匠人馆 | 吴文山:两忘艺廊,无问东西,真善和美,以艺养心,以文化生

如果世间真有这么一种状态:心灵十分充实和宁静,既不怀恋过去也不奢望将来,放任光阴的流逝而仅仅掌握现在,无匮乏之感也无享受之感,不快乐也不忧愁,既无所求也无所惧,而只感受到自己的存在,处于这种状态的人就可以说自己得到了幸福。—— 卢梭

①  源与缘

两年前一次偶然的机会结识了吴文山老师,初识,他是他口中所述的没那么讲究的手艺人;再识,他是博古通今,学贯中西,不仅熟读万卷书,还行万里路的大艺术家;熟识,他是明月入怀 、温和有修养的长者。他亦是一位心有大爱,偶尔还会透着点单纯孩子气的哲学老师。

吴文山,资深铁壶艺术家,中国工艺美术协会高级会员,中央电视台《铸铁壶》节目人,天津工业大学顾问教授,渡和堂创始人。他的作品入选全国美展,连续2年蝉联陈设中国金奖,世界大运会指定茶器供应商。

毕业于天津工业大学,绘画启蒙于舅舅,师从于俞观澜先生,吴文山老师曾深入探究日本铁壶工艺,并凝聚雕塑、绘画艺术于渡和堂老铁壶产品,他也曾参与布达拉宫的佛礼茶器系列铁壶的设计与制作,及普陀寺、少林寺的旅游品开发策划等。

从事艺术设计近30年的他,一直推崇道家思想,深谙养生之道,其作品秉承着淳朴简约的风格,与天地人和,颐养身心的养生理念交应,深受藏家与买家的追崇。

②  破晓·重塑

吴老师创办的渡和堂以“天地人和,颐养身心”为品牌定位,将功能与艺术有机融合,更与日本同行技术合作,无论材质选择、锻造工艺,还是表面处理,都严格遵照日本老铁壶制作工艺,并融入中国悠久的历史文化元素,提升了中国铁壶的品味与涵养。截止2020年,全国已有门店200多家,无奈,疫情之下,“渡和堂”也未幸免于难,遭受了重创 。

好在吴老师生性平和,虽然遇到了突如其来的“天灾”,但他很快重振旗鼓,鉴于之前的经验和近几年的人生感悟,他创办了“两忘”品牌。

(【两忘】旗下延伸了“两忘茶器”和“两忘艺廊”两个品牌)

【两忘】 ,渡和堂升级品牌,去渡和之功利,求两忘之豁达,从有用,到无用,从技,到艺。两忘,即物我两忘,庄周梦蝶,齐物逍遥,天人合一;是禅的坐忘,佛的涅槃,儒的大同。 如此而为,为人、为事、为器、为美。

如果说“渡和堂”是吴老师物质层面的形式表现,那么“两忘”便是他精神层面的追求。

“两忘艺廊,无问东西,真善和美,以艺养心,以文化生,置身物我两忘、天人合一,以达超然物外,神游四方而逍遥自在。”,用心品读这段话,颇有种看破世间万物的感受。

无论是先前的“渡和堂”还是如今的“两忘”,吴老师都在用自己的方式表达“和”,和天,和地,和人。人和自然,人和社会,人和自己。而他的作品也在追求着内外平衡的最佳状态。

③ 两忘·鉴赏

“两忘茶器”作品精选

【刚毅木讷】子曰:刚,毅,木,讷,近仁。

设计说明:作者通过抽象的造型语言,表现了儒家的君子“四德”理念,是运用现代造型语言对传统思想的形象表达。

【龙威鼎盛】:配合中央电视纪录片录制的创作作品,展示“源于中国,渡和世界”的民族品牌主张

设计说明:龙行天下,独步九州,乃至为鼎盛的威仪。

《三国演义》“龙乘时变化,犹人得志而纵横四海,龙之为物,可比世之英雄。”,壶身为龙图腾文案,彰显出一种图腾式信仰,神秘式威严。

【一山一水】:子曰,仁者乐山,智者乐水

设计说明:一山一水纯手工铁壶 金羊杯金奖 澳洲生铁砂铁,植物内壁,壶身呈“山”形,鼎然而立。壶鉏实心,圆润精巧。提梁方正,有浩然中正之气。此乃“贤良方正”之壶,仁智圣人之壶。

【花开富贵】

设计说明:金银错传统工艺的重大突破,【花开富贵】平错银手工精品铁壶,“金银错”作为中国传统的金属工艺,在全国各大博物馆几乎绝迹。

“两忘艺廊”作品精选

海韵-【笛声悠扬】

设计说明:悠扬的笛声随着柔软的丝绸在山间荡漾。雕塑身上由轻盈的线条组成,表现海螺姑娘迎着清风,深情吹着笛子,描绘了一幅优美的画面。同时在人物形象和造型语言上都加入了艺术家的独特手法,追求线条的美感,形式的生动。

【白日梦系列】

设计说明:《白日梦系列·》-辉煌时代的再现,遥想当年,岁月流金

作品说明:今日得闲,把梦从早做到晚,梦里棘路变玫瑰,寒梅怒放,从而独立特行,与众不同,缤纷绚烂,天马行空,做个白日梦,醒来的人,是更好的自己,不负韶华

【鲲鹏图南】

设计说明:源于《庄子·逍遥游》:北冥有鱼,其名为鲲。鲲之大,不知其几千里也。化而为鸟,其名为鹏。鹏之背,不知其几千里也;怒而飞,其冀若垂天之云。是鸟也,海运则将徙于南冥。

【铿锵岁月】铿锵岁月,铸铁雕塑

【旋涡】

《舞系列》

④ 无限·新篇

艺术上,无论是铁壶还是雕塑作品都融合了绘画、书法、雕塑、篆刻等工艺,缘于史,时于天,气于地,健于人,制于技,美于艺,六和为一,和谐一体,把功能与艺术融为一体。

作为狂热的艺术爱好者,吴老师不希望艺术被掺杂过多的外部因素,但有时候他又不得不面对商业化的趋势,艺术与商业是相互抵触又依存的关系。

用他自己的话说,他比较烦自己在功利性上的追逐,从最初的广州文山设计工作室到现在的“两忘”,无论是艺术还是商业上的洗礼,历经多年,吴老师越发的淡然,现在的他,在商业上表现的并没有那么积极主动,于他而言,于艺术而言,自己做的事情被他人所接受,那便值得去做。或许,“两忘”品牌创办的初衷也源于此。

突然想起一位朋友说过:若做着喜欢的事情,顺道还能完成商业,那这个事情就很有意义。这句话放在吴老师身上,又何尝不是呢。

在静谧的时光中享受开放、共享、互动,艺术成为情感交流的一种表达。某种意义上来说,艺术品也是对未来活动方式的一种思考:思索生活,感知自由。

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