古典艺术—文艺复兴盛期1（三杰）
波蒂切利：如何解读“理念美”？
一、波蒂切利：如何解读“理念美”？
波蒂切利是把“理念美”践行到极致的一位，成了美第奇家族最喜爱的画家。
1 解读波蒂切利作品的关键，在于新柏拉图主义理念化的审美观。
2 波蒂切利师从利比修士，并在和美第奇家族的交往中，自觉将柏拉图哲学与基督教shen学进行整合，形成了自己的风格。
3 为了理念美毫不犹豫地对现实加以变形和强化，这正是学院派绘画的理念。波蒂切利被视为后世学院派绘画理念的开端。
七幅画：其中五幅画都在意大利佛罗伦萨的乌菲兹美术馆。分别是： 画家：；画家：四幅都是波蒂切利的作品《圣母子与五天使》《春》（《圣母领报》《维纳斯的诞生》；另两幅：《维纳斯与马尔斯》波蒂切利《西蒙内塔·韦斯普奇像》 皮耶罗·迪·科西莫：she咬自己尾巴的she就是数学里的那个无穷大∞，意思是无穷的思念。
文艺复兴三杰：达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗
二、达芬奇：他为什么一生抑郁不得志？达芬奇不像波蒂切利那样符合雇主，也就是美第奇家族的心意。
达芬奇个性不讨喜，他天资聪慧，私生子出身，性格孤僻。
他创作路数跟美第奇家族所推崇的理念美不相符合。一个要画得美，一个要画得像。波蒂切利和达·芬奇，很好地表现出绘画理念中柏拉图与亚里士多德的观念之争。
达芬奇追求眼睛所见的真实，轻线条重明暗，运用多种透视，成为意大利最好的写实主义画家。"罩染法"，“空气透视法”。
当时的洛伦佐客们不认同达芬奇的画，不清爽，朦胧甚至有些脏，被认为是现实世界的卑wu和拙lie。
达芬奇没能去罗马参与建工程，除以上原因外，因为ji jian罪被捕，其实是他出了名的磨蹭，他在米兰待了17年，共完成6幅画。
三、拉斐尔：为什么说他是“集大成者”？ “平衡”
拉斐尔很好地平衡了当时画家们所面临的三个矛盾。
1、艺术家的写实冲动和雇主意愿之间的矛盾。画家们要追求画得像，但是甲方却不让。
2、如何把这有毒的、危险的古希腊神话转化为滋养基督教神学的xue肉呢？如何改造异教古典文化的矛盾。
3、透视法带来的技术矛盾。线条过于锐利，体积感没有了。过于追求空气透视的效果，画面就会显得过于朦胧。
他凭借精妙的画技和极高的情商，在各种矛盾的要素之间有所取舍，以保持平衡，走出了一条自己的路。他是同时代画家中做得最好的。
拉斐尔：天分极高，17岁出徒，并获得大师称号。师从画家佩鲁吉诺---翁布里亚画派风格（强调构图左右对称，远小近大的几何透视，强调画面的故事性和装饰性）。
他理解并欣赏达·芬奇，却并不想走得那么远，而是在各个矛盾的要素之间有所取舍，以保持平衡。就是拉斐尔相当会做人。文艺复兴三杰中，他是唯一能和甲方搞得好关系的。
《圣家族》全面地表现出拉斐尔的创作思想，掌握了各种绘画技巧，却有保持着克制，绝不让技术炫耀损害主题表达。
拉斐尔把柏拉图主义追求节制的绘画理念提升到一个更高的维度，被学院派奉为圭臬。
四、米开朗基罗：他为什么能被艺术史家“封神”？
不论是雕塑还是绘画，米开朗基罗大概是美术史上表现人体最好的艺术家之一。米开朗基罗实在是个旷世奇才。
1、 无论是绘画还是雕塑，米开朗基罗都把对人体的表现提升到了前所未有的高度。
2、 尤利西斯陵寝工程的三次中断，串起了米开朗基罗一生最伟大的几件作品。
3、米开朗基罗提高了艺术家的社会地位，也极大地影响了后世艺术家的创作。
他的很多人体造型和表现手法，成为垂诸后世的典范。至今被临摹得最多的，依然是米开朗基罗的雕塑《大卫》。
贯穿一生的项目：《 教皇尤里乌斯二世陵寝 》这个历时40年的大工程，被三次打断。正是这三次打断，串起了米开朗基罗的创作生涯。这件抛弃写实，专注于风格探索的作品，对后世的艺术家们产生了巨大的影响。
第一次中断：第一次是1508－1512年，教皇尤里乌斯二世强令他画西斯廷穹顶画。体现了米开朗基罗对各种复杂透视的熟练掌握。
第二次中断，尤里乌斯二世去世了，美第奇家族修建家族墓地教堂，半成品却产生了类似咱们中国画“留白”的效果，反而大大增强了作品的感染力，这种“未完成性”所起到的效果，让他深受启发。
第三次中断，就是米开朗基罗最著名的作品，西斯廷教堂的壁画《末日审判》。
米开朗基罗的巨大影响：
1、米开朗基罗让画家成为一个受人尊敬的职业。米开朗基罗凭着自己高超的技艺和强悍的性格，为艺术家争取到了很大的创作自由。
2、拉斐尔是日后的学院派当之无愧的奠基人，但米开朗基罗很长寿。米开朗基罗比拉斐尔大八岁，但是比拉斐尔多活了44年。这就使得西方美术的走向发生了重大的变化。
无论是绘画还是雕塑，米开朗基罗都把对人体的表现提升到了一个前所未有的高度。他提高了艺术家们的社会地位，也极大地影响了后世艺术家的创作。
达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗三人如果相互影响的？
三人的共同点：都是左撇子，三个人关系非常不好，艺术上却是互相影响。
文艺复兴三杰的脾气秉性和创作理念各不相同，彼此关系非常不好，在技艺上互相竞争学习。
在人体表现方面，拉斐尔对米开朗基罗有借鉴之处，引起了争议。
拉斐尔很推崇达芬奇的三角构图，但也融入了自己的风格。
达芬奇和米开朗基罗的交恶，还引发了后世绘画和雕塑孰高孰低的争论。