重。

听过那么一些名家大类的相声段子，后来就死啃马三立和刘宝瑞了，侯宝林我也爱，郭启儒郭全宝也不错，总之就是认准了这几个名字这几口嗓子，其他人都懒得待见了。

单老爷子是说评书的，都是长篇幅，没听过也不好评价，不晓得比起讲单口相声时的刘宝瑞怎样(没有恶意)。实在太喜欢刘宝瑞的单口了，斗法、官场斗、黄半仙、珍珠翡翠白玉汤等等无一不是精品，可惜刘老先生也去得早，官场斗再也没能有个完结，跟没有完本的红楼梦一样，让我至今耿耿于怀。

我听相声，一是听故事听段子，二是听个口齿爽利，别人我不知道，反正我自己对于相声演员的偏好，就是耳朵对他们声音的一种绝对反应。

一个南方姑娘，喜欢相声很稀奇吗？一点也不。真正的艺术无地域之分，它受不受众，其实就是了解和不了解它的人的囊括。

相对于相声，小品对我的吸引就小一些，其中欣赏的来的，也就是赵本山、范伟、宋丹丹合作的这些作品。还有其他的，上海的海派清口周立波、香港的栋笃秀黄子华、海外的脱口秀黄西，大致也看过。

一部大热剧《了不起的麦瑟尔夫人》，让很多人了解到了海外发达的脱口秀文化。这种形式的文化在国内有对应，不过不叫脱口秀，是地地道道的传统相声。脱口秀在海外经久不衰，而我们的传统相声却已经走到了失传的尴尬境地，真的不平。

黄西说，国内的大环境限制了他的发展。的确，在国内你不能拿政治当玩笑，也不能将荤段子摆在台面上讲，没有海外那种看似不受管制的氛围，但在我们国内，讲好一个段子，抖好一个包袱，真的是一定非要拿政治和色情为噱头吗？

再者说，马三立的开会迷、候宝林郭启儒的离婚前奏曲、刘宝瑞的知县见巡抚等等，也是既逗乐又讽刺社会现实的作品。脱口秀是西方的形式，在国内的含蓄文化中一定会受限制，传统相声则有很大的发挥余地，所以受不受限，还是看各自文化环境的。

当下相声和小品的发展现状，无论质量还是内在意义，都大失水准。为了逗乐而逗乐硬抛的包袱，显得那么刻意，为了制造笑料的夸张表演，又显得那么媚俗。写本子的人不行了，表演本子的人，也不行了，所以真正的观众，也都失望了。

也许演艺界的整个趋势都是如此。我不大关注现下的相声小品，还有一个重要原因，就是这些表演者太过暴露于人前，也就是曝光过度。频频的露面，绯闻丑闻缠身，消耗了观众眼中他们的神秘度，也消耗了他们对各自事业的专注度，所以他们在作品中分散了精力，观众也难以投入到他们的作品中。

最后，希望真正的艺术能够有所传承，发扬光大，而不是随着一个个老艺术家的离世消逝人前。