回想在半年前我还是一个在绘画之路上举步维艰的小白。画画是跟着视频一笔一笔抄下来的。速度慢，抄不像，是我画画时遇到的最大问题。一张24开的小画稿，我往往要用1整天的时间才能完成。尽管如此，我还是乐此不疲。我喜欢边画画边听音乐时的内心平和感，也享受每幅画作完成后的成就感。
初拾画笔 ---- 画室体验课
我的绘画起步是很偶然在团购上看到80元线下0基础彩铅班。用1个下午就能画出一张小作品，对不会画画的我来说挺有吸引力的。但是，现实很骨感。我遇到的第一个问题是不会画线稿。我以为彩铅就是涂颜色。当我耗时2小时完成线稿后，在涂颜色上我又遇到了问题——颜色无论怎么涂都和原作大相径庭。因为，当时我根本不知道彩铅丰富的颜色是叠加出来的。最终，在老师的帮助下，我完成了自己的绘画处女作。
画室体验课总结：
体验课老师基本不会来主动教你，他们只是为你提供了一个环境和氛围，让你自己去摸索和体验。修行靠自身！
初学乍练 --- 自学之路
绘画体验课触发了我对学习绘画的兴趣。我在淘宝上买了很多绘画指导书，每周末只要有时间就会临摹。起初，我还挺有新鲜和成就感的。每次都会把成稿发微信朋友圈。慢慢地，我就遇到了瓶颈。比如，线稿一复杂，我就手足无措。对颜色的运用也是依葫芦画瓢地照搬照抄。因此，我只能画简单的，自己能够驾驭的。但我希望自己能有更大的进步，不仅仅停留在画简单的植物上，我还想画鸟，画食物，画静物；更想画风景，画建筑，画人像。我突然意识到基础的重要性，绘画并没有我想象中的简单!
自学练习体验总结：
兴趣固然重要，但能体会到自己在学习和练习中不断的进步才是维持兴趣的关键。
茫然无措 --- 学习受挫
为了提高自己的绘画技能，我报了一个线下的素描绘画学习班。但上到一半课时，我就放弃了。原因是，老师在课上不教绘画，只上理论，把我听得云里雾里。另外，我对自己的绘画作业效果也很不满意。球体没有立体感，排线松散，过渡不均匀，这些问题迟迟得不到解决。
于是，我自己买了几本素描入门书，上了某绘画工作室的在线录播课程班。但我的排线问题依然没得到解决！加上老师的点评次数有限，所以我又很快放弃了。这段学习时间断断续续，我也没有任何作品产出。我想，我也许也只能到这里了吧。
线下+线上课体验总结：
对没有基础的人来说，找一个好老师带着入门非常关键。什么样的老师是好老师？1. 能看出问题，给予你即时反馈。2. 授人予渔，懂得怎么教会别人。
初窥门径 ---重燃希望
就在我快要把绘画搁置在一边时，我看到了一篇叫
《真正的素描教学应该是什么样子的？》的文章。“画室老师放羊”，“凭感觉画画”，“老师不顾学生理解与否，按自己的想法填鸭式教学”......被扎心了。我顺藤摸瓜地找到了这篇文章的微信公众号，把里面的文章仔细地读了一遍。发现我在画画中遇到的问题，里面都提到了！比如《练习素描线条的诀窍》中就提到如何排整齐的“长直线”。这些文章写得很认真，无论是文字，或是配图以及视频，都能让我感觉到他真的是想把知识通过文章传递给愿意学的人。
我没多考虑就决定报名，当时想，如果这次再不行的话，就放弃吧。我上来遇到的第一张作业是画西瓜。我开始觉得难度太大了，对自己是否能画很怀疑。但随着刻画地深入，涂抹和高光橡皮擦拭技能的Get, 我逐渐也能画得似模似样了。尤其是在我学会了用涂抹的方法将边缘自然过渡后，我的信心也有所提高。
通过三个月的学习，我获得进步，初见成效让我感到喜悦。但我也有遗憾——跟不上学习进度。尽管我坚持不落课，但作业进度却逐渐跟不上了。现在回想，老师的进度不算快，三个月交四幅上课作品，还留了时间给我们补作业，但我还是只来得及完成最初的两幅，后面两幅一张重画了两遍最终被搁置，另一张没画。
主要原因：
- 我没下一定要完成作业的决心，被拖延症耽误了。
- 太过依赖视频，抄视频，作画进度变慢。
- 在自己头脑中还是没有形成如何作画的概念。
