《爱乐之城》

        达米恩·查泽雷执导的《爱乐之城》以得奖提名数成为今年以来我最值得期待的电影。

        电影的开始用一个堵车的时间给我传达了一个信息，这是一部充满音乐的电影，在一个充满音乐的美妙城市，在这里音乐可以表达我们的美好感情。

冬

        女主米娅（艾玛·斯通）是一个怀揣梦想的小演员，她的梦想是成为演员兼编剧。她在华纳片场的咖啡厅工作，觉得离明星更近了，她不停的试镜，觉得离梦想更近了。

        男主塞巴斯蒂安（瑞恩·高斯林）是一个有些闭塞的键盘手，他的梦想是爵士回归原始的初衷，他在一个音乐BAR兼职弹琴，他想要弹自己的音乐，自由的爵士乐。

        邂逅总是不期而遇，女主和姐妹去PARTY却找不到自己的存在，没有自己的世界。离开时发现由于时间太晚车被拖走了，她落寞的闲逛，巧合的进了一个音乐BAR，进门的一瞬间，她被音乐吸引了。那是男主弹奏的音乐，这音乐好像自己找到了自己的世界。男主沉浸在自己的音乐中，一种表达自己的音乐，然后店主并不喜欢这种音乐，因为原始的爵士乐并不那么受现在人的喜欢，所以男主就被解雇了。在男主锤头丧气离开的时候，女主被音乐吸引而主动搭讪，闭塞的男主径自离开，留下女主在BAR中凌乱。

冬去春来

        在各种聚会上，男主女主邂逅，各种斗嘴，两个不善社交的人却互相吸引，爱情像春天的萌芽萌发。

        在后来的日子里，两人约会，聊各自的理想，演戏与编剧，最初的爵士乐。

直到两人在电影院中默契的相见，牵手，接吻，爱情在春天悄悄绽放，像你我一样。

春去夏来

        两人身处热恋，两人在约会中爱情升华，晚上他们一起憧憬美好的生活，女主想要表演一出自己编写的独角戏话剧，一个表现自己世界的话剧，男主想要开一个爵士乐的酒吧，一个传承爵士乐初衷的酒吧，表演最纯粹的自由的爵士乐。男主觉得女主的话剧是最棒的，女主为男主的酒吧设计LOGO。一切都那么美好，爱情像盛夏一样炙热，像你我一样。

        一觉醒来，现实如此冰冷，昨夜的美好像梦一样。现实中两人收入不多，也不稳定，为了更好的生活，男主违心的签约乐队，巡回演出来挣钱。

夏去秋来

        爱情开始的电影院关闭，不知道是不是象征着爱情的凋零。

        随着男主的巡回演出，两人见面的时间越来越少，两人互相的要求更是让难得的浪漫相聚不欢而散。女主的话剧演出失败，而男主因为工作缺席，更是让一切情绪爆发。像你我一样。

        女主的试镜邀约与其说是女主对梦想的机会，不如说是爱情的一个契机。女主在试镜中对导演讲了一个关于梦想的故事，在诉说我们梦想的努力尝试，哪怕在现实中失败的多么冰冷与愚蠢。我们总是想要去尝试。

        这个试镜的电影要去巴黎拍摄，这是女主离梦想最近的一次，却是远离爱情的开始，梦想终须代价与现实妥协。爱情的凋落，像你我一样。

秋去冬来

        五年后，女主成了国际明星，有一个爱她的丈夫和一个可爱的女儿。女主夫妇塞车，想找个地方吃点东西。无意中进了一个酒吧。当女主看到那个熟悉的LOGO，自己设计的LOGO。她愣住了，她想到也许在这里会遇到那个曾经的他，却不知如何面对。她看到了他，他已经实现了自己的梦想，而自己也已经成家，不知道他过的怎么样，也不知道他会怎么看自己。他看到了她和一个与她恩爱的男人，他手足无措，但却用音乐表达自己的感情，音乐中充满了两人的美好回忆，和无尽遗憾，也许第一次的相遇自己不径自离去，而主动亲吻，就更美好了，如果那场话剧在自己的见证下成功就更美好了。。。女主也沉浸在音乐中，想象着如果当时的成功一直陪伴自己的是这个曾经相爱的人就更美好了。

        曲终人散，人们都回到了现实，现实中女主在离去时和男主默契的对望，时间仿佛凝固，沉默好像在互相倾诉。然后相视一笑，那是心底的放松。是一种久违的默契，是彼此互相理解的惬意。有时爱情像冬眠一样深藏心中，像你我一样。

        一场电影，春夏秋冬。这是一个完美的结局，因为他有一种缺憾美。

        导演达米恩·查泽雷，给我们讲了一个美好的爱情故事，俗套却如此贴近我们的生活，夸张的情节中又好像有我们自己的影子。在整个电影中贯穿着长镜头，弱化背景突出主角，使整个故事更具感染力。巧用音乐和舞蹈表达情绪，再用很多夸张的情节使感情渲染更加浓烈。

        你还有自己的梦想吗？你还愿意去尝试吗？你要向现实妥协吗?你还有爱情吗？

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