山水画的苔点

在山水画中,点苔是一种不可缺少的重要技法,历来被画家所重视。明唐志契云:“ 画不点苔,山无生气。昔人谓苔痕为美人簪花,信不可缺者。又谓画山容易点苔难,此何得轻言之。”

    近代画家黄宾虹认为:“山水打点,似人物画点睛。点非微不足道,点之得当,山水精神倍增。” 可见,在山水画创作中。点苔技法的运用至关重要,它既能状物达意,丰富画面内涵,又能点睛传神,突显被衬物的神采风韵,起到强化、突出艺术形象的作用。

潘文良作品

苔点的表现技法是在皴法形成以后逐步发展起来的,是皴法的一种演变。从点的形态来看。有圆点、横点、竖点、斜点、逆锋点、马蹄点、泥里拔钉点、大小混点、色点等多种形式。点可以是具象的,用来表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔鲜杂草,以及峰峦上的远树等;它也可以是抽象的,什么都不代表,只是作为一种符号或造型元素。“ 点” 虽然很小,但它同样讲究用笔、用墨,即使一小点也应有锋、有腰、有笔根。

    有浓淡、焦渴之变化,运笔分轻重、徐疾,或如蜻蜒点水、高山坠石。或勾点结合、点中带揉,手法灵活多变。点的组合有分合、聚散,讲究自然节奏感。在具体运用中,点作为一个基本的造型元素与线、面有机结合,并形成一个整体,而具有独立的审美意义。从山水画发展过程来看,苔点的功能和价值可归纳为以下几个方面。

潘文良作品


一、“点” 是皴的延伸


    在山水画技法的演变中,皴由线发展而来,苔点技法亦是皴法的一个演迸。与“点”相似的皴法有钉头皴、雨点皴、芝麻皴、豆瓣皴、米点皴等,这些皴法是画家深入生活、观察自然,并在艺术实践中总结出来的,表现了画家的艺术追求。艺术家与其师古人,不如师造化:常居山林危坐,观察云烟风月。

    所谓意境是指画面中体现出来的境界与情调。在山水画创作中,“点”的作用不仅仅是状物,更重要的是达意。平淡自然,不作奇峭之笔,力求“点”的运用具丰富性。


潘文良作品


三、“点”的空间塑造

    在山水画中,点的大小、浓淡、虚实变化会产生较强的空间感。通常近处的点大,浓而实,远处的点小,淡而虚。点在空间中还具有确定位置、隐虚显实的作用。如需要在画面上突出某一部分,可用较浓的点及畅快的笔墨使之凸显,以强化物象的视觉效果。反之,如果要将某一个部分虚而隐之,可用较淡的点,以艨胧的笔墨虚而化之,通过强调笔墨的虚实对比变化而达到空间的塑造。如元代山水画家王蒙,以写景稠密著称,擅长运用浓淡不同的墨点来统筹画面气韵,以表现山林茂密苍茫的气氛。

四、“点”的调节、平衡作用

    在山水画创作中,点的分合聚散对布局能起到很好的调节作用,会使本来缺乏生气的画面焕然一新。当画面布局过于疏朗,以及诸物象之间笔墨关系显得过于松散支离时,可用“ 点” 聚而合之,使画面疏而不空、分中有合、气脉相通。而当画面构架过于紧促稠密,诸物象之间显得过于拥挤时,可用“ 点” 分而散之、间而断之,使其密而不挤、聚中有散、气息畅通。正如清代华琳所说:“至若有脱节,苔可以接也;皴有遗漏,苔可以补也;合者欲其分,苔可以分也;连者欲其断。苔可以断也。”

潘文良作品

其次,苔点的运用不仅可以增添画面的情趣,而且能起到画龙点睛的作用。如点在“石嘴山脊处”,可明确结构关系;点在“山颠石隙处”,可表示阴阳向背起伏;点在“山水交互处”,可加强层次变化;点在“轮廓未明处” ,可确定其前后空间关系;点在“分界凹凸处”,可醒脉络转折。此外,点还能渲染气氛,加强画面气势与节奏.突出重心,吸引人的注意力。

潘文良作品

苔点”作为画面的构成要素,在山水画的发展过程中已逐渐形成了自己独特的艺术魅力。不同的艺术家运用“ 点” 可以创作出不同的艺术作品,其语言表达形式丰富多样。我们通过对“ 苔点” 的探索与研究.应充分认识到“点” 的审美功能和艺术价值,吸取前人的宝贵经验,拓宽视野。勇于创新,力求创作出富有时代气息的绘画作品。

潘文良作品

潘文良作品

你可能感兴趣的:(山水画的苔点)