入窑一色，出窑万彩的钧瓷真的不好出手？没有人想要吗？

宋代钧窑瓷器是五大名窑汝、官、哥、钧、定之一，是北方窑口，目前能让大家共同接的窑址在河南省禹县神垕镇，禹县，宋时钧州，明万历改禹州。在五大名窑中，汝、官、哥、定均是素瓷，也就是说是单色的，唯有钧窑瓷器是彩色的。那么怎么鉴定钧窑瓷器呢？我感觉有“三看”就够了。

第一看造型。宋代钧窑瓷器的造型并不多，主要有花盆、花盆拖、出戟尊、洗、等。和其他四窑比造型相对较少，到金、元时期钧窑造型就丰富多了。大家知道宋钧窑瓷器是供皇宫御用，宋徽宗审美极高，所以对花盆、出戟尊、洗等用品就要求很细，器型规整，做工优良是必须的。

第二看胎釉。宋代钧窑瓷器胎体厚，呈灰色。宋代钧窑瓷器是烧素胎，而后上了很厚的釉子再烧，"入窑一色，出窑万彩"就是说的钧窑瓷器，钧窑瓷器釉面颜色是不可可控的，入窑的时候谁也不知道什么颜色，只能听天由命，出窑的时候什么颜色都有，非常神奇，有月白色、天青色、玫瑰紫、天蓝色等。有于釉子较厚，在高温气氛下翻滚，铜分子较多，其他分子较少，由于分子质量不同，有的往上，有的往下，形成了不规则流动痕迹。这种痕迹被我们称之为:"蚯蚓走泥纹"，宋代钧窑瓷器大多数都有，是宋代钧窑瓷器鉴定的重要标准。

第三看铭文。目前从传世品和各大博物馆藏品来看，有两种铭文，一种是钧窑瓷器底部刻有"一到十"的数字，并不是所有的宋代钧窑瓷器都刻，而是少数的花盆、洗、出戟尊之上。这些数字代表什么意思，到现在意见不统一，有的说刻"一"的是最大的，不对，因为有的花盆刻"一"，有的盘也刻"一"，有的说是归类的，也不对，有的花盆刻"六"，有的花盆刻"九"。这个数字还有待研究考证。

钧瓷以开片为奇，（钧瓷的四大美：神奇妙绝，其中奇即“奇在开片”，而一件钧瓷，开片的生命是六十年．．．六十年的坚持，瓷花一片片细化、玲珑，也是它最值钱的时候）开片又称“迸瓷”，视如碎裂而指感光滑。就在釉裂开片中出现了藏品征集：{一叁壹〇}一柒一【叁〇〇肆】人力不可为的奇迹：珍珠点、鱼子纹、蟹爪痕、兔丝缕、蛛丝张网，蚯蚓走泥。钧瓷烧造“十窑九不成”,且没有重样的,世上唯一的东西，即成瑰宝珍品。它的烧制工艺复杂，生产自古有“七十二道工序”之说。

钧窑瓷器以其蕴润雅致，五彩斑斓的釉色著称于世，同时它也是釉和造型完美结合的产物。钧瓷造型既要讲究实用功能，符合生活的客观规律，还要考虑到艺术美，钧窑瓷器的釉层丰满且有流动性，为了适应钧釉的这种特点，在造型上除了注意圆、扁、方、长、曲、直、缩、张格局合称和虚实得当之外，还必须做到浑厚端庄，典雅大方，装饰简练，线条明朗，棱角突出，起伏得当，以增强钧釉的艺术美。

其主要表现在：釉色美，铜红釉的成功运用以及窑内温度和还原气氛的恰到好处；纹路美，釉在器型的不同位置就会出现拉丝、沉积、结晶等变化，呈现出兔丝纹、蚯蚓走泥纹、鱼子纹和珍珠点等名贵纹路；流动美，厚釉在相应的器型上，经煅烧熔融流动，釉色与纹路相交出奇，浑然构成一幅幅神异的图画。

对于钧瓷也有也有一些其他的评价 。

一是出身高贵，具有皇家血统：早在宋代徽宗时期，钧瓷就被皇家钦定为御用珍品，民间不得收藏，死后不能殉葬，可见当时就在全国的瓷种中具有很高的地位。

二是变幻莫测，神秘难以复制：由于其神奇的窑变，呈现出“入窑一色天，出窑万彩霞”的瑰丽奇景，从而使每一件作品都具有鲜明的个性，并呈现出唯一的难以复制的特质。

三是包容万色，满足不同需求：钧瓷脱胎于青瓷，但靠创新精神华丽转身，成为一个不拘一格、可以包容所有釉色的新瓷种。这种转变使钧瓷获得了如凤凰涅槃般的新生。其色彩可以单纯而宁静，釉色如天青、月白;可以喧闹而热烈，釉色如红中带紫、蓝中透绿。可以毫不夸张地说，世上所有的，我们能够想象或难以想象的色彩，都能在钧瓷釉彩中得以呈现