所以，三个月下来，我的绘画作品貌似有了很大进步，其实我脱离了视频，还是不会画。因为有一次免费重修的机会，我马上又报了名。但周游老师的一句话“刺激”到了我，“想重修的同学如果学习态度没有端正，即使重修了，也不会和之前有太大差别。” 我希望自己取得变化，我是抱着想获得进步的目的来学习的，否则我只是在一次次损耗自己的时间、精力和金钱而已。我重新审视自己对“绘画”这门兴趣的态度——原来自己只是抱着娱乐的心态，想轻轻松松地学会一门技能。是我太过天真了。
初出茅庐 --- 复盘式学习
我觉得自己很幸运的是能够遇到Beta老师，50/51班的同学，还有千与老师。一个好的学习氛围能极大的鼓励人的斗志。首先，Beta老师教了我们一种完全不同的学习绘画思维-----用色块思维来做画。这让我的作画效率和速度大大提高，上一期课我勉强完成2幅成品，本期我完成了10幅作品（所有作业），并用6小时完成了2幅考试作品。
其次，在学习最初我就为自己设定了3个学习目标：
- 认真学习每一堂课，并对知识点做梳理。（√）
- 完成老师布置的所有作业，认真写学习心得。（√）
- 争取拿一次特优作业。（√）
上一期的周游老师在每节课后都会发一张思维导图概述，写得非常具体，也非常好。但这是他自己的知识，并不属于我。所以我看会了，但从没映入脑子里。这次，我改变了学习方法。在每次绘画前，我都会根据老师上课讲的内容，把知识点认真梳理一遍。当我在画画中遇到问题时，我第一时间求助的不是老师、不是视频，而是我梳理好的思维导图。如果图上没有，我再回头重温老师的课，把遗漏的知识点再记录到思维导图中。一开始由于对知识点的陌生，要反复看导图和视频。但课程过了一半之后，我的作画思维越来越清晰了，作画速度也加快了。
在10月初开班前，我读到了唯风老师的《超强的学习能力是怎样练就的？》这篇文章，其中提到“建立学习模型”这个概念 —— 先找到自己的目标，制定解决方案，实践和总结。在这次学习中，我践行了他的学习方法，有收获！
首先，每次绘画作业我都为自己设立一个目标，比如“锻炼自己的黑白色阶观察能力”（找到目标）；发现问题后，先列出解决方案，逐一进行尝试（制定解决方案）；边画边梳理绘画步骤，完成后写小结（实践&总结）。
我的大多数作业都写了详细的步骤和总结。让我受益的不仅是学习绘画本身，这个技能也能沿用到我平时的工作和生活中，让自己更为精进。
学习心得：
一切得先开始。
在半年前我无法想象自己能用3小时完成一张素描作品。也没想过自己到底能画到什么程度。一切都是虚无缥缈的想象。直到我开始很慢很慢的起步后，才逐渐有了进步。接受自己的“慢”和“普通”。
虽然自己是复读的，但这个班里画得好的同学非常多，自己也一直处于普通水平。但我还是坚持交作业，每次尽力做到自己能做到的最好。从开始的不习惯自己处在中下游，到后来逐渐放平了心态，积极和优秀的人学习交流。我想比起证明自己，更重要的是实实在在地掌握技能，取得进步。这也是我报班学习的初衷。探索性学习。
我很喜欢尝试新方法。比如实验性的涂抹擦拭对比。亲手做了尝试后，才会加深理解，运用时会更加得心应手。走出舒适区，学习和尝试新方法，多和群里的小伙伴探讨问题，帮助我一次次地突破自己的瓶颈。-
不怕修改。
好作品是一次次的修改出来的。每完成一张画，我都会请教多个老师的意见。也感谢这些老师每次都不厌其烦地给我指点，帮助我取得进步。
毕业作品
给即将踏上新征程的自己：
我知道自己还有非常大的空间能够取得进步，在之后的学习中，我会转变自己的“被动学习”为“主动学习”。比如，先梳理出自己的绘画思路，与老师或其他同学的做对比。在绘画中交叉进行尝试。发现问题后，多问自己几个为什么，通过实验尝试找到解决方法。找到后，再多问自己几个为什么，了解其行得通的背后逻辑。
兴趣之所以成为兴趣，因为我们对其充满好奇与探索欲